月半
天气转好,但疫情依然复杂。“居家摄影指南”栏目将一如既往地提供一些可以在家中进行的摄影项目,让读者的创造力在疫情隔离期间得到发挥。
在这一期中,我们将介绍7种让你的大脑动起来的方法——以及一些让你工作得更好的技巧!你还将学习如何在家里以最小的成本拍摄抽象艺术照片。1探索你周围的几何图形。
罗迪·利韦林说,从另一个角度观察我们周围的世界是可取的,将令人不安的世界简化为简单的几何形状。好的摄影师不只是等待特殊的灯光或场景。通过调整我们的思维,即使是普通的场景也能拍出不一样的魅力。
不同的角度、构图、造型,可以让你探索更多不同的拍摄可能性,把略显枯燥的日常记录变成有趣的照片。试着在阳光明媚的日子在户外拍照。强光可以为画面提供强烈的对比,使色彩、造型、质感更强,更适合这类拍摄。
你需要什么
照相机
所需时间:可长可短。
拍摄时需要考虑的因素
拍摄时要考虑的因素
尝试新的角度。
举起你的相机,用不同的角度拍摄同一件事物吧!侧面拍摄也能够加强被摄对象的陌生感。
举起你的相机,从不同的角度拍摄同一个东西!侧拍也能增强拍摄对象的陌生感。
化平凡为神奇。
尝试利用被摄物周围的空间。在将地面裁出去之后,这张栏杆的照片在纯色天空的映衬下有了一种强烈的抽象感。
尽量使用拍摄对象周围的空房间。剪出地面后,这张栏杆的照片在纯色天空空的映衬下,抽象感很强。
使用天空作为背景
平淡的天空和无聊的照片并不直接对等,纯色背景下的事物会有更强的视觉冲击力。
平淡的日子空和枯燥的照片不是直接等同的,纯色背景的东西会有更强的视觉冲击力。
强调画面的深度
在纵深感的加持下,画面中的形状和色彩都会显得更具对比。这张游泳池的角落就是一个很好的例子。
在深度的加持下,画面中的形状和色彩会更有对比感。这个游泳池的角落就是一个很好的例子。
7天挑战让创意充斥每一天的生活。
试着在接下来的7天里拍7张照片,记录不同的环境。
对于提升摄影能力来说,没有什么比保持拍摄更好的办法了。所以我们准备了一个为期7天的摄影小挑战,指定不同的拍摄对象,让读者们尽力完成。
没有比坚持拍摄更好的提高摄影能力的方法了。所以我们准备了一个为期7天的摄影挑战,并指定不同的主题让读者尽力完成。
1拍摄植物
无论室内还是室外,植物是我们最常见的拍摄对象。拍摄时尽量让这株植物看起来足够独特。
无论是室内还是室外,植物都是我们最常见的主题。拍摄时尽量让这种植物看起来足够独特。
2拿自己的影子。
无论是在路灯下,还是在炙热的阳光下,让你的影子成为画面的主角。
无论是在路灯下,还是在烈日下,让你的影子成为画面的主角。
3拍摄特殊纹理
不同材质物体的表面纹理也不一样,寻找一些有趣的物体表面进行拍摄,就像样照中的木地板一样。
不同材质的物体表面纹理也不同。找一些有趣的表面来拍摄,就像像样的照片中的木地板一样。
4拍摄反射
生活中可以反光的物体非常多,玻璃、水面、金属都可以反光,这些都可以成为你的拍摄对象。
生活中有很多可以反光的物体。玻璃、水和金属都能反射光。这些可以是你的主题。
5拍摄一组结构
建筑、桥梁都可以成为照片中的主角。阴天拍摄能够给照片带来更强的对比。
建筑和桥梁可以成为照片中的主角。阴天拍照可以给照片带来更强的反差。
6拍摄云彩
抬起头来!找到你最满意的那一朵云,让它成为最具艺术感的被摄对象。
抬起头来!找到你最满意的云,让它成为最有艺术感的主体。
7给日常物品拍照
寻找最为寻常的物件,借助电筒或是其他灯光设备的帮助,找到它的独特性。
寻找最普通的物体,借助手电筒或其他照明设备,找到它的独特性。
2清洁镜头
在家拍摄难免会遇到灰尘和污渍。现在让我们来清理它们!相信大家最近都在家里拍摄,但这增加了灰尘落在镜头上的几率,不经意间触碰到前置镜头组也会留下难看的指纹。
镜头可以称为“灰尘磁铁”。虽然它们在拍摄时并不起眼,但当它们都出现在画面中时,你可能要来一次大扫除了。常规的器材清洗不仅可以让器材看起来更干净,还可以提高成像质量,避免照片中出现一些不可逆的损伤。而且,清洗镜头也不难。
大部分前镜头组的污渍可以用专用镜头布去除,后镜头组的清洁可以用吹气和镜头刷。
吹气是清除镜头表面灰尘的好工具,同时可以避免用嘴吹进一步“污染”镜头组,所以别忘了在你的相机包里放一个吹气。
你需要什么
镜头布
镜头擦拭(可选)
镜头笔/画笔
吹气
· 所需时间:10分钟
所需时间:10分钟
1.整理清洁设备。
镜头刷能够轻松去除镜头表面的大粒灰尘,笔形的外形设计也能减轻携带需要的空间。
刷子可以轻松去除镜头表面的大颗粒灰尘,笔形的设计也可以减少携带所需的空空间。
2轻轻刷掉前组表面的污渍
在拿出镜头刷之后可以先甩几下,避免刷子上沾上的灰尘损伤镜头前组。然后笔刷头向下,轻轻地扫走前组上的灰尘。
取出镜头刷后,可以摇晃几下,防止刷子上的灰尘损坏镜头前组。然后刷头朝下,轻轻扫去前组上的灰尘。
3清洁镜体
除了专用的镜头布,一把牙刷也可以完成镜身的清洁工作。不过记得使用刷毛较软的牙刷。
除了专用的镜头布,牙刷还可以清洁镜头本体。但是记得使用软毛牙刷。
4用镜头布从镜头中间清洁。
在使用镜头笔或是气吹清洁之后,使用镜头布从前镜组中间慢慢向周围画圆形擦拭镜头。
用镜头笔或吹气清洁后,用镜头布绕前镜头组慢慢画圈擦拭镜头。
5顽固污渍不妨试试镜头湿巾或者镜头清洁液。
使用一次性的镜头湿巾,或是配合镜头清洁液都可以去除顽固的污渍。别忘了从镜组中间逐渐向外画圆的清洁手法。
使用一次性镜头抹布或镜头清洁液去除顽固污渍。别忘了从镜组中间向外逐渐画圆的清洁手法。
3色液体创作
在杰森·布拉克的指导下,尼亚姆·科蒂(Niamh Cottie)仅借助厨房里能找到的道具就完成了抽象作品的拍摄。被迫呆在家里让我们有更多的机会去探索周围事物的潜力。最近想尝试不同的颜色搭配,尽量有创意。经过一番搜索,我找到了一个由杰森·布拉克推荐的拍摄小组。最重要的是,你只需要一系列厨房里能找到的东西——水、油、食用色素,就可以开始创作了。
在这个例子中,我将向你展示如何使用刚才提到的道具进行拍摄。开拍不难,但不代表达到既定目标就可以停下来。既然拍摄已经开始,不妨多做一些尝试。只需要稍微做一些后期调整和剪辑,整张照片就会变得很不一样。
但最重要的是,我们希望你能享受拍摄过程,得到你想要甚至超出你预期的作品。
你需要什么
照相机
标准镜头
三脚架
透明/白色保鲜盒
食用色素
植物油
水
小碗
注射器
搅拌棒
白色毛巾
后期软件
所需时间:2小时
抽象色彩的详细步骤
几样简单的家庭日用品和基础的相机设定就能完成本次拍摄。
几件简单的家居必需品和基本的相机设置就可以完成这次拍摄。
1套集装箱
窗口下面之类的地方能够提供稳定的自然光,是非常理想的拍摄地点。记得在拍摄位置垫上一块白毛巾,避免飞溅的液滴弄脏地板。在准备好之后,在容器里面装上一半的水,就可以开始拍摄了。在这次拍摄中,我用了两个容器来体现不同的颜色。另外,我使用的容器是一个透明的保鲜盒,能够更好地透出背景的颜色,并让水中的色彩更加显眼。
像下面窗户这样的地方可以提供稳定的自然光,是理想的拍摄场所。记得在拍摄位置放一条白毛巾,避免飞溅的水滴弄脏地板。准备好之后,把容器装满一半的水,就可以开始拍摄了。在这次拍摄中,我用了两个容器来反映不同的颜色。另外我用的容器是透明的保鲜盒,可以更好的显露背景的颜色,让水中的颜色更加显眼。
2相机设置
将相机架在三脚架上能够让你腾出手来进行其他任务。一只手往水里添加颜料,另外一只手负责摁快门。我使用的是曼富图的Befree GT XPro脚架,横置中轴的设计能够让我从容器顶部进行拍摄。如果拍摄位置不理想,你也可以非常轻松地进行调整。在这次拍摄中使用的是18-55mm镜头,我可以随时根据需求改变焦距。
将相框放在三脚架上,可以腾出双手做其他事情。一只手往水里加颜料,另一只手按快门。我用的是曼福图的Befree GT XPro三脚架,水平中轴的设计让我可以从容器顶部拍摄。如果拍摄位置不理想,也可以很轻松的调整。这次拍摄用的是18-55mm镜头。我可以根据需要随时改变焦距。
3准备容器
在一个容器里准备点水,然后用注射器抽取一点植物油,轻轻地将它们注射到水中——尽量慢慢地进行,否则过度分散的油滴并不适合进行拍摄。在完成了油滴的布置之后,油滴会慢慢形成一个个大大小小不均匀的圆形。在水面逐渐平静之后,你可以使用搅拌棒将油滴连在一起。更规则的形状有助于形成图片的整体感。
在容器里准备一些水,然后用注射器抽出一点植物油,轻轻地注入水中——尽量做到慢一点,否则过度分散的油滴不适合拍摄。油滴排列完成后,油滴会慢慢形成大大小小不均匀的圆圈。水面逐渐平静下来后,可以用搅拌棒把油滴连在一起。更规则的形状有助于形成画面的整体感。
4添加颜色
在拍摄开始前记得准备足量的食用色素和搅拌棒,这样在蘸取颜色时才不会让它们混在一起。在使用搅拌棒蘸了一些色素之后,我将它慢慢地放进了水里,让色素慢慢散开。静候一段时间之后,你就能看到食用色素逐渐在水中散开了。
拍摄前记得准备好足够的食用色素和搅拌棒,这样蘸色的时候就不会弄混了。用搅拌棒蘸了一些颜料后,我慢慢把它放进水里,让颜料慢慢分散。等一会儿,可以看到食用色素逐渐分散在水中。
5相机设置
确保使用正确的设定来进行拍摄。首先,我使用了快门0.5秒,光圈f/5.6以及ISO 100这组参数进行拍摄。较慢的快门速度能够充分地记录下色素散开的过程。在确定了拍摄参数之后,你就可以通过单独调整快门速度来调节画面的整体亮度了。
确保使用正确的设置进行拍摄。首先,我用快门0.5秒,光圈f/5.6,ISO 100拍摄。慢快门速度可以完整记录颜料分散的过程。确定拍摄参数后,可以通过单独调节快门速度来调节画面的整体亮度。
6次足够的尝试
现在你就可以尽情地试错了。你可以尝试同时加入不同的色素,看看两者之间会不会出现特殊的反应。不过别同时加入太多颜色,否则容器中的水将变成黑色。
现在你可以试着随心所欲地犯错误。你可以试着同时加入不同的颜料,看看两者之间会不会产生特殊的反应。但是不要同时加入太多颜色,不然容器里的水会变黑。
后期编辑完成了最后一步。
使用Photoshop等软件能够为你的作品添色不少。
使用Photoshop等软件可以为作品增色。
1提高画面的亮度和对比度。
在进行图像编辑时,你需要格外注意色彩的亮度和整个色块中的细节。在原图中很容易就能看出透明保鲜盒下面白布的褶皱。通过将亮度调整到约85就能够让背景变成纯白,同时强化色彩的表现。将对比度调整到83,提亮阴影,让色素与油滴的反应效果更加显现。
在编辑一幅图像时,你需要特别注意颜色的亮度和整个色块中的细节。在原图中,可以很容易的看到透明保鲜盒下白布的褶皱。将亮度调整到85左右,可以使背景变得纯白,同时增强色彩表现。将对比度调至83,提亮阴影,让颜料和油滴的反应更明显。
使用曲线工具更进一步。
为了进一步增强照片的质感,可以尝试使用曲线工具来突出画面中的细节。但不要过度调整,以免颜色溢出。将输入值设置为98可以突出颜色层次,同时使不同颜色的色调差异更加明显。这种略显诡异的颜色,可以极大的引起观者的好奇心,大大提升这张照片的趣味性。因为每次水油颜料的反应不一样,所以你拍的每张照片也不一样。
4读者投稿
《影像视界》的读者,从来不缺乏拍摄的激情和创意!1夜晚的汤姆·巴克天际线
“我稍微修改了一下你之前介绍的拍摄方法,在夜色空背景前放一堆螺丝钉来拍摄。它是一个黑色的面板,背景是壁炉边缘的闪光,然后将螺丝放在浇水的砧板上,形成完美的反射。”
《影像视觉》点评:我们非常喜欢你对背景的选择。同时你能够对我们所教授的知识进行自己的理解和修改,我们感到非常惊喜。你对光线的把握也十分精准。
图像视觉回顾:我们很喜欢你对背景的选择。同时,我们也很惊讶你能理解和修改我们所教的知识。你对光的把握也很准。
2Steve West石油和水
“画面中的颜色来自玻璃下的一本杂志,同时被泼上了混有洗洁精的水。我用的器材是尼康D5500和35mm f/1.8定焦镜头和一个便宜的微距环。”
《影像视觉》点评:很高兴你能从我们的文章中获取灵感。掺了油/洗洁精的水应该是每一个摄影师的器材列表中最廉价的实用道具。
图像视觉回顾:很高兴你能从我们的文章中获得灵感。油/洗洁精混合的水应该是每个摄影师的装备清单里最便宜的实用道具了。
艾米丽-简·哈丁自由了
“我一直想尝试拍摄悬浮效果,但直到最近才有时间实践我的想法。没想到,实际拍摄比我想象的顺利多了。我先拍了一张自己躺在瀑布前椅子上的照片,后期又把椅子拿掉了。”
《影像视觉》点评:在时间足够的情况下,我们的读者真的是拥有无限的创意。这是一次非常成功的尝试。在后期中,你不妨试试降低主体(你)的亮度,或是提亮背景中的阴影,让画面整体更加和谐。
图像视觉点评:有了足够的时间,我们的读者真的有无限的创造力。这是一次非常成功的尝试。后期不妨试着降低主体(你)的亮度,或者突出背景中的阴影,让整个画面更加和谐。
4迪安·弗莱彻光学跟踪
“疫情隔离期间,我买了一个环形的补光灯,给我带来了很多有趣的拍摄体验。在这张照片中,我发现环形灯在玻璃杯和杯子中的咖啡豆上形成了一个非常有趣的倒影,非常抽象。拍摄中我用的是三脚架,慢速快门拍摄时可以保持足够的稳定性。这张照片不需要太多后期处理。我只是在Camera Raw中调整了白平衡和曝光,然后在Photoshop中调整了色调。”
《影像视觉》点评:大家都爱抽象风格的作品。这张照片看起来像咖啡馆新品的宣传照。把环闪放在图片中是个不错的想法,照片的整体感强了很多。
图像视觉评论:每个人都喜欢抽象风格的作品。这张照片看起来像是某咖啡馆新产品的宣传照。把环形闪光灯放在画面里是个好主意。画面整体感强很多。
5格雷厄姆·道森无题
“为了学习灯光设置,我租了一个工作室。拍摄的时候我带了一条蓝色的围巾。当模特走出更衣室时,我看到了她手里的蓝色小提琴,她也看到了我手里的蓝色围巾——真是太巧了。”
《影像视觉》点评:这与我们之前的一期封面也是一个非常有趣的巧合。如果能够处理一下模特眼神中的红色偏色,这将是一张非常有趣的作品。
图像视觉回顾:这和我们上一期的封面也是非常有趣的巧合。如果能处理好模特眼中的红色色偏,那将是一件非常有趣的作品。
时光飞逝
“我参加了社交媒体上的‘52周摄影项目’。本周的主题是“极简风格”。我决定用窗帘作为我的背景,同时我以一个钟作为主题。我在闪光灯前面加了一个蜂巢罩来聚光——最终的效果和我预想的基本一致。"
《影像视觉》点评:蜂巢罩是一个常常被忽略的摄影附件,它能够将光线精准地打在被摄对象上。这张照片看起来就像犯罪类型剧集的开场,引人入胜。
《影像视界》点评:蜂窝罩是一个经常被忽视的摄影配件,它能准确击中被摄物体。这张照片看起来像是一个犯罪流派系列的开篇,引人入胜。
7弗雷德·沃森独自走在雪地上
“我在散步时发现了这个栅栏,觉得这可能是一个非常有趣的主题。我从不同的角度拍了几张照片,最后得到了这张照片,也是我最满意的一张。后期我用Lightroom做了剪辑,提高了色彩饱和度,阴影的亮度,画面的清晰度。”
《影像视觉》点评:这种“冬日暖阳”氛围的照片总能给人一种温暖的感觉,让人不禁想要走出门去拍摄。栅栏的引导线很好地分割了画面,十分具有对称感。
《影像视界》点评:这种“冬日暖阳”的氛围总是给人一种温暖的感觉,让人忍不住想出去拍。栅栏的引导线把画面分割的很好,很对称。
8布兰登·莫斯荆棘与美丽
“艺术肖像是我最喜欢的科目。一直想拍一组和部落图案有关的作品,但一直没有付诸实践。这是我第一个结合了模型、自然和部落元素的作品。我用的器材是索尼A7R III和适马50mm f/1.4Art镜头。”
《影像视觉》点评:希望你在这次成功之后不要停止尝试的脚步。这张照片无论是色彩与色调的调整,还是创意的执行,都非常优秀。
影像视界回顾:希望你在这次成功之后不要停止尝试。这张照片在色彩和色调调整以及创意执行方面非常出色。
9戴尔·史密斯剪影
“这张照片是在斯塔德利皇家公园拍摄的,使用的是尼康D850和全新的龙腾150-600毫米镜头。用这样的组合投篮对我来说是一个很大的挑战。我对拍摄和后期的效果都很满意。”
《影像视觉》点评:这是一张非常有艺术感的作品。你或许应该用这张照片去参加本地的一些摄影比赛。想要利用好长焦镜头是一件非常难的事,你不妨试试配合獨脚架进行拍摄,同时记得将快门速度保持在安全快门之上,以600mm进行拍摄的安全快门即为1/600秒。
图像视觉点评:这是一部很有艺术性的作品。也许你应该用这张照片去参加一些当地的摄影比赛。很难用好长焦镜头。不妨试试用单脚架拍摄,记得快门速度要保持在安全快门以上,600mm拍摄时是1/600秒。
约翰·史密斯警惕的眼睛
“我在后院建了一个小池塘。我把闪光灯放在架子上,装上闪光器,放好诱饵,静静地等待‘猎物’的出现。我用的器材是尼康D750,光圈f/9,焦距86mm。这只狐狸离我大约2米远。”
《影像视觉》点评:谁能拒绝这样一张优秀的照片呢? John充分的前期准备成就了这张高质量的作品。如果能够稍稍提亮阴影,让画面中充满更多的细节就更好了。
图像视觉回顾:这么优秀的照片,谁能拒绝?约翰的充分准备成就了这部高质量的作品。如果能把阴影稍微提亮一点,让画面充满更多细节就更好了。
11詹姆斯·杨,如果有相似之处
“我最近在埃塞克斯拍了这张照片。好像每个来这里的人都会拍灯塔和长曝光的作品。我决定拍点别的,这就是我的成就。”
形象视觉点评:想要鹤立鸡群是很难的。右上角的灯塔与左下角的人物相呼应,也能平衡画面。希望你能继续多尝试。毕竟数码摄影的成本基本等于0!
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