扎克施奈德的电影作品

叶倩文

今年春天，DC漫画的粉丝们终于等到扎克·施奈德版的《正义联盟》在HBO max开播了。自2017年施耐德因与制片方的矛盾和女儿的意外离世退出《正义联盟》后期制作，院线版遭遇口碑和票房双滑铁卢以来，影迷对导演剪辑版的呼声从未停止。

在一系列的变故和打击中，施耐德以一个十足的悲剧英雄的形象出现，而被华纳选中负责正义联盟后期的乔斯·韦登(《复仇者联盟》导演)成为众矢之的。网上声讨者发起了一场名为“释放史奈德剪辑版”的运动，短短几天就收集了大量签名。

可以说，现在我们能看到扎克·施奈德版的正义联盟，多亏了粉丝们的“奋斗”。四年来，“发布剪导版”的呼声不绝于耳，甚至有粉丝包机在动漫展上拉横幅声讨华纳，最后扎克·施奈德和影片男主角也参与其中。施耐德以零片酬的形式获得了影片的话语权。导演剪辑版比院线版的120分钟长了一倍，众人合力让正义联盟以全新的面貌出现在大家面前。

因为疫情，观众没有机会在大银幕上看到这部巨作，但影片一经上线，好评如潮。中国Douban.com近14万人给这部电影打了8.9分，而IMD网站上有22万人打了8.3分。

与如今粉丝圈“封神”的局面不同，扎克·施奈德一直是一个备受争议的人物，他在电影界的地位是由粉丝一点一点塑造的。喜欢他的人把他视为与诺兰比肩的商业大片天才，在超级英雄这样一个成熟的流派中创造了新的叙事和美学，而不喜欢他的人则认为他只会说很多话，破坏了DC的电影宇宙。以广告进入电影行业。

1966年，扎克·施奈德出生在美国东北部的康涅狄格州。高中时有一定的电影制作经验，同时表现出良好的绘画功底。他还去了伦敦学习绘画。然而，施耐德最终决定学习电影。他获得了加州帕萨迪纳艺术中心设计学院电影系的文学学士学位。

20世纪90年代初，扎克·施奈德开始从事摄影和导演工作，但大部分时间都在拍摄广告和MTV。从业十几年，奠定了他在广告行业的地位，拍摄了很多作品，锻炼了他驾驭商业主体的能力。

2004年，38岁的施耐德开始在电影圈崭露头角。他重拍了著名的尸体电影《活死人黎明》。在这个版本中，施耐德不仅延续了原版中扣人心弦的血腥和死亡场景，还试图跳出僵尸电影的体裁，在僵尸角色中注入了大量的人性，提升了电影的外观，赋予了僵尸电影一种道德思考。

应该说，和很多导演相比，施耐德在好莱坞的出发点是好的。2006年，他发行了自己的第二部电影《斯巴达300勇士》，这是当年最著名的R级电影。本片场面恢弘，人类历史上最残酷的战役之一的温泉关之战是影片的核心故事，再次将血腥和暴力展现的淋漓尽致。虽然有评论认为这部电影不尊重历史，一味夸大暴力，情节低俗年轻，但施耐德驾驭大场面的能力得到了认可。有争议的“更换”董事

在连续两部商业电影获得成功后，施耐德终于被华纳公司注意到，并任命他为《DC工作守望者》的导演。不同于一般的超级英雄大片，本片的故事背景设定在1985年的冷战时期。它虚构了一个四届总统尼克松，在历史的表层下重塑了对历史的认识。人们熟悉的超级英雄不再只是没有个性的化身，他们也会陷入自身的局限。

虽然不能让所有原著当事人满意，而且被认可的华丽视觉和故事情节之间有断裂，但《守望者》仍然被认为是诺兰《黑暗骑士》之后最深刻、最严肃的一部电影。作为私友，施耐德的成就整体上不如诺兰，但都在做一件事:大大拓宽了超级英雄的范畴边界，撬动了原著党的审美体系。

2013年，伴随着诺兰“蝙蝠侠”三部曲的成功，华纳公司重拾“漫变”的信心，宣布施耐德为DC电影宇宙(DC扩展宇宙)的创始人，以抗衡迪士尼和福克斯打造的漫威宇宙(MEU)日益壮大的势头。

此后，施奈德先后执导了《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，监制了《自杀小队》《神奇女侠》等DC漫改作品，一跃成为好莱坞最亮眼的电影人。但是随着作品越多，施奈德的争议也越大。他的两部漫改作品将DC最核心的人物超人和蝙蝠侠进行改造，以沉郁的现实主义风格重塑了两大超级英雄的形象。

《活死人黎明》2004此后，施耐德先后执导了《超人:超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》，并监制了《X特遣队》、《神奇女侠》等DC作品，成为好莱坞最耀眼的电影制作人。但作品越多，施耐德就越有争议。他的两部作品对DC的核心人物超人和蝙蝠侠进行了改造，并以阴郁的现实主义风格重塑了两位超级英雄的形象。2004年《僵尸的黎明》

《斯巴達300勇士》2006斯巴达300勇士2006

《守望者》2009守望者2009

《美少女特攻队 》2011《美少女攻击队》2011

《超人：钢铁之躯 》2013超人:超人：钢铁之躯2013

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》2016蝙蝠侠大战超人:2016正义黎明

超人:超人：钢铁之躯展示了一个不同于以往的超人。就连他身上的蓝红制服也是暗沉的。这样的超人经历了童年的阴影，被欺负被排挤，最后为了融入人类不惜毁掉自己的家星。这是一个值得讨论的复杂角色。至于蝙蝠侠大战超人，施耐德想突出两个超级英雄之间的复杂关系。蝙蝠侠担心超人的能力会危及世界和平，想限制他的力量。这样的设定似乎很适合在超级英雄中炒作CP，也能激发出强烈的戏剧效果。某种程度上，施耐德把超人和蝙蝠侠理解为同一个人同一身体的两面。前者被视为美国精神的象征，后者代表黑暗面，光明与黑暗是可以转换的。

施耐德想在诺兰颠覆蝙蝠侠之后，自己也颠覆超人。可惜观众没有蝙蝠侠那么接受超人。也许后者在文化精神上已经与美国的核心价值观深深捆绑在一起。最后，这部电影在全球获得了超过8亿的票房，与华纳的预期相差甚远。自此，施耐德失去了华纳对他的信任，观众人气大减。

事实上，施耐德的导演能力一直备受争议。与电影史上备受赞誉的大师们不同，施耐德更像是当代的网络名人，支持者和反对者一样多。著名影评网站Indie Wire的作者大卫·埃瑞克写得非常犀利:施耐德堪称当代电影界最两极的导演。光是他的名字就足以引发一千条愤怒的推文，支持他的话只能在这些反对推文的评论区找到。施奈德的批评者真的很讨厌他，他的粉丝也很讨厌批评者。施耐德是高手还是黑客？是被误解的《流言制造者》还是拿着电影摄影机的肉头？"

因此，拍摄《正义联盟》时，华纳限制施奈德在影片上的自由度，希望他放弃自己的暗黑设定，向“漫威”电影取经，多一些幽默轻快的内容。对此施奈德在接受《纽约时报》采访时表示：“我从来都只会按照自己的方式去拍电影。每个导演都该有的一项技能就是，保持你自己的观点。当你一旦试图去模仿另一种风格完全不同的电影制作方式时，那么你注定会遭遇滑铁卢。”

扎克·施奈德（右）在《正义联盟》拍摄现场因此，在拍摄《正义联盟》时，华纳限制了施耐德在片中的自由，希望他放弃黑暗的设定，借鉴“漫威漫画”电影，有更多幽默轻快的内容。施耐德在接受《纽约时报》采访时说，“我总是用自己的方式拍电影。每个导演都应该具备的一个技能，就是保持自己的观点。一旦你试图模仿另一种风格完全不同的电影制作方法，那么你注定会遭遇滑铁卢。”扎克·施奈德(右)在正义联盟的拍摄现场。

黑暗暴力美学

与“漫威漫画”不同，DC漫画中的英雄往往有更多作为人类的缺陷和问题，以及阴暗面。这也是为什么观众在看DC电影时会有压抑感，更容易被有思想的导演改编成严肃电影的原因。无论是诺兰的蝙蝠侠三部曲，还是2019年威尼斯金狮奖的热门电影《小丑》，都展现了DC宇宙强大的可塑性。

相比较而言，扎克·施奈德的电影其实更受欢迎，更受欢迎。他导演的DC系列电影既没有大多数漫威漫画电影那样的风格化，也没有诺兰电影那样完整的价值观和丰富的想象力。应该说施耐德电影最大的原创性体现在视觉元素上。他的电影有很强的暴力审美，总是把血腥肮脏的内容看起来华丽优雅。因此，观众在惊叹施耐德极端形象风格的同时，也对他毫无节制地使用暴力感到担忧。

看过《斯巴达300勇士》的观众永远不会忘记电影是如何用慢动作表现主角杀死每一个敌人的，即使忘记了剧情，而施耐德标志性的浓郁色彩也让他的电影莫名其妙地笼罩在死亡和压迫的氛围中。

施耐德喜欢用颜色来表达自己的情绪，比如300斯巴达的黄色，守望者的深蓝色，美国女孩的绿色，蝙蝠侠大战超人:正义黎明的黑色...色彩成为电影叙事的一部分，赋予他的电影强烈的情感力量。不仅如此，也许是因为多年的绘画，他总是追求油画般的质感，增强了他的电影的严肃性。

他的电影并不活泼轻松，甚至模糊了善恶的界限。即使正义最终战胜了邪恶，观众也无法松一口气。说白了，如果大部分超级英雄电影都是所谓的“伟大的故事”，观众期望得到释放，施耐德需要观众去沉思和反思，但这难免会得罪一些人。

在电影事业之外，施耐德的人生也遭受了巨大的打击。他和现任妻子一共抚养了8个孩子(包括前子女和领养子女)。就在正义联盟拍摄受限的时候，施耐德20岁的女儿自杀了。已经到了天命之年的施耐德宣布退出《正义联盟》的后期制作，专心陪伴家人。2020年12月，施耐德和他的粉丝为美国预防自杀基金会(AFSP)筹集了超过100万美元。经过几年的调整，施耐德逐渐从悲痛中平静下来。他宣布自己的最新作品暂定名为《活死人军团》，是一部僵尸电影。做了近20年的电影工作，他回到了当初起航的地方，可能会开辟一片新天地。

应该说施耐德不是最有才华的作者，但他仍然是一个优秀的专业导演。他试图在类型电影的框架内建立一种新的范式，这显示了他的野心。马丁·斯科塞斯(Martin scorsese)曾在《纽约时报》上批评“漫威漫画电影”:现在的电影(以“漫威漫画”为代表的电影)已经越来越像一个主题公园，而不是真正的电影，这些电影具有审美、情感和精神上的启迪，表现了复杂的人类情感。如果同意马丁的观点，我们必须承认，施耐德的DC电影虽然不完美，但他的工作是为主题公园添加更多个人的思考和感受，希望他有一天能逃离它的束缚。纵观当今电影行业，这是值得尊敬的。