梵谷之漆生活之道

谢

中国的漆器有几万年的历史，几百种工艺。起源是从不朽的器物和独特的漆器产地流传下来的，如北京的雕漆、福州的脱胎漆器、扬州的蜗牛形漆器和平遥的推光漆器...在这些漆器产区，有精湛的工艺美术大师，有相当生产规模的漆器工厂，有世代相传的历史悠久的作坊。但是，数一数真正有认知度，有传达理念的漆品牌，还是挺遗憾的！

创立于2001年的凡高VONGU，以中国传统文化和漆器工艺为根脉，以国际化的视野和时尚的设计，打造现代漆器家居装饰的奢华产品。在中国漆器以产地为品牌的传统格局中脱颖而出，成为引领漆器起死回生，重新诠释奢华的新时尚。

一场展览 三个跨界一个展览，三个界限

2013年底，由梵高发起的“梦圆五代首届中国传统艺术双周展”在上海外滩22号成功举办。浅曲径，深松竹，展览场地布置成苏式庭院，意象雅致；捻着浮沙，舞着满月，一曲来自闲舞室的古典舞《胖唐与寿松》缓缓拉开了展览大幕。

在展会现场，您不仅可以欣赏到梵高最新发布的漆器产品，还将展出来自伦道贸易公司的“伦道图”漆器、中国工艺美术大师金文的织锦作品、传承宋代皇家贡茶工艺的猴牌茶叶、室内绘画艺术家章雷的鼻烟壶作品、苏作红木家具代表制作的木制家具以及永和堂带来的顶级沉香藏品。展览期间，插花、茶道、漆艺、字画、香火、古琴等一系列富有戏剧性的沙龙活动，不仅传递了“以物易心”的古典生活美学，也让国粹得到了完美的诠释和展示。

在漆艺沙龙活动中，来自日本轮岛的国宝级大师浦初向现场的观者表演了日本漆艺的精髓——“沉金”、“莳绘”等技艺。大师手握纤毫，蘸上彩漆在漆盘上描绘出图案，待漆半干时撒上金粉，干燥后再在表面涂漆，完全干燥后用木炭打磨。据大师介绍，这种技法是“研出莳绘”，是莳绘的最早技法，产生于奈良时代。随后，他还向大家演示和讲解了“平莳绘”、“高莳绘”、“肉合莳绘”等不同莳绘技法。亲眼看到如此精细而繁复的制作过程，方才真正领略出漆器之沉静的气质、奢华的格调。在漆艺沙龙活动中，来自日本伦道的国宝级大师朴初向观众展示了日本漆艺的精髓，如“沉金”、“绘画”。师傅手里拿着一根毫毛，蘸着彩色颜料在颜料盘上画出图案，颜料半干时撒上金粉，干后在表面作画，完全干后用木炭打磨。据师傅介绍，这种技法就是“研绘”，是最早的绘画技法，起源于奈良时代。随后，他还对“平绘”、“高绘”、“肉合绘”等不同的绘画技法进行了演示和讲解。亲眼看到如此精致复杂的制作过程，才能真正体会到漆器的恬静气质和奢华风格。

梵·高品牌创始人钱女士表示，“此次展览不仅仅是梵·高的品牌活动，更是一次跨界、跨行业、跨材质的文化艺术活动。我们希望以史为鉴，借物传艺，开源修路，向大众展示当代顶级民族工艺的创新和技术成果，为现代生活注入慢禅、奢华和现代。”

东方和西方的风格。

梵高的品牌形象店位于上海永嘉路45号。去年春天重新装修过，主题不断变化的橱窗做得更加醒目。

这一季，橱窗里挂着以古斯塔夫·克里姆特作品为蓝本的漆画作品，在光亮如镜的漆黑之上，白雪般的蛋壳、斑斓的珠贝、温润的象骨、璀璨的金粉将画作里的飞鸟与不断重复的圆环表现得格外具有视觉冲击力和美感；红灯笼造型的灯具是丝绸与木胎漆器的结合；红漆描金的香盒色彩瑰丽，雕花铜盖与木胎漆盒结合的香炉玲珑有致，红漆香案色正形致……如此精美别致、光彩照人，让人忍不住就把脚步转向了店门。这一季，橱窗里挂着基于古斯塔夫·克里姆特作品的漆画。在镜面般的黑暗中，雪白的蛋壳、五彩的珍珠贝、温暖的象骨、明亮的金粉，把画中的鸟和重复的年轮表现得特别有视觉冲击和美感。红色灯笼形状的灯是丝绸和木制漆器的结合；红漆金漆的香盒色彩瑰丽，雕花铜盖与木胎漆盒相结合的香炉精致玲珑，红漆的香盒造型恰到好处...如此美丽独特，让人转到店门口。

步入店内，四四方方的黑漆格子柜里陈列着各种漆器饰品和器皿，满墙都是。案桌上，茶几上摆放着文献品、茶道品、香品，漆画、屏风、灯具、家具品点缀其间...这些产品流淌着中国漆器特有的光彩，但又不同于我们在市场上常见的漆器产品。

比如梵高的经典产品，城市系列茶叶罐，就很独特，不同的风格都设计有地域文化的特色。北京茶叶罐的灵感来自于老北京达官贵人使用的官方轿子。金黑两色相得益彰，顶部饰以金箔，四边配以花形丝扣，手柄饰以一对精致的中国结，既高贵又充满传统韵味。印度茶壶是根据印度寺庙里的经盒设计的，以天然木材为胎体。经过绘画和抛光，茶壶的四个侧面镶嵌着佛教中常见的精美图案。盒体绘有织锦和金色，整个盒子散发着佛教密宗特有的神秘气息。大阪茶叶罐外观呈球形，造型简单，线条流畅。箱体经过24道工序打磨，再用金箔装饰。盒盖是半圆形的，内胆是木方的，可以很好的存放茶叶。除了这三种款式，还有上海茶叶罐和拉萨茶叶罐。据钱，巴黎茶罐将于今年推出。这样的漆器产品令人耳目一新，能感受到西方产品设计的时尚和趣味。

之所以有如此独特的产品风格，是因为2005年，钱在一次旅行中结识了现任梵高首席设计师雅克·布兰查德。早在1989年，主修古典艺术的雅克就和他的建筑师朋友一起创办了一个家居设计工作室，为许多大品牌提供产品设计。痴迷于中国传统文化和工艺，多次到中国学习生活。

与钱鸿芳的相遇，令这个中国迷决定加入梵谷，用他的西方基因去打造不一样的中国漆器。于是，在雅克的加盟下，梵谷开始了以时髦的唯美主义与实用主义为设计理念的产品开发。与钱的相遇，让这位中国粉丝决定加入梵高的行列，用自己的西方基因创造不一样的中国漆器。于是，随着雅克的加盟，梵高开始了以时尚唯美、实用主义为设计理念的产品研发。

“梵高的设计时尚、国际化、务实，但仍以中国漆艺为基础，并转换为中国文化。”钱说道。

经营一种生活方式。

在谈到梵高漆器所传达的价值观时，钱讲了一个小故事。有一次她去日本，正好是上巳节。日本朋友拿出漆盘、碗、盒、壶，准备了传统精致的御膳节日菜肴。席间，一位日本朋友和钱聊起了“曲水”的故事。他说，“曲水刘娇”最初是中国上思地区文人墨客春浴时饮酒赋诗的活动，后传到日本，形成了日本的曲水宴和迎宾仪式。

“传统文化常以习俗的形式出现，渗透到日常生活中而表现出来，承载最具仪式感习俗生活的其实就是习俗中所用的器物。”钱鸿芳突然明白器物承载着对家乡的思念、承载着生活习俗的画卷，承载着文化的传承。她在日志里写道：“我不得不赞叹日本人对传统的守护和发扬，回过头来，试问：‘我们还能找回自己的记忆吗？”“传统文化往往以习俗的形式出现，渗透到日常生活中，表现出来。承载最具仪式感的习俗生活，其实就是习俗中使用的器具。”钱恍然大悟，器皿承载着对家乡的向往，承载着生活习俗的画卷，承载着文化的传承。她在日记中写道:“我不得不佩服日本人民对传统的保护和发扬。回首往事，我问:‘我们还能找到记忆吗？"

正是有了这种深刻的理解，钱在经营梵高这个品牌的时候，不断强调我们致力于通过一个物件来传达一个文化故事，精心雕琢一个住/停空室，来逐渐影响一个人的心灵；致力于经营一种生活方式来塑造一群高尚的精神贵族；致力于跨越国界和不同类别的文化，让世界变得更加和谐，充满善与真的互动。

打开梵高的漆器首饰盒，需要洗手、解开扣子、打开盖子、拉开抽屉、取出盒子等八个步骤。为什么设计这么复杂？那是因为梵高倡导一种慢而优雅的生活美学，希望使用这种漆盒的人能够沉下心来欣赏器皿之美，享受挑选珠宝的乐趣，回归一种放慢脚步的生活方式。

除了通过产品本身的设计来影响顾客，梵高还通过为酒店、会所、别墅样板间提供软装设计来传达自己的生活美学。2013年3月，梵高通过竞标成为一汽集团红旗车会项目指定珠宝供应商。作为中华民族的品牌，红旗车之所以最终选择梵高，是因为漆是最能体现中国文化的语言。

梵高每年都会举办大大小小十几场品牌活动。无论是“五代之梦”还是“汉漆艺之魂”，这些事件无疑都在不断向大众传递一种梵高所倡导的古典美学生活方式。

今年，梵谷着力在完成与上海市黄浦区文化局合作的“100个漆作家谱”。中国漆的魅力在于能够长久保存而不朽；在于它的包容性，能与各种材质进行融合；在于其厚重而内敛的气质，具有东方式的独特美感。钱鸿芳说：“用漆来表现中国的家族文化，无疑是完美契合、相得益彰的。”今年，梵高与上海黄浦区文化局合作，重点完成了《百画家谱》。中国漆的魅力在于长久保存，不朽；因其包容性，可与各种材料融合；在于其厚重内敛的气质，有着独特的东方风格美感。钱说:“用漆来表达中国的家族文化，无疑是一种完美的契合，相得益彰。”