保时捷“中国青年艺术家双年评选”

刘东

11月11日，“2020-2021保时捷中国青年艺术家双年展评选提名艺术家群展”亮相第九届ART021艺博会。展览以“奇观”为主题，汇集了12位提名艺术家的个人代表作，作品包括绘画、涂鸦、影像、装置、动画、虚拟现实等。各种媒体素材的广泛运用，涉及政治、人文、泰空、科幻、经济、游戏、心理等各种叙事主题。它从不同的角度反映了艺术家对当代个人与社会、地方与全球、人与技术、物质与精神以及过去、现在和未来之间关系的批判性关注。此外，作品还不同程度地分析和思考了当前的一系列社会问题，如信息时代和全球化的同质化焦虑、区域发展中的国家认同和个体认同认知、城市化进程和人类生存状态等。

中国媒体公关副总裁唐女士表示，“保时捷愿意帮助更多优秀的年轻艺术家突破自身局限，成就自我，从而为中国当代艺术注入新鲜血液，为艺术行业乃至社会的长远发展提供更加多元的视角”。

展览开幕当天，由提名委员会、高校代表和权威艺术媒体组成的评审团根据青年艺术家作品的立意、创新呈现等多项标准进行现场投票。最终入选作品名单将于今年年底正式公布。发布会上，保时捷还以“艺术客厅”的形式呈现了一场深度的思想交锋，邀请国内知名艺术机构的策展人，以“技术进化与人类社会”为题，与三位提名艺术家分享个人见解。

在现场，我们还采访了评委之一、上海民生现代美术馆馆长孙启东。摄影之友×孙启东

答:观赏的英文是“Spectacles”，常用“奇观”一词来形容。之前说古希腊的时候，我们觉得古希腊戏剧很厉害，很先进，后来又说古罗马戏剧太烂，缺乏内容。为什么不能说古罗马？因为罗马人太喜欢身体感官的享受，太喜欢奇观式的东西，所以他们的剧本文本都很弱很差。其实在我看来，不能一概而论。写了《变形记》的古罗马诗人奥维德，在他的诗中，人可以变成山川河流和动物。另一位古罗马诗人马夏尔是《奇观》或《观澜》的作者。他在作品中提到，当时古罗马建造了一座大型圆形剧场。这种剧场可以以戏剧的形式从山的表面升起给你看，直接表演人与动物的搏斗，人被动物吃掉等等，让你直接看到这些景观。在这些所谓的奇观背后，应该如何将一段真正复杂的文字与一个表面的精彩场景结合起来？这个问题是对当代艺术创作和未来趋势的隐喻。我们从学校学到的一切都不是金科玉律。并不是说它是引导你走向成功的唯一途径。就是告诉你，学习之后要主动改变自己，改造自己，成为一股流水。同时，你要找到你真正在乎的东西，这样才会长久。所以在我看来，这次保时捷提名的青年艺术家，很多已经初步有了这样的意识。

问:在选择中，你更喜欢使用多种材料和多媒体的作品吗？传统技艺没落了吗？

答:我觉得不能一概而论，说技能下降。比如绘画或者雕塑，特别是你看绘画的时候，四万年前的人在山洞里画画，一直到差不多一万四千年前。那时候的人在山洞和岩石上画画，那种画不比现在所有画家的画差。太棒了。也许绘画是一种先于语言而诞生的技能。可以说是技能，这个技能本身也是技术的一部分。包括绘画技术、雕塑技术、计算机控制技术、工程技术，所有的技术从来都是一个帮助人成为人的全过程。从这个意义上说，我们从出生开始就是后人类。不能说技术没落了。这项技术是新的。我们应该追求什么样的技术？我们看重的是我们的年轻艺术家，他们如何在不同媒体或技术的提示下，推动人类的思维更加向前。