来拍吧!

王雷

1野生动物

格雷厄姆·博思威克(Graham Borthwick)利用当地动物园来弥补他无法在野外拍摄的缺陷。

虽然目前长途旅行受到了影响，但是附近的动物园和野生动物园还是能给我提高拍摄技术的机会。在这些地方拍摄的技术和野外拍摄基本相同。好处是你更确定动物就在附近。拍摄动物影像的关键包括尽量避开任何干扰元素，观察动物的行为等等。另外，拍摄时一定要时刻观察取景器外的地方，寻找更好的角度和最佳拍摄时间。当动物园的动物远离围栏时，它们可以带来更好的图像。这时候他们的表演更自然，背景也更容易处理。

我在野生动物摄影方面的经历让我更加欣赏这个世界。如果我有机会参与支持和保护濒危动物的项目，我将感到荣幸。

Instagram：@shadow_shats

Instagram:@shadow_shats

1技术

如果需要透过围栏拍摄，需要焦距更长的镜头，一般在200mm以上。将镜头靠近围栏，用大光圈拍摄，避免围栏造成的干扰。此外，离栅栏一定的距离也可以使栅栏成为焦外。长焦镜头通常很重，使用单脚架或三脚架可以减少压力并提供稳定性。

2定时

在拍摄任何一张照片之前，你都应该观察动物的行为，强迫自己放慢拍摄的节奏，这将有助于你在拍摄之前找出可能干扰画面或降低表现力的元素，从而获得更好的构图。记得尽早到达拍摄位置。动物园里的动物早上喂食后会更活跃，精力更充沛。

3构成

寻找阴影与光照区域，当动物走过这些区域时会产生戏剧性的照明效果。食物和娱乐是巨大的诱惑，可以提前做好计划利用它们作为拍摄的焦点。尽量避免直接出现的干扰元素（例如人、垃圾箱和围栏）让画面不自然，因为后期去除这些元素会很费劲。

寻找阴影和光线区域，当动物走过这些区域时，它们会产生戏剧性的照明效果。美食和娱乐是巨大的诱惑。可以提前规划，把它们作为拍摄的重点。尽量避免直接干扰元素(如人、垃圾桶、围栏)使画面不自然，因为后期去除这些元素会很费力。

我的相机包

作为一名野生动物摄影发烧友，我的目标是尽可能方便移动，同时我也要在不打扰动物的前提下完成拍摄。结合这些需求，我选择了适马150-600mmSport镜头与佳能5D Hark Ⅲ相机，最近我还购买了佳能70-200mm f/2.8 ⅢUSH镜头，让我能够探索对体型更小的动物的拍摄，只要保持恰当的距离，动物就不会对我的接近感到不安。最近我成功拍到几次翠鸟。

作为一个野生动物摄影爱好者，我的目标是尽可能轻松地移动，同时，我想在不打扰动物的情况下完成摄影。结合这些需求，我选择了适马150-600mmSport镜头和佳能5D HARK ⅲ相机。最近还购买了佳能70-70-200mm f/2.8ⅲUSH镜头，让我能够探索更小动物的拍摄。只要我保持适当的距离，动物就不会对我的靠近感到不安。最近成功拍摄了几次翠鸟。

裁剪后更简洁。

在后期剪辑过程中，一定要花时间放大照片，以便去除吸管和图像中丑陋和不自然的元素。如果照片是透过脏玻璃拍的，那就要花时间用仿邮票把脏点去掉，这样上一层楼就能把原本优秀的画面。2创造力

迈克·库里(Mike Curry)用CM拍出了漂亮的树木摄影。

如果有人问是什么影响了我的作品，我会提到万花尺、万花筒和画板，它们是我童年时最喜欢的玩具。虽然我当时没有意识到，但正是这些玩具吸引我进入了抽象艺术的世界。

我是抽象摄影的狂热爱好者。我是通过一个名为《转瞬即逝的倒影》的系列而出名的，这个系列展示了建筑物在水中的抽象倒影。当我走进大自然时，我喜欢尝试有意移动我的相机的技术，或ICM(有意移动相机)，这样我就可以把我的相机当作画笔。

许多对象适合使用lCM摄影技术，尤其是当画面中有强烈的线条时，如树林或建筑细节。这种技术在所有天气条件下都有效，这就是为什么天气不理想时非常适合尝试ICM。

www.mikecu rryphotography.com

www . Mike Cu rryphotography.com

尝试这种不同的技术。

ICM非常适合以个人方式捕捉场景。它可以帮助你给熟悉的场景注入新的生命。你挥动相机的方式可能看起来有点奇怪。如果有人看着你，不要理会别人的想法，专注自己的操作就好！不要对拍摄效果有任何先入为主的想法:跟着感觉走。

如何掌握这种手法？

先试试快门。快门速度在1/2秒到几秒之间。此时，它通常以最低的ISO和小光圈设置工作。提前手动对焦，否则相机会来回寻找焦点。按下快门前开始移动相机，按下快门后继续移动，避免停止。

多尝试，玩的开心！

ICM摄影一定会有不断试错的因素。不要害怕尝试和培养属于你自己的风格。不太可能会直接得到你满意的效果，所以要坚持下去不断尝试，直到找到你心中所爱。

ICM摄影必然会有不断的试错。不要害怕尝试和培养自己的风格。直接得到满意结果的可能性不大，所以要不断尝试，直到找到你爱的人。

3 PHOTOSHOP

Claire Gillo分享了她如何用三个图像创建童话场景的技巧。

将多个图像组合成一个超现实的场景，趣味十足，这就是Photoshop的作用！为了让书中的场景看起来更真实，你需要足够的耐心来选择和混合不同的角色，所以不要在这些阶段急于求成。为了获得最佳效果，您可以使用图层蒙版，靠近对象放大，使用小画笔在选定区域周围进行处理，并整理边缘。

在下面教程的第一步中，我用钢笔工具为书页制作了形状层，然后在它的表面应用了草的图像。到目前为止，钢笔工具是Photoshop中使用曲线和直线剪切出各种形状的最准确的方法。掌握钢笔工具需要一定的时间。一旦你掌握了窍门，你就永远不会放手！

如果你没怎么用过钢笔工具，或者根本没用过，建议你浏览Adobe的钢笔工具帮助页面(helpxadobcom/uk/Photoshop/using/drawing-pen-tools . html)，然后开始练习。

www.clairegillo.com

insta gram:@ clairegillophotography

简单四步创造你自己的故事书场景

用四个简单的步骤创建你自己的故事书场景

1选择书籍

从本期下载中打开本教程的书本图像。按“P”键选择钢笔工具。确保顶部工具栏中选择的设置为路径。从书本的底角开始，单击创立一个定位锚点。沿着书页的边缘移动，点击曲线顶部的另一个点。利用Adobe的向导功能帮助你圍绕曲线弯折线条。该工具使用起来很依赖直觉。继续围绕书本，沿边缘点击以增加新的锚点，直至回到最初的锚点。要将路径转换为形状图层，点击顶部工具栏中的形状。图层面板中出现了一个新图层（见插图）。

从该下载中打开本教程的图书图像。按“P”键选择钢笔工具。确保顶部工具栏中的选定设置是“路径”。从书本的底角开始，单击创建一个锚点。沿着页面边缘移动，并单击曲线顶部的另一个点。使用Adobe的向导功能来帮助您弯曲曲线周围的线条。该工具使用起来很直观。继续在书本周围并沿边缘点按以添加新的锚点，直到您返回到原始锚点。要将路径转换为形状层，请单击顶部工具栏中的形状。一个新图层出现在“图层”面板中(请参见插图)。

2增加草地

打开草地上的女孩初始图像，作为新图层导入书本的图像中。进入编辑>转换，并使用扭曲和透视工具尝试各种不同的设定，让图像看起来平躺在书页上。当你对效果感到满意，按回车应用调整，然后右击图层面板中的图层，选择创建剪切蒙版：现在图像将会适应你在步骤1中创建的形状图层。点击返回草地的图像，如果女孩出现在场景中，则转到克隆（仿制图章）工具将其去除。克隆时按住“Alt键并点击选择克隆点，然后在需要的位置涂刷复制的像素。

打开草地上女孩的初始图像，作为新图层导入到书的图像中。转到编辑>转换，使用扭曲和透视工具尝试各种设置，使图像在页面上看起来平坦。当您对效果感到满意时，按Enter键应用调整，然后右键单击图层面板中的图层，并选择创建剪切蒙版:现在图像将适应您在步骤1中创建的形状图层。点击草地的图像，如果女孩出现在场景中，请使用克隆(仿制图章)工具将其移除。克隆时，按住Alt键并单击选择克隆点，然后在所需位置绘制复制的像素。

3模糊背景

因为书本在图像纵深呈现模糊效果，所以我们也要对草坪的图像添加相同效果。为此需要按Ctrl+Alt+Shift+E键创建混合图层，然后进入滤镜>模糊>高斯模糊——在半径滑块上添加大约5个像素。接下来进入图层>图层蒙版>全部隐藏;在图层蒙版上使用白色画笔，在书本的上边缘处涂刷，让图像纵深变得模糊。

因为书中在图像的深度上呈现了一种模糊的效果，所以我们不得不在草坪图像上添加同样的效果。为此，你需要按Ctrl+Alt+Shift+E来创建一个混合层，然后进入滤镜>模糊>高斯模糊-在半径滑块上添加大约5个像素。接下来，进入图层>图层蒙版>全部隐藏；在图层蒙版上使用白色笔刷，在书的顶部边缘使用笔刷来模糊图像的深度。

4添加字符

最后为了让场景更加生动突出，我们加入两个奔跑的人物。首先再次打开并导入女孩的图像，使用快速选择工具对人物进行粗略选择，单击顶部工具栏中的“选择与蒙版”，放大图像以优化选择。当你感到满意后设置输出为：图层蒙版。用图层蒙版中的一个小刷子，放大并整理边缘。（可以用“X”键切换黑色与白色）。我用的是40%硬度的笔刷，尺寸为10像素。将人物移动到位，然后对男孩的起始图像进行相同步骤的操作。最终对草地的图层使用加深工具，把孩子们脚下以及书本中央的草地调暗。

最后为了让场景更加生动突出，我们加了两个奔跑的角色。首先，再次打开导入女孩的图像，使用快速选区工具对人物进行粗选，点击顶部工具栏的“选区和蒙版”，放大图像优化选区。当你满意了，设置输出为:图层蒙版。在图层蒙版中用小笔刷，放大并修剪边缘。(可以用“X”键在黑白之间切换)。我用的笔刷硬度为40%，大小为10像素。将角色移动到位，然后对男孩的起始图像执行相同的步骤。在最终的草图层上使用变暗工具，将孩子们脚下和书中央的草变暗。

4旅行

在这个世界上，我们都有许多小玩意和小发明，旅行很快就成为花费我们辛苦赚来的钱的最佳方式。旅行不仅给你留下了一生的回忆，也给你呈现了一幅全新的画卷。

我对街头摄影的热爱已经发展了一段时间。多年来，我一直以拍摄人像和时尚照片为主。大多数时尚作品都是在街上拍摄的，在你通常不会冒险进入的充满烟火的区域和小巷里。这里有独特的拍摄机会。当我旅行时，我也会参观所有主要的旅游景点，但我更喜欢花时间探索尽可能多的地区。这样做可能会带来不安全感(如果直觉告诉你真的不应该待在某个地方，可能是对的)。

没有一个真正通用快捷的规则，可以让你拍出可以引以为豪的街拍作品。我经常花几个小时寻找拍摄机会，却一无所获。所以没有拿到满意的大片也不要失去耐心。这个过程很像钓鱼。对我来说，街头摄影最重要的是捕捉街上的人，如果可能的话带上一个小相机。带着数码单反相机和200mm镜头走来走去，都无法让你拍下亲密交流的瞬间。事实上，它甚至可能产生相反的效果。

这需要一点信心，但一定要与人交谈。你会发现大多数陌生人都很友好，及时了解他们是否想被别人拍摄肖像照片的意愿，询问时他们往往会为你提供一些很棒的关于当地的知识，让你不虚此行。

这需要一点信心，但你必须与人交谈。你会发现大部分陌生人都很友好，及时知道自己是否想被别人偷拍。问的时候，他们往往会给你提供一些很棒的当地知识，让你很高兴你来了。

1早起

早起可以带来非常丰厚的回报。经过长途飞行后，我在早上5点起来开始搜寻。你能看到城市苏醒，迅速了解这一地区。

早起可以带来巨大的回报。经过长途飞行，我早上5点就起床开始寻找。你可以看到这个城市醒来，并迅速了解这个地区。

2探索小巷

关于这个诀窍我总是一再提起：一定要深入小巷。这里是我经常拍摄人物肖像的地方：通常当你偶遇某个人，只有你们两人在场，他们很可能会表现得比还有其他拍照的人在场要更加舒服自然。

我总是反复提到这一招:一定要深入小巷。这是我经常给人拍照的地方:通常当你遇到一个人，只有你们两个人在场时，他们很可能会表现得比其他拍照的人更舒服和自然。

看到新的东西。

不仅能够拍照，还能获得完全不同的新体验，还有比这更好的机会吗？你到访的每一个国家都有自己独特的文化、传统和民族体育运动。如果你有足够长的镜头，就可以在体育场购买更靠后的低价票，并在照片里纳入更多的环境信息。

不仅能拍照，还能获得完全不同的新体验？还有比这更好的机会吗？你去的每个国家都有自己独特的文化、传统和民族运动。如果你有足够长的镜头，你可以在体育场购买更低价格的门票，并在照片中包含更多的环境信息。

4注意时间

也许听起来这是显然的，但是每天的同一时间都会发生特定活动。下午我正要返回酒店，刚好遇到几百名孩子放学。这成就了几张非常棒的照片。

这听起来可能是显而易见的，但某些活动每天都在同一时间发生。下午正要回酒店，遇到几百个放学的孩子。这已经拍出了一些很棒的照片。

5与当地人交往

你会发现，无论你走到世界的哪个角落，大多数人都会说至少一两句英语。即使他们不会说英语，你也可以问“我可以帮你拍张照吗？”通过指向摄像机和使用简单的肢体语言。来交流。拍完之后说“谢谢”也很简单，只要简单的点点头就可以了。5肖像

Zephy Hood收集日常用品，创造了一个奇怪的瓷砖场景

说到人像，我对造型风格有着极大的热情。我喜欢用色彩理论进行创作，在大量的作品中用我的孩子(部分是自愿的)做模特。封锁期间，10岁的老大在家学习，他还要照顾两三岁的老二，这意味着创造力经常受到限制，我不得不跳出传统思维的条条框框。

希望能创作出能带来审美愉悦的系列，也很高兴能和女儿一起创作一些瓷砖作品，平时利用家里周围的各种东西。经过几周的准备，我们收集了光谱上的各种颜色，开始建模。

我大力提倡使用尽可能少的设备:良好的照明和造型创造出简洁有效的图像。有一些限制的时候，比如封锁的时候，就是我觉得应该鞭策自己一直有创意，一直拍下去的时候。

Instagram：@withlovefromatoz

Instagram:@withlovefromatoz

选择颜色

我开始了我的第一次拍摄，从光谱中挑选颜色，并系统地排列它们，使它们相互融合，非常接近色轮的风格。然后我觉得可以把这些颜色分开，单独形成图像，然后作为一个特殊的系列，效果应该不错。

收集文章

我找遍了家里的所有地方，从孩子的房间到橱柜，寻找每一件特定颜色的物品。我还在这些物品下面用同色的毯子或毛巾，让背景更均匀，在物品之间留出空的空隙，让女儿躺着说话。

拍照

阴天的时候，我用巨大的窗户获得自然采光，形成巨大的灯箱，然后用小反光板反射光线。为了把一切都带入画面，我不得不站在一个箱子上，用一个3mm的镜头伸臂，用单焦点进行盲拍。

6风景

阿利斯泰尔·坎贝尔回归古典作曲。

“三分法”通常是你接触摄影的第一件事。有些人甚至发现，在拿起相机之前，他们本能地知道这个规则。

像大多数规则一样，它们经常被学习，然后很快被打破。打破常规绝对是好事，每个摄影师都会这么做。然而，你应该永远记住这些规则，偶尔你应该回来应用这些传统的规则。

每次盯着取景器看，通常三点构图都准备好了，但并不是什么工作都不用做。您可能需要移动或改变镜头的焦距来放大或缩小。通过举起相机并使用相机背面的LCD屏幕，或者蹲下，尝试获得高平面位置或低平面位置，以便图片的主要部分以令人愉快的方式对齐。许多相机还包括各种网格线来覆盖取景画面，以辅助构图。

提示卡

在外景地

本期提示卡片包括为照片引入三分法构图的快速参考指南。一定要放在摄影包里哟！

这一期的提示卡包括一个介绍照片三点构图的快速参考指南。一定要放在摄影包里！

令人愉快的作文

在摄影中，我们通常依靠个人审美。但是使用三分法可以成为创造更吸引人的图像的良好开端。有些图像，如风景照片，可能没有“兴趣点”。这时可以把场景分成三个部分，然后把地平线放在第三条横线上。

基于三分法。

三分法的另一个有趣的方面是，你可以把它分成两部分，而不是三部分。将你的构图网格线可视化:照片中有没有什么突出的部分可以放在画面的三分之一空？如果是这样的话，剩下的三分之二的画面就不需要平均分成两部分了。

其他作文指导

三分法是获得强有力的构图的基本起始点，但是如果你想深入研究形式构图，还可以再了解一下“黄金分割比率”，它是由数学中的斐波那契数列（Fibonacci Sequence）推导出来的。黄金分割比率在自然界中随处可见，而且刚好对摄影构图很有帮助。

三分法是获得强构图的基本出发点，但如果想深入研究形式构图，还可以多了解一下“黄金比例”，这个比例来源于数学中的斐波那契数列。黄金比例在自然界随处可见，对摄影构图也只是很有帮助。

7灯塔

了解如何在Lightroom中进行后期编辑

Louise Carey演示了如何通过Lightroom Classic CC的开发模块中的几个基本调整来改进RAW文件。

创建一个完美平衡的曝光和色调比你想象的更容易-尤其是使用Lightroom Classic CC的开发模块。它有许多方便的工具和调整选项，以便您可以轻松快速地处理每张图像。

开发模块提供了大量的调整选项和工具，包括镜头校正、色调曲线等。最强大的功能之一是您可以使用基本面板，您可以在界面的右侧找到它。这些可调滑块允许您增强所选图像的所有方面，包括色温、曝光、自然饱和度等。基本面板可能非常简单，可以帮助您有效地编辑图像。事实上，它是Lightroom classic CC中需要掌握的最重要的功能之一。基本面板的控制为你提供了坚实的编辑基础，然后你就可以在这个基础上享受编辑的乐趣了。

事实上，虽然很多人喜欢尝试使用软件提供的海量编辑选项，但是经过一段时间的使用，你往往会发现，大部分照片只需要进行一些简单的调整，就能呈现出最好的效果。在本教程中，我们将深入探讨如何利用基本面板，以最少的调整工作获得最大的编辑效果。

接下来，请从该下载中找到Victoria_Park.jpg起始图像。当然，您也可以将自己的照片导入到Lightroom Classic CC中(您也可以使用Camera Raw，它复制了Lightroom CC的许多工具，尽管这些工具可能位于用户界面中的不同位置)。接下来请按照教程一步一步来“点石成金”！

通过简单调整让你的照片观感大幅提升

通过简单的调整，使您的照片外观和感觉得到极大的改善。

1导入照片

当你打开Lightroom Classic CC，你将看到照片库界面，从导入的照片中选择你想要编辑的照片。选择照片后，进入右上角的开发模块。我们将使用右侧的基本面板。

当您打开Lightroom Classic CC时，您将看到照片库界面。从导入的照片中选择您想要编辑的照片。选中照片后，进入右上角的显影模块。我们将使用右边的基本面板。

2调整曝光

曝光滑块控制图像的亮度。向右移动滑块使照片变亮，向左移动使照片变暗。我稍微调暗了这张图片来恢复高光细节。

3加深高光

与曝光滑块会影响整个图像的亮度不同，高光滑块只调整照片中较亮的部分。如果你的图像中有过曝的区域，将高光滑块向左拖动可以恢复高光区域的细节。反之如果向右移动，高光滑块则会提亮高光区域。

与影响整个图像亮度的曝光滑块不同，高光滑块仅调整照片的较亮部分。如果图像中有曝光过度的区域，向左拖动高光滑块可以恢复高光区域的细节。相反，如果向右移动，高亮滑块将高亮显示高亮区域。

4提亮阴影

阴影滑块与高光滑块类似，但是只影响较暗的区域。向右拖动阴影滑块可以有效提高图像的整体动态范围，恢复暗部区域的更多隐藏细节，而不会让高光区域的细节过曝。

阴影滑块类似于高光滑块，但只影响较暗的区域。向右拖动阴影滑块，可以有效提高图像的整体动态范围，在暗区还原更多隐藏的细节，而不会过度曝光高光区的细节。

5播放色温

如果你经常使用自动白平衡拍摄，可能会发现色彩并不总是准确的。使用色温滑块能为照片加入暖色调或冷色调。如果色彩看起来仍然不正确，可以尝试使用色彩滑块来纠正绿色或洋红色的色偏。

如果您经常使用自动白平衡拍摄，您可能会发现颜色并不总是准确的。使用色温滑块给照片添加暖色调或冷色调。如果颜色看起来仍然不正确，请尝试使用颜色滑块来校正绿色或洋红色的偏色。

6增强颜色

希望让色彩更鲜艳而又不会过于艳俗？可以尝试使用自然饱和度滑块，而不是饱和度滑块。与饱和度滑块会平等地提升全部色彩不同，自然饱和度滑块会优先增强最不饱和的色彩，因此可以有效增强色彩又不至于显得太过。

想要颜色更鲜艳但不太俗艳？尝试使用自然饱和度滑块，而不是饱和度滑块。与饱和度滑块会均等地增强所有颜色不同，自然饱和度滑块会优先考虑饱和度最低的颜色，因此它可以有效地增强颜色，而不会显得太多。

8肖像

达米安·麦吉利卡迪(Damian McGillicuddy)在摄影棚里设置场景，拍摄好莱坞风格的大片。

30多年来，我的职业主要是记录每秒的光线。从一名卑微的全科医生到接替大卫·巴莱(David Balley)成为奥林巴斯(英国)首席摄影师，从拍摄个人肖像到大型广告活动，我的追求一直是为女性赋能，用我拍摄的影像作为她们展示自我、展示内在美的舞台。

父亲生病，加上父母年事已高，把活动范围缩小到了家乡。六年前，我在老家找到了一个670平米的仓库。它很快成为我的行动基地。这里很空宽敞，就像一块空白色的画布。很适合建工作室，也是我摄影学校的主要教学场所。

现在我把时间分成两部分，一部分是为客户拍摄，另一部分是通过教学与他人分享我对摄影的热爱。对我来说，最满足的就是拍摄一位女士和一个真人，带给她和那些和我们一起生活了很多年的模特和名人一样的感受。她的微笑对我来说比我的第16个英国年度摄影师头衔更有价值。

insta gram:@ clairagillophotography

Damian唤起好莱坞迷人魅力的5个步骤

达米安唤起好莱坞魅力的5个步骤

1个完美的姿势

谁也不想看起来很糟！要从流动与形状的角度考虑。尽量避免从正面拍摄，如果让被摄人物双肩正对镜头拍摄，往往会让女士看起来敦实壮硕，身体不自然地宽。要从审美和肢体语言两方面考虑摆姿。你希望通过影像表达什么？将信息构建到影像中，你将获得一张充满张力的照片。

没人想出丑！从流量和造型来看。尽量避免正面拍摄。如果拍摄对象的肩膀正对着镜头，往往会让女士显得敦实强壮，身材也不自然的宽大。我们应该从审美和肢体语言两个方面来考虑姿势。你想通过图像表达什么？将信息构建到图像中，你会得到一张充满张力的照片。

2可爱的镜头选择

透视压缩是让面部效果讨人喜欢的关键。镜头焦距越长，压缩效果越明显，这是摄影师都知道的光学小把戏。如果镜头焦距比你使用相机画幅对应的标准镜头焦距更长（例如，对于35mm系统来说标准镜头焦距就是50mm），人物面部就开始趋于变得扁平，这种效果对人物的鼻子的观感影响最大！

透视是让面部效果赏心悦目的关键。镜头焦距越长，压缩效果越明显，这是摄影师都知道的光学窍门。如果镜头的焦距比你使用的相机框架对应的标准镜头的焦距长(比如35mm系统标准镜头的焦距是50mm)，那么人物的脸部往往会变得扁平，这种效果对人物鼻子的感知影响最大！

3道具介绍

丰富的叙事意象总是优于他人。这样的照片可以让观众更有参与感，与我们建立密切的联系，讲故事。图像中的道是有助于讲述故事的，无论它们是用来装点风景的，还是直接对着被摄者的。道具也有助于让拍摄对象在拍摄中保持专注。但往往少即是多:过度安排道具和不使用任何道具一样糟糕。这都是为了找到一个实用的平衡。

4控制灯

用光征服一切:对于好的摄影来说，光是必不可少的。无论是自然光、闪光灯还是设备齐全的摄影棚。拍摄大片的秘诀在于对光线的操控，光线的质感营造出影像氛围。大型光源，如大型柔光装置或简单的墙上闪灯，可以带来舒适柔和的质感。但是，柔和不等于平坦，所用的光必须呈现出清晰的指向性，才能赋予人和物更生动的形状和构型。

5设置布景

審视整个画面：考虑前景、中景和背景。这些元素不仅支持图像叙事，还能帮你设定情绪并为图像创造深度。我们的目标是通过二维媒介带给人以三维立体的错觉。不要让布景干扰了人物主体，而是给场景增加一个配角来强化故事情节。

审视整个画面:考虑前景、中间场景和背景。这些元素不仅支持图像的叙事，还可以帮助你设定情绪，为图像创造深度。我们的目标是通过二维媒体给人三维的错觉。不要让布景干扰主角，而是在场景中加入一个配角，加强故事情节。

9风景

露西·马斯特斯解释了为什么日出是她最喜欢的时间。

居住在萨默塞特的 Chew Valley湖附近，意味着我非常幸运地在自家门口就能拍摄丰富多变的主题。赶在夏季日出时前往湖边需要预先的规划和准备，回报可能是非常漂亮、氛围感十足的照片。不论冬夏，Chew Valley湖的光线都是变化多端的，其中影响光线最主要的因素是能见度。薄雾会造就气氛十足的照片，冬季比较常见，而夏季通常会遇到通透爽朗的气候。日出时的光线极具戏剧性，尤其是有部分云层遮挡的时候，对后期处理来说这样的天气意味着更宽的动态范围。