大师的背后，大师的背后,大师背后的大师

周锦云？谢

我第一个站出来反对说中国没有工匠精神。

在工艺美术领域，一大批从业者都有手艺和匠心，尤其是我身边的老一辈工艺美术大师，都是货真价实的匠人。他们几十年来一直在努力，一直在创作更好的作品。不同的是，有的大师默默无闻、一丝不苟地创作，需要数月甚至数年才能出一件作品；有些工匠头脑灵活，把一个小手工业发展成大产业。

有一次，我也想到了瓯塑的工业化。2006年，我带领弟子以瓯塑的精品为主，同时尝试将一个构图简单、制作容易的小瓯塑推向市场。但随着时间的推移，我发现自己厌倦了流水线上做产品，这让弟子们忽视了自己的技术，甚至难以参与复杂的大型瓯塑创作，市面上也开始出现较差级别的后续产品。我直接停止了流水线生产，把主要精力放在了打造优秀的瓯塑上。

我觉得大师有责任在有生之年不浪费时间，创作出有价值的传世之作。工艺美术大师是一个称号，是一种荣誉，是工艺美术领域的标杆和引领者。他要发力表现出最高的创作技巧和水平，把自己的手艺变成可以代代相传的瑰宝。为了让这门手艺代代相传，不至于失传和发扬光大，师傅必须积极带徒弟，不仅要为国家培养人才，还要为自己培养助手、员工和接班人。对于学徒，我有一个坚定的标准。除了对艺术功底的要求，还有几个“不接受”:不孝顺父母的，不热爱中国文化的，不勤奋的。真正能在手工艺这条路上坚持学习的人，一定是有爱心，有毅力，有责任感的，我觉得这也是匠心的内涵。

心无旁骛，是工匠最好的创作状态吗？不可否认，专注力是可以提高的。但是，大师经营好自己的事业也是非常必要的。第一，可以为自己的创作提供更好的环境。第二，当他的徒弟从师傅身上看到希望的时候，他会更加坚定的走在这条路上。

我们的责任是传承我们的手艺，也传承我们的匠心，传承我们的信心和希望。