玻璃筑梦人

文君

南投竹山矗立着一栋梦幻般的玻璃屋，如磁石般吸引着路人的目光。推开古朴的木门，绿意小径引路，咖啡香扑鼻而来。喝着香气四溢的咖啡，听着艺术家介绍馆内的玻璃作品和陈设……你会发现，原来艺术玻璃在居家空间中可以如此温暖，艺术玻璃与生活的距离可以如此亲近。一座梦幻般的玻璃房子矗立在南投竹山，像磁铁一样吸引着路人的目光。推开古朴的木门，绿道引路，咖啡飘香。喝着香浓的咖啡，听着艺术家们介绍博物馆里的玻璃作品和陈设...你会发现，原来艺术玻璃在家里空房间里可以如此温馨，艺术玻璃与生活的距离可以如此之近。

源于生活的美学工艺

林不会忘记，在台中的一次偶遇中，他从镶有玻璃的窗户旁经过。镶嵌玻璃的透明质感，光影的千变万化呼应，深深打动了他。从此，艺术玻璃走进了他的生活。

“大多数人以为我们是做彩色玻璃的，其实我们是做镶嵌玻璃的，镶嵌玻璃上的颜色就是彩色玻璃。彩绘玻璃是普通的平板玻璃，经过喷砂处理后，再喷上颜料。色素在紫外线照射后会褪色，而彩色玻璃可以持续几百年不褪色。”林对记者说。

一加大于二，这很容易用在方林官员身上。他的妻子陈露昂擅长油画和胶彩创作，对描绘自然有独特的想法。因为艺术上的结合，他们两个原本是把油画和艺术色彩融合到玻璃里的。这种组合就像马赛克艺术一样，如此精确地组合在一起。对于林来说，一路走来，他们相互鼓励，密切合作，研究和探索更多的可能性和发展。没有任何一方，就像一件不完整的艺术品，不会完整和完美。

2006年，林以自己和妻子的名义，在家乡竹山创办了“方时鲁昂玻璃艺术馆”。这座童话般的梦幻玻璃屋迅速成为竹山引人注目的建筑地标。

有些人是来学习的，有些人是来点菜的，有些人只是来参观的。为了让参观者和顾客更加了解适用的空房间和釉面砖窑的效果，他们用镶嵌玻璃来装饰门窗、玄关、楼梯或墙壁，让人们知道玻璃不再是一种冰冷、易碎、难以维护的产品，从而帮助顾客营造出极具艺术品位的生活空房间和氛围。

在美术馆内部，最显眼的是大马赛克玻璃门。石在上面印上了儿子的手印，同时通过各种手法，简单的玻璃产生了不同的效果。光线经过折射，投射在墙壁和地板上，产生错落有致的美感，趣味十足。“镶嵌玻璃的半透明质感，随着光线的变化产生不同的色彩和光影效果，是最吸引我，最触动我的地方。它让我明白，也许人生可以有这么多丰富多彩的可能性。”

为顾客定制一个梦想为客户定制一个梦想

纵观台湾省目前的玻璃产业，大多采用目录经营模式或以艺术装饰为主轴的创意模式。与其他玻璃艺术家相比，林和昂的创作宗旨是将艺术融入生活。

鲁昂说，“琉璃是活的”。为此，夫妻俩要把生活玻璃与生活结合起来，打造家居艺术，“艺术是生活的品质，不需要语言来表达。”鲁昂认为“美的教育是从生活中学来的”，这是她推广家居艺术的力量所在。

早在2001年，他们就和亲朋好友成立了方时艺术窑烧玻璃工作室。当时，他们仅凭一些玻璃照片和样品，就以自己的审美和独特的设计风格，在南投景清BB成功打下了一场漂亮的战役。以完全定制的模式运作镶嵌玻璃和窑烧玻璃的创作，不仅满足了酒店对独特风格的需求，甚至远远超出了他们对玻璃艺术的预期效果。

秉承着“为客户定制一个梦想”的精神，他们把客户的每一个诉求都当成了自己梦想的构建，每一份设计蓝图都是量身定制的。凭借纯手绘的设计和手工制作，他们打动了很多客户的心，甚至成为了经常来往、互相关心的朋友。

两人从2003年开始参与公共艺术创作，云南科技大学、暨南大学、南投涵碧楼精品店、台中勤美诚品绿园路、台中县立港区艺术中心等高校都有玻璃艺术作品展出，让更多人一窥玻璃艺术之美。

在光线折射的美感中，林芳仕获得了生命的悸动，他用800℃的高温，焠炼出艺术的美感，用艺术玻璃，烧溶出生命独有的印记！在光线的美感折射中，林得到了生命的悸动。他用800℃的高温提炼出艺术的美感，用艺术的玻璃烧出生命的独特印记！

与林的对话:

很多人对玻璃和琉璃感到困惑。你能告诉我们最简单的区别吗？

glass和glass在英语中都叫做“玻璃”，它们的成分是一样的。琉璃是中国古代玻璃的名称。现在定义为一般生活中常见的普通玻璃经过加工再创作的成品可以称为釉面玻璃。

你坚持“为客户定制一个梦想”的精神。能不能说一个具体的例子来解释一下？

最近有机会在斗六创造了一个特例:这位先生的新家里面有一个直径181cm的圆。希望可以帮他设计策划一下。他提到，小时候住在嘉义梅山，经济状况不太理想。他常常舍不得穿新鞋，把新鞋挂在脖子上。他经常利用休假时间去山里采百合花赚零花钱。现在他事业有成，有余力建设自己的新家。与童年相比，他感触良多。因此，我希望我们能帮助以镶嵌玻璃的形式展示这个故事。这个作品放在他家里，我们可以把这个故事告诉他的家人和朋友，我们应该知道，珍惜福报。

一部作品需要多久才能诞生？请简单介绍一下制作步骤和技术难点。

通常一个作品需要一个月左右，因为每个作品都是独一无二的。以作品《外国圆舞曲》为例，这是一部复合媒体的作品。我们先去工地测量，和客户商量，然后规划设计。然后，开始生产不锈钢铁片。铁片做好之后，冲板，烧玻璃。

在烧制过程中要注意玻璃的厚度，因玻璃厚薄度的不同会有不同的难易度。镶嵌也相当繁琐，每个环节都必须手工完成。精确也至关重要，差个两厘米一厘米都不行，因为几百片玻璃镶嵌起来，整个尺寸都跑掉了。在烧制过程中要注意玻璃的厚度，因为不同厚度的玻璃会有不同的难度。马赛克也相当复杂，每个环节都要手工完成。精度也很重要，两厘米一厘米都不行，因为镶了几百块玻璃，整个尺寸都跑偏了。

你做过很多大型公共艺术创作。这种艺术和一般的艺术创作有什么区别？

在规划和创作公共艺术时，由于作品放置在开放空的室内，所以要考虑场地的环境和安全，并在创作中融入地方特色。

比如我们在南投文献资料馆的作品《阅文》，就与建筑本身的外观和这个空房间的用途相匹配，与不锈钢铁件搭配窑烧玻璃和镶嵌玻璃。作品以书籍为主题，在光影的变化下营造出独特的阅读氛围。此外，普利镇萧中小学以学校特色社区“古桥球、独轮车、桥”为设计主题，结合外面不易腐烂的不锈钢铁片、镶嵌玻璃空，作为入口形象成为学校新地标。

你对玻璃艺术的推广和传承有什么看法和努力吗？

我们是台湾省的工艺品之乡。因为我们想让更多的人了解我们的艺术玻璃作品，我们建立了方时鲁昂玻璃艺术博物馆。参观博物馆需要预约。团体客人预约参观时，我们会带领他们进行专业的游览讲解，让游客知道我们的艺术玻璃可以应用在很广泛的地方。有了这个解释，更多人可以改变对玻璃的现有印象。

在过去20年的艺术生涯中，你最大的感受是什么？

从一开始接触这个领域，到后来与妻子陆昂相识并结婚，他将平面艺术创作融入到艺术玻璃中。几经讨论和思考，他决定将其从市场上编目的商业模式中分离出来，开发定制市场，并在几年内建立自己的品牌。

过程虽然辛苦，但在与客人沟通协调时，面对客人的各种要求与问题能够想办法克服并突破，我将之视为进步与创新的动力。而且每件作品完成后，客户的满意与赞赏，能让我获得最大的满足与成就感。虽然过程辛苦，但在和客人沟通协调的时候，我能想办法克服和突破客人的各种要求和问题，我把这当成进步和创新的动力。而且每一项工作完成后，客户的满意和赞赏能给我最大的满足感和成就感。