居家摄影指南

月半

秋天总是短暂的。抓住这个短暂的机会，在室内和室外创造你自己的想法。

除了常规的读者画廊，我们英语杂志的读者Liz Thompson也完成了为期7天的摄影挑战。

此外，这次我们将向您展示如何让同一个人多次出现在画面中，并使用水晶球进行拍摄。如何复制图片中的自己或模特？

Simeon Meinema将向您展示如何使用Photoshop图层来“装饰”图片中的多个角落。

新冠肺炎的爆发无疑限制了人们面对面的交流，但在摄影的世界里，你完全可以突破这些限制。这个摄影项目将向你展示如何让自己或他人的图像在同一张照片中多次出现。作为扩展，还可以在Photoshop中让自己的脸“消失”，营造出电影《透明人》的视觉感。

在三脚架的帮助下，你可以拍摄同一场景的一系列照片，然后使用橡皮擦和图层工具来完成最终的效果。不管是谁，都能在这个拍摄中找到自己的兴趣，同时它对器材的要求也很宽松。你需要的只是一个足够大的空房间，比如客厅或者卧室。

但是在拍摄的时候，记得保持构图的一致性——这是后期处理最终成功的关键，所以请记得使用稳定的三脚架进行拍摄。

除了在家里拍摄，还可以在公园等地方拍摄。在朋友或家人的帮助下，拍摄会更容易。除了保持构图，记得使用相同的相机设置，保证曝光的一致性，比如一直使用相同的快门速度，避免动态模糊。室内拍摄时，别忘了提高ISO值，保证快门速度！最后，使用手动曝光模式和RAW格式文件可以提高拍摄的成功率。

详细步骤在卧室进行。

你所需要的就是模特，一支足够广的镜头以及足够稳定的三脚架。

你需要的只是一个模型，一个足够宽的镜头，一个足够稳的三脚架。

1 空内部管理

首先，确定家中有足够的拍摄空间以供使用，并在开始拍摄之前预先在脑海中进行构图，规划出拍摄对象出现的位置。如果需要的话，可以移动家具的位置，让自己或是拍摄对象更舒服地进行拍摄。一般来说，自然光是最好的照明手段，如果只能配合人造光进行拍摄的话，记得对应光源调整白平衡。

首先，确定家里有足够的拍摄间空可供使用，在开始拍摄前提前在脑海中做好构图，以便规划拍摄对象的位置。如果有必要，你可以移动家具的位置，使自己或拍摄对象更舒适。一般来说，自然光是最好的照明方式。如果只能用人造光拍摄，记得根据光源调整白平衡。

2设置摄像机

在布置好拍摄空间之后，就可以在合适的位置架起相机开始拍摄了。在这个项目的拍摄中，三脚架是非常重要的拍摄道具，它能够保证画面的一致性，避免在后期叠加图层时出现无法对齐的情况。除了位置之外，相机的拍摄设置也应该保持一致，所以我们建议使用手动曝光模式来进行拍摄，同时根据现场光线的变化进行相应的调整。

设置好拍摄间空后，就可以将相机设置在合适的位置开始拍摄了。在这个项目的拍摄中，三脚架是非常重要的拍摄道具，可以保证画面的一致性，避免后期图层叠加时的错位。除了地点，相机的拍摄设置也要一致，所以我们建议使用手动曝光模式进行拍摄，并根据现场光线的变化进行相应的调整。

3开始摆动。

在最终的成品中，主体会以不同的姿势出现在画面中，所以不妨尽情地伸展自己的身体，同时探索身边一切道具的可能性。无论是弹吉他、拼拼图、读书或是摆弄花朵，与周围元素的互动都能够增加画面的趣味性。但请记得不要让非必要的道具或元素出现在画面中，避免图层叠加时出现误差。

在最终产品中，主体会以不同的姿势出现在画面中，所以你不妨尽情舒展身体，探索周围所有道具的可能性。无论是弹吉他、做拼图、读书还是玩花，与周围元素的互动都能增加画面的趣味性。但请记住不要让不必要的道具或元素出现在画面中，以免图层叠加时出错。

4.拍摄

设置好拍摄参数和构图后，就可以开始拍摄了。如果只有一个人，那么我们推荐自拍倒计时10-20秒的拍摄。如果两个人以上，可以用索放射击。记得多拍素材让后期创意空更大。拍摄时我让模特在四个位置做了很多姿势，最后在后期处理上有了更多的选择。

稍后开始复制和粘贴的提示

混合多张图片后留下需要的图像/图层。

混合多张图片，留下想要的图像/图层。

1覆盖所有照片

在完成了素材的拍摄之后，你就可以开始进行后期处理了。首先，打开你的“基准”图片——也就是完全没有模特出镜的场景照片。然后在Photoshop中打开其他图片，并将它们全部叠加到“基准”图片上去。记得在图层列表中为每一张照片进行重命名，这样在后期处理时能够更高效地找到需要的图片。

拍摄完素材后，就可以开始后期处理了。首先，打开你的“基准”图片——也就是完全没有模型出现的场景的图片。然后在Photoshop中打开其他图片，全部叠加在“基准”图片上。记得给图层列表中的每张照片重新命名，这样在后期处理时可以更高效的找到需要的图片。

2添加遮罩

点击最上面的图层，然后在图层面板的底部找到“添加图层蒙版”按键，为图层添加蒙版。选择画笔工具，将图片中的模特擦掉，然后点击“Ctrl/Cmd+I”键翻转蒙版，让模特重新出现在画面中，让素材里不需要的部分消失。用同样的方法对其他图片进行处理。在处理的过程中，你可以点击图层前面的眼睛，避免出现干扰或误

点击顶层，然后找到图层面板底部的“添加图层蒙版”按钮，给图层添加蒙版。选择笔刷工具将模型从图片中擦除，然后点击“Ctrl/Cmd+I”键翻转蒙版，使模型重新出现在图片中，材质不需要的部分消失。同样对待其他图片。在处理过程中，可以点击图层前面的眼睛，避免干扰或错误。

让模型消失的详细步骤

我们可以用同样的后期逻辑创造出不同的效果。

1使用相同的设置拍摄两个素材——一个模型出现，另一个只有背景。因为后期我们会让模特的手和脸“隐形”，记住能强调这种效果的背景。

后期把模特的照片放在背景照片上面，然后给模特的照片加上蒙版。使用笔刷工具“擦掉”模特的手和脸，但是记住要保留模特的手和脸

3服装在这种处理中，我们建议使用中等硬度的笔刷来更精细地分离模特的面部和服装。

只要在拍摄过程中不改变相机设置，你应该可以从被擦除的部分清楚地看到背景。但是，在此过程中，我们不会反向选择遮罩。虽然我选择了室外拍摄，但不代表我在室内拍不出理想的效果。

4拍摄时，我的模特头上戴着发箍；不妨试试帽子或者墨镜之类的道具，可以提升脸型轮廓。7天摄影挑战

《英文杂志》的读者Liz Thompson在了解到我们之前提到的7天摄影挑战后，亲自尝试了一下，她也和我们分享了一些经验。

非常感谢大家对第七届摄影挑战赛的建议。我非常喜欢它。把照片变成黑白后，我发现色调、材质、不同的造型都能给画面带来完全不同的氛围。这让我开始用全新的眼光看待这个世界，同时也开始进行真正的创作，而不是简单的记录眼前的一切。

我选择了其中的七部作品与《影像视界》的读者分享，希望听听大家的意见。所有的照片都是用我的佳能EOS M拍的，不过我最近买了一台EOS MMark II。

《影像视界》给了我很多拍摄灵感。我建议读者不妨从以前的杂志中寻找一些灵感。这种方式非常适合想要挑战自我，跳出自己舒适区的摄影师。它允许你尝试不同的视角和后来的技术。现在，我每个月都期待杂志上的新内容。

逐步快速处理和单色处理

对于刚刚接触后期软件的用户来说，7天摄影挑战是一个学习后期技巧的好机会。以下便是Liz使用Affinity处理图片的常规流程。

对于刚接触后期软件的用户来说，7天摄影挑战赛是学习后期技巧的好机会。以下是Liz使用Affinity处理图片的大致流程。

1一般处理和单色转换

首先，我会通过调整曝光以及画面暗部来平衡整个画面的影调，避免直方图的两端出现溢出的情况 1。然后，在使用影调滑块2将彩色图片转为黑白之前，我会先调整一下整体的色调和细节质感。最后，为了强调整体的分辨率表现，我会稍稍提高照片的对比度以及清晰度 3。

首先我会通过调整曝光度和画面暗部来平衡整个画面的色调，避免直方图两端溢出。然后，在使用色调滑块2将彩色图片变成黑白之前，我将调整整体色调和细节纹理。最后，为了强调整体的分辨率表现，我会稍微提高照片的对比度和清晰度。

2调整阴影和高光，必要时剪切。

接下来，我将调整图片的阴影和高光4，使图片更纯净，同时避免干扰元素。之后我按照自己的思路把图片5切了，把图片的焦点放在第三条分割线上。后期我会试着把每个滑块推到极限看效果，然后慢慢调整到想要的效果。

7天的摄影挑战终于变成了电影。

以下便是Liz在7天摄影挑战中的成果。每张作品各有不同，但是她都在当中学到了一些不同的技巧。

以下是Liz在为期7天的摄影挑战中取得的成绩。每个作品都不一样，但她在课堂上学到了一些不同的技巧。

1拍摄植物

背光拍摄植物能够更好地体现它们的形状和叶脉走向，首次黑白的转换非常成熟。

逆光植物更能体现其形状和脉络走向，第一次黑白转换已经非常成熟。

2拍摄阴影

我选择拍摄不同的厨具在墙面上留下的阴影，最终使用的是一个磨碎器。

我选择拍摄不同厨具在墙上留下的影子，最后我用的是研磨机。

3拍摄材料

阳光穿过窗台上摆放的玻璃杯，照在了水池里，留下了有趣的花纹。

阳光透过放在窗台上的玻璃，照在水池里，留下了有趣的图案。

4拍摄反射

这张照片拍摄于晚间，蜡烛的反光清晰地映在了厨房窗户上。

这张照片是晚上拍的，蜡烛的倒影清晰地映在厨房的窗户上。

5拍摄结构

我在最开始找不到理想的构图，于是便走到了栅栏门的另一边进行拍摄。

一开始找不到理想的构图，就去大门那边拍。

6拍摄云彩

我在遛狗时没有随身带相机，不过却用手机拍下了这张照片。

我遛狗的时候没带相机，但是我用手机拍了这张照片。

7每日拍摄

这张照片是我用偏光镜在厨房的反光桌上拍的，光源是LED灯板。

目视检查

许多摄影师会进行长期的摄影项目，以保持他们的激情和灵感，7天摄影挑战也不例外。可以帮助你更深入的学习各种摄影技巧。Liz的系列照片很好地传达了单色照片的重点，在拍摄前仔细考虑和预期。很多人直到拍完才想起把画面变成黑白，但是Liz在拍摄的时候注意到了形状、色调以及最重要的对比度。每张照片的完成度都非常高，组合起来就是一个优秀的摄影项目。用水晶球来扭曲光线。

Niamh Cottle将向您展示如何使用水晶球作为廉价的拍摄道具，为您的作品添加有趣的效果。

最近发现了一个有趣的射击道具，可以给我带来非常独特的射击效果。玻璃球，或者说水晶球，可以“扭曲”光线，改变整体视觉效果，让平淡无奇的画面变得非常有趣。

水晶球价格不贵，适用题材不限。这段时间我一直用它进行拍摄，几乎涵盖了所有的拍摄对象。

在这个小教程中，我将向你解释如何在不同的情况下用水晶球射击。之后我会给你看一些更适合用水晶球拍摄的题材——风光、微距、人像。

和抽象作品。最后，我会提供一些后期的建议，如何调整画面来突出水晶球的有趣效果。

详细步骤的不同图片比例

下次出门拍摄的时候，记得先调整相机默认的画面比例，看看使用不同的比例会怎样影响你的拍摄。

下次出去拍的时候记得先调好相机默认的画面比例，看看用不同的比例会对你的拍摄有什么影响。

1如何设置水晶球和镜头选择

有多种方法可以摆放水晶球。你可以直接用手拿着它拍摄，不过这样就需要单手持机进行拍摄，这样拍摄的话很快就会感到疲倦。如果能将水晶球放在三脚架上进行拍摄，那么无论是机位还是拍摄角度都可以变得更加灵活。再或者，你可以把水晶球放在拍摄主体的边上。在这次拍摄中，我用到了两支镜头，一支70-300mm镜头拍摄微距主题，而另一支50mm用来拍摄风光题材的照片。

水晶球的摆放方式有很多种。你可以直接拿在手里拍，但是接下来就需要用单手持机拍了，很快就会觉得累。如果水晶球可以放在三脚架上进行拍摄，无论是位置还是拍摄角度都可以变得更加灵活。或者，你可以把水晶球放在拍摄对象旁边。在这次拍摄中，我使用了两个镜头，一个70-300mm镜头拍摄微距主体，另一个50mm镜头拍摄风景主体。

2根据实际光线调整曝光。

因为拍摄时的光线会被水晶球折射，所以一定记得根据实际的拍摄效果来调整相机的拍摄参数。我通常使用的参数是快门1/160秒、光圈f/9、ISO 100或是快门1/125秒、光圈f/8、ISO 100。在自然光下拍摄时还需要注意一点。被阳光长时间照射的水晶球可能变得很烫，此时手持拍摄可不是个明智的选择。另外，在拍摄当中可能会出现眩光的情况，这在后期是非常难以修正的，所以我们建议在前期就避免眩光的出现。

因为拍摄时光线会被水晶球折射，所以一定要记得根据实际拍摄效果调整相机的拍摄参数。我一般用快门1/160秒，光圈f/9，ISO 100或者快门1/125秒，光圈f/8，ISO 100。自然光下拍摄还有一点需要注意。水晶球长时间暴露在阳光下可能会变得很烫，用手拍不是明智的选择。另外，拍摄时可能会出现眩光，后期很难矫正，所以我们建议前期避免眩光。

使用水晶球的最佳时机

方便携带，效果独特，水晶球能够为你的作品增色不少，唯一的限制就是你的想象力。

携带方便，效果独特，水晶球可以为你的作品增色不少，唯一的限制就是你的想象力。

风景

水晶球可以制造出“鱼眼”效果，所以不妨在画面里多寻找一些直线。被水晶球“扭曲”之后的线条可以带来诡异而有趣的观感。同时，你可以多尝试水晶球不同的摆放位置（画面中间以及边缘），找到适合拍摄场景的角度。

水晶球可以制造出“鱼眼”效果，不妨在画面中多找些直线。被水晶球“扭曲”的线条能带来奇特有趣的印象。同时可以尝试水晶球的不同位置(画面中间和边缘)，找到适合拍摄场景的角度。

宏观主题

水晶球同样可以营造出微距效果，不过拍摄者需要注意画面中的细节与材质表现。为了拍摄粉色洗碗布的细节，我将它们一起放在了桌面上。水晶球特有的邊缘畸变也能够将观者的视线集中在画面中央。

一个水晶球也能制造出微距效果，但摄影师需要注意画面中的细节和材质表现。为了拍摄粉红色洗碗布的细节，我把它们一起放在桌面上。水晶球特有的边缘扭曲也能让观者的目光聚焦在画面的中心。

肖像主题

在拍摄肖像时，水晶球也可以成为非常有趣的拍摄道具。你可以让你的拍摄对象拿着水晶球变换拍摄位置，这样说不定能够拍到一些意想不到的画面。我还尝试将水晶球架在三脚架上，尽量靠近模特进行拍摄。

拍摄人像时，水晶球也可以是非常有趣的拍摄道具。你可以用水晶球要求你的拍摄对象改变拍摄位置，这样你也许能得到一些意想不到的画面。我还试着把水晶球放在三脚架上，尽可能靠近模型拍摄。

抽象主题

要拍抽象的照片，需要找一个更“刁钻”的拍摄角度。确定水晶球稳定后，可以尝试不同的拍摄角度。拍这张照片的时候，我选择了f/5.6进行拍摄。

后图像处理

Niamh使用的是Photoshop，但你也可以用同样的逻辑使用其他软件进行处理。

Niamh用的是Photoshop，但是你也可以用其他软件用同样的逻辑处理。

1翻转图片

图像在透过水晶球时会出现左右翻转的情况，所以在导入图片之后我们首先需要将图片翻转回来（你也可以保留原样）。在Photoshop 中点击图像>图像旋转>180度。之后，点击图像>调整>亮度/对比度或者调整>曲线来平衡图片的曝光。

当图像通过水晶球时，会左右转动，所以我们需要在导入后先把图像转回来(也可以保持原样)。在Photoshop中单击“图像”>“图像旋转”>“180度”。之后，单击图像>调整>亮度/对比度或调整>曲线来平衡图片的曝光。

突出水晶球效果。

Photoshop中的模糊工具类似笔刷工具——使用较低的硬度可以营造出更加自然的虚化效果。我是从21%硬度开始进行编辑的，你也可以使用更高的硬度值来进行编辑。自然的背景虚化效果能够更好地凸显水晶球在画面中的存在。

Photoshop中的模糊工具类似于画笔工具-使用较低的硬度可以创建更自然的模糊效果。我用21%的硬度开始编辑，你也可以用更高的硬度值进行编辑。自然背景的虚化效果更能凸显画面中水晶球的存在。

读者投稿

《影像视界》的读者，从来不缺乏拍摄的激情和创意！

1戴维·里德“发誓”

“我在一次远足中看到一群鸟在争夺一根树枝。然后，鸟群中的一只红翅乌鸫转过头，对着我叫了很久。我估计翻译成人类语言就很难听了。”

《影像视觉》点评：David，我们很喜欢你抓住的瞬间，如果不是时刻准备着拍摄，是很难拍到这样的画面的。

《影像视界》回顾:大卫，我们爱你抓住的瞬间。如果不是时刻准备着拍摄，很难拍出这样的照片。

托尼·布什克斯虫洞探险

“起初，这张照片只是一束简单的花，但在Photoshop中简单调整后，就变成了一幅抽象作品。”

《影像视觉》点评：五彩缤纷的“旋涡”效果夺人眼球，很高兴能看到疫情隔离期间你也没有放弃创作的激情。

图像视觉点评:绚丽多彩的“漩涡”效果引人注目。很高兴看到你在疫情隔离期间没有放弃创作激情。

冬天的琼·赖特

“我家的新成员在做注意力训练，让它事后能专注于主人的指令。拍这张照片的时候，我让它坐在我朋友的两腿之间，这样它就不会一直盯着我看——这可不是一件简单的工作！晴天拍白狗不容易，所以后期调整了高光、阴影和整体锐度。”

《影像视觉》点评：Joan，任何时候让狗听话都不是一件简单的事！宠物摄影比看起来的困难很多，不过你在平衡曝光和拍摄瞬间方面都做得不错。下次遇到类似的情况不妨试着用自己的身体挡住阳光，平衡画面的曝光。

图像视觉回顾:琼，要让一只狗在任何时候都听话，真不容易！宠物的摄影比看起来要困难得多，但你在曝光和拍摄瞬间的平衡上做得很好。下次遇到类似情况，尽量用自己的身体遮挡阳光，平衡画面曝光。

拉尔夫·考登之夜空

“我23个月大的孙子在看天上的飞机空——他会这么好奇地盯着月亮吗？所以我后期在背景上加了night 空和一个大月亮。”

《影像视觉》点评：重新构图是非常好的Photoshop 练习项目。你对场景中光线的把握非常成熟，不过岩石和阴影部分略有违和感。

图像视觉回顾:重新构图是一个非常好的Photoshop练习项目。你对场景中光线的把握非常成熟，但是岩石和阴影稍微有些不协调。

黄大卫一路顺风顺水。

“这座桥形成了一条非常令人愉悦的视觉引导线，将观者的目光引向远处的骑车人。后期我把照片变成了黑白的，让桥上的工业风材质更加明显。”

《影像视觉》点评：David，你对引导线的运用非常成熟，不过在转成黑白图片时别忘了提高照片的对比度。

图像视觉点评:大卫，你在使用引导线方面非常成熟，但是在转换成黑白时不要忘记提高照片的对比度。

祖扎娜·斯潘塞的眼睛

“受之前《洞察艺术》专栏本尼迪克特·布雷恩的作品启发，我拍了一张儿子眼睛的照片。虽然不是本尼迪克特作品那样的自拍，但我还是得到了类似的效果。”

《影像视觉》点评：在画面周围添加一些暗角可以让观者的视线更快地聚焦到模特的眼睛上。你的后期处理做得非常清爽。

图像视觉点评:在画面周围加入一些暗角，可以让观看者的眼睛更快地聚焦在模特的眼睛上。你的后期处理很清爽。

弗格斯·朗，一针一针

“我在缝纫机上放了一堆小模型，做了一个缝纫场景。但他们的橙色外套，看起来更像是道路改造。”

《影像视觉》点评：不知道他们是在做政府工程还是个人项目呢？不管是哪一种，他们看起来都挺开心的。Fergus的这张作品非常有想象力。

点评形象视觉:不知道他们做的是政府项目还是个人项目？不管怎样，他们看起来都很开心。弗格斯的作品很有想象力。

克莱夫·罗伊尔的甜味

“我在木桩上打了一个洞，然后把勺子固定在洞里作为射击辅助。然后，我开始往勺子上倒蜂蜜，同时，在勺子下面放一小碗蜂蜜。我用的光源是自然光，背景是一块黑色纸板。”

《影像视觉》点评：Clive的作品具有非常专业的效果。

图像视觉点评:克莱夫的作品有非常专业的效果。

兰·哈里森黄金时刻

“当我眺望远方时，金色的阳光照耀在平静的湖面上，构成了一幅非常宁静的画面。船来了，我按下快门，想记录下身后的海浪。”

《影像视觉》点评：Alan，这是一张非常整洁优美的作品。我们建议你将它打印出来，这样的效果会更好。

图像视觉点评:艾伦，这是一件非常工整漂亮的作品。我们建议你打印出来，这样效果会更好。

加里·罗杰斯，圣徒祈祷

“我一直很喜欢万圣教堂巫师帽的尖顶，下方被灯光照亮的石墙也挺有质感的。”

图像视觉点评:Gary在暖色和冷色之间有很好的平衡，但是多一点对比度可能会让画面更有立体感。