风华笺纸

莲花

明朝是一个非常注重文具的朝代，文具种类繁多。《考卷余事》说江西铅山产纸，浙江常山产纸，上虞产大纸，江西临川产小纸，大内用细彩金粉纸。当时印刷金花五色文具、磁性绿纸、无图案金色文具也很流行。松江覃健不是用粉做的，而是京川廉纸厚，用蜡打磨，画各种花鸟。又结实又滑，可以和宋纸差不多。

清初，仍承袭明代遗风，笺纸之作仍然十分盛行。李渔的芥子园名笺，设店于金陵承恩寺前，门口悬挂“芥子园名笺”五字，有韵事笺8种、织锦笺10种。乾隆年间怡王府的角花笺亦甚有名，在纸幅下角刻印精致细巧的彩图，令人不忍释手。道咸中叶以后，流行小笺纸、小信封，不出巴掌大小，亦盛极一时。清末南京纸店林立，笺纸之制作非常普及化。清初还在继承明朝遗风，文具的书写还很流行。金陵承恩寺前立李煜芥子园名，门口挂“芥子园名”二字。浪漫音符有8种，织锦音符有10种。在乾隆年间，伊王宓的一角信笺也很有名。纸张的底角上刻着精致细腻的彩图，让人爱不释手。道学中期以后，小文具和信封开始流行，而且不是手掌大小。晚清时期，南京有很多纸铺，文具的生产非常普及。

在实物中，文具的制作者不仅致力于各种彩色文具的创新研究，还将他们出售的各种彩色文具收集成册，称为“文具谱”。除了推广宣传，由于书法制作精美，把原来的日常使用提升到了艺术层面，有利于收藏和流通。

“俭仆”制度始于明代，盛于明代。数百年来，这一艺术史上的瑰宝流传至今，包括天启六年(1626年)的《罗璇变古》和弘光元年(1645年)的《石竹斋》，依然是艺术史上两颗璀璨的明珠，依然闪耀着多彩的光彩。此外，1650年还有印石建浦，但目前只剩下它的名字。

清代《南志典》还以书法形式出版。如光绪十九年(1893年)，天津文美斋以红色单色印刷《文美斋诗书法》一书。宣彤三年(1911年)《百花诗话》用福安绘的百花图五色镌刻，是晚清书写纸的杰作。这是清代最引人注目的笔记。

民国初期，文具仍是百姓重要的生活用品之一，南植店依然盛行，聘请著名书画家绘制雕刻，一时蔚为壮观。但随着时代的变迁，自来水笔取代了毛笔，机制纸取代了手工纸，传统文具逐渐消失。好在当时鲁迅、郑振铎等人觉得这种艺术正在逐渐消失，急需抢救和提倡。在他们的努力下，1933年出版了《北平笔记》，1942年重新刻制了《十竹画室笔记》。此外，北平荣宝斋在1935年出版了北平荣宝斋诗集和笔记；1943年，《四川诗娘》出版了500册简媜的诗，1945年再版了500册。1952年7月，荣宝斋再版了十张竹简。1953年10月，荣宝斋再版《京荣宝斋诗话新录》，为这一传统艺术留下了些许回味

记笔记

一张纸虽然属于一寸素描，但是它的制作过程非常耗费人力，比普通的印刷品还要复杂。印刷顺序可以大致分为几个工序，如绘图、雕刻、印刷、修整和包装。在印刷过程中，更要注意浓淡和雅致来衬托纸上的字迹。

南方纸店请画师画笔记，一定要注意纸张的大小。言简意赅，专门做笔记用的。艺术家通常会在笔记上写下注释，比如“送给某某快的主人，某某快的”或者“某某快的”。比如梁紫为金润阁画人物笔记，题目是《韦辛秋八帧，是金润制，梁紫》；再如钱惠安的绘画笔记，题目为《吉生书写，亦雅斋制》或《清溪樵夫书写，亦雅斋制》；再如沈新海为九华堂题词“九华堂制，写在心上”等等。

文具种类繁多，每个人都可以画画。除了常见的蔬果、花草虫鱼鸟兽、山川河流、神佛人物、书房古壶、古籍、历史典故、难以归类的杂七杂八之外。比如清代李渔《芥园》制作的浪漫文具、织锦文具，可以作为文具图案，真的很炫。荣宝斋古籍页数众多，如宋元古籍页数，《永乐大典》、《佛家集》、《谢玄成诗集》、《王文公文集》、《通鉴年谱》、《农桑》、《吴简》、《宣和图鉴》等。，被用作文具图案；台湾省“中央图书馆”改制为“国家图书馆”之前，曾用宋美山刻本《东都略》的卷数和页数印信笺。

文具的印刷包括无色拱形印刷、单色印刷和彩色印刷。拱门花印花无色却非常优雅。单色打印通常将设计以一种颜色打印在几种不同的彩色纸上，或者以不同的颜色打印在同一种彩色纸上。比如1934年，上海丝绸工业银行为客户印制信笺，就是将设计字迹分别用红、蓝、黄、绿印在白纸上，看起来也是高雅多彩。彩色打印很费时间，一张文具要打印好几次才能完成。彩色文具的色彩淡雅而耀眼。如果是拱花和蜡纸结合印制的信笺，就更显优雅奢华了。在乾隆和嘉庆时期，伊王宓的角信笺非常有名，它的插图印在牙色纸的左下角。拱花与蜡纸并用，后世多有民间仿作。

藏剑

文具卖的时候一般是一盒四五十张，一盒四五十张的文具不是四五十种图案，一般是4、8种，每种图案都有好几张。最常见的价格是用纸条包好再用纸袋装，好一点的纸盒，甚至更好的带信套的组合盒，最高贵的套装尺寸是10盒装木箱。稿纸是日常使用，不需要考虑长期收藏的保护条件。因此，纸袋或纸盒是最常见的设备，但如今，信纸已成为一种古董，人们争相收藏。当时大部分的纸袋或纸盒都是因为保存不当而损坏的，而且根据损坏的程度，也间接影响到了里面的书写纸，很可惜。但装信封或木箱的纸盒大多完好无损，足以让人一窥纸盛行时的原味。

一般来说，文具的收藏也会强调收藏齐全，每套数量不一。如清末印《侯诗七十二首》，一套72首，至今已不多见。民国以后，米青馆曾仿宋代雕刻梅花喜神作为文具图案，此套为100件。当年每卖10个图案装一个纸盒，梅花喜神的文具都要装10个纸盒。今天要把它们完全收集起来真的不容易。当然，也有几套注意事项。如清末余屈原所作《春堂五鸟》，其上以篆书写鹊、凤、雁、燕、鹤等鸟名，仅五套。荣宝斋的《吴岱秋梅花笔记》只有8集。台湾省南亚印刷信封工艺厂为庆祝1962年开业15周年，制作了一套10个信笺，上面印有铜镜图案和鼎义铭文。2008年8月，中国举办奥运会，荣宝斋专门为奥运会印制了《中国古代民间传说和体育信笺》，一套16幅，包括童子顶竿、过元宵、马球图、少林寺拳、跳绳、踢毽子、抛锅、踢毽子、双地画、射猎、斗蟋蟀、舞龙、踩高跷、蹴鞠。

名人画的信笺也是一个受欢迎的收藏对象，尤其是绘画大师的杰作，如齐白石，张大千，溥心畲和徐悲鸿。

齐白石的画大多以生活的周边事务为题材，让人感觉充满了亲切感。而且画上的题字往往意义深远，相当惊人。张骞的画有高适、山水、虫鱼、花卉等，都引人注目。溥心畲画的大部分都是青翠的山川，他的一些人物也配在山川之中。他的一些画是他和张大千合作的。除了荣宝斋，他的一些画也印在米青馆。除了“溥儒”和“新社”，他的题词也偶尔用“老王孙”。徐悲鸿的画很少见。我只见过几幅他在1935年画的，鲍文堂印的。分别是老猫、公鸡、白鹅、枇杷、桃子等。，笔触生动，色彩鲜明。画一只老猫趴在石头上，眼睛微眯，很有意思。徐悲鸿写道，“孤独的人互相倾诉，又昏了一年”。

南智店卖的文具大多是两捆装在一个纸盒里，信封也大致相同。西虹堂有一套信封，叫“西虹堂精制仿古宴桶”，封面是古玉纹。一般文具和信封是分开卖的，但也有一种特殊的包装方式:荣宝斋做了一盒齐白石花集笔记本，里面有虫、鱼、鸟、蛙、蝶等八种图案的文具两张，大小不一的瓜果图案信封六张。整箱都是齐白石，内容丰富，让人爱不释手。

书写工具从传统的毛笔变成了钢笔或圆珠笔，使用的纸张也从宣纸、棉纸变成了机制纸。传统的手工文具现在已经成为历史文物，它的优雅已经不复存在。

忆昔思今，令人唏嘘。