山野丹青重重美

那是1907年，敦煌莫高窟。墙外又是一阵沙尘暴，王道人站在门口四处张望，直到犹太人斯坦的背影完全模糊。他刚刚从莫高窟带走了29箱“破烂”，给王道长留下了几十两粮食和几十两银子。王道长自以为真是好人！但王道士不知道的是，这些“破布”是无价之宝。斯坦带走的盒子里，有世界上最早的有明确日期的版画作品。

这是一幅佛教版画，配以公元868年印制的《金刚般若波罗蜜多经》“拜施二父母”。可能是人们更能理解佛经的教导，所以采用了图片。这种图文并茂的方式确实使书籍的版式变得生动活泼。随后，在佛经、通俗读物、戏曲小说、人物传记中，版画的潮流逐渐盛行。

它是版画艺术和印刷技术相结合的产物。一般是在木、石、麻、铜、锌等板材上雕刻或蚀刻图案，然后再印刷图画。

版画的发展一直与书刻密切相关。明清时期是中国版画的高峰期，形成了各种有特色的流派。以福建建阳为中心的建安派，作品多出自民间工匠，刻工古朴；金陵派，以南京为中心，以戏曲、小说为主。或粗犷豪放，或典雅秀丽，风格各异；武陵派以杭州为中心，题材广泛，雕刻精美；以安徽省徽州为中心的徽派，在中国文化史上影响深远，地位举足轻重。

版画在世界各地发展迅速。版画除了用作书籍插图外，还用于画家传授绘画技法，文人文具，著名墨家的墨图，民间娱乐。上世纪一、中叶，版画非常流行，一度化身为社会宣传和政府推动的艺术形式。这一时期的版画具有观念突出的特点，一系列构图夸张、寓意深刻的版画给人们带来了观念的冲击。

最繁荣的版画是木刻年画。“千家万户总以新桃换旧桃”，王安石的《元日》诗真实地刻画了每年春节前家家贴年画的盛况。杨柳青，天津，桃花坞，苏州，杨家埠，山东潍坊，四川绵竹等。是最著名的年画之乡。年画被誉为农耕时代普通人的“墙上电视”，为普通人的平凡生活带来了丰富的色彩、有趣的故事和精神寄托。

近年来，人们逐渐认识到版画的收藏价值，我国版画收藏逐渐起步。版画收藏热推动了现代版画的巨大进步。如今，在观澜客家古村落，一个大型版画基地已经建成，全国各地都有不同的版画创作基地或工作室。大量的版画艺术家创造了现代版画艺术。

从临摹版画到创作版画的发展，大大提升了版画的艺术价值，使版画有了新的发展空。早期的画家、雕刻师、印刷师分工，雕刻师只是根据手稿来雕刻艺术品。雕刻后，他们无限复制。现在的版画家，画和刻都是自己完成的，每一步都有自己的创作思路和表达方式。为了解决版画因复制而价值降低的问题，他们借鉴了欧洲版画市场的做法，限制版画的复制。

2008年11月15日，版画家应天琦教授和多名学生在一块木板上雕刻，将李华先生的著名版画《咆哮中国》放大，命名为《我是原创》。在打印了一个标记为“1/1”的打印后，他们当场销毁了原始打印。应天琦这种被媒体称为行为艺术的艺术行为，其实是版画艺术发展划时代的一笔，只需一张版画就会和国画、油画一样，因为它具有一种凝聚的、完整的艺术价值。

中国版画经历了漫长的历史，形成了独特的艺术风格。郑振铎先生曾说，“梨枣画，为弘扬文化，立下了汗马功劳”。这是对版画艺术地位的恰当评价。

一幅带有新年气息的画

年画中的民俗味道和乡村气息，在善意和共鸣中转换了我们的心灵。

作品:《享受》

类型:桃花坞年画

桃花坞年画的代表作《一团漆》，乍一看像个老太太，再一看却像个孩子。善良又圆。它在图式上借鉴了明成化皇帝创作的《一团和气图》，反映了老百姓对和谐社会的追求。

桃花坞年画:采用一版一色的木刻套印方法印制，工艺精湛。一幅画需要套印四五次到十次，有的还要经过描金、扫银、施粉等工序。在颜色上，有粉、红、蓝、紫、绿、淡墨、柠檬黄等颜色。在艺术风格上，桃花坞年画构图丰富，色彩艳丽，装饰性强，充满浓郁的生活气息。在人物塑造、刀法、设色等方面具有古朴、天真、凝练、浓郁的民间艺术特色。主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏曲、花鸟、果蔬、驱鬼避邪等传统民间审美内容。民间画界称之为“姑苏版”。

作品:《五子夺莲》

类型:天津杨柳青年画

五子即多子，也有“教五子而成名”的意思。民间有“五子夺冠”的说法。这幅画里是“胜莲”，意思是“连子生”。这幅画是天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆友创作的。霍青继承了父亲的遗志，花了近30年的时间苦心钻研勾绘、刚绘、装裱等传统技艺，掌握了一整套杨柳青年画技法。他成为天津唯一的五项杨柳青年画艺术家，让几近灭绝的木刻手绘杨柳青年画重新焕发生机。

天津杨柳青年画:始于明代崇祯，流行于清代雍正、乾隆、光绪。年画的内容多以传统戏曲、美女、胖娃娃为主。在艺术风格上，杨柳青年画构图饱满，线条工整，色彩明快。在人物的头部、面部等重要部位，多为贴金，别具一格。

作品:《利市仙官的来临》

类型:山东潍坊杨家埠年画

利市仙官姚少思，武财神赵公明手下的一名将军，是五通财神之一，专事迎祥祈福。《来自利市仙官》是杨家埠最受欢迎的年画之一。

山东潍坊杨家埠年画:有500多年历史，兴盛于清代，流行于黄河下游。杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格简约。内容主要包括六大类，即过年、结婚、农忙、年年发财、金鱼成群等习俗。、门神、财神、寿星、厨王等。、传说典故如包公之约、三顾茅庐、八仙过海、娱乐讽刺如拳术、作秀、升官等、三杨开泰、开业大鸡、四季花鸟等。

作品:年轻的黄飞鸿

类型:佛山木版年画

著名武术家黄飞鸿是广东佛山的骄傲。2006年，佛山举办第十二届广东省运动会，吉祥物选择了他的形象，并命名为“鸿鸿”。组委会请佛山年画非物质文化遗产传承人冯将“鸿鸿”刻成32幅年画。这是其中之一。

《少年黄飞鸿》构图饱满，线条粗犷硬朗，凝练传神，篆刻充满刀气，人物大胆简洁，红黄绿等亮色以黑色分割。不俗气，反而有温馨简约的装饰效果。衣服上绘有金银线，色彩细致，增加了作品浓郁的南方特色，能代表佛山木版年画的风格。

佛山木版年画:始于宋和元年，至今已有近700年的历史。佛山木版年画吸收了佛山剪纸、铜雕、金漆木雕等传统工艺的精华。，并用红、绿、黄、黑木板套印。线条粗犷、色彩艳丽、造型简洁、构图饱满、装饰性强是其主要特点。红丹、金、银常用来增强画面的装饰效果，使画面更加温馨华丽。因此，佛山木版年画有“万年红”的美誉。

作品:方笔(备选)

类型:凤翔木刻年画

方笔来自神话。据说他是王宫市政厅的将军，身高三尺六。这幅线条流畅、色彩饱满的方笔是凤翔木刻年画的第20任“掌门人”邰丽萍创作的。看起来如此生动而强大的方笔粘在门口，相信妲己和其他妖精鬼怪不敢靠近。

凤翔木版年画起源于凤翔的泰氏，始于唐代，盛于明清。枫香木年画的主要题材是历史人物、民间故事，如门神方笔，以及神怪形象，如六神和灶神。凤翔年画比中国其他地方的更粗糙，更夸张。局部粗细搭配，构图饱满。色彩对比强烈，金银套富丽堂皇，手和脸都是手工染的，比较逼真。

意识形态印章

版画的绘画、雕刻、印刷都是由一个版画家完成的，每一步都有自己的创作构思和表达方式。

作品:西递村系列之五

类别:水印印花

作者:应天琦

创作时间:1988年

规格:50cm×60cm

银灰色、黑色、深黑色的线条和块状水印，在纯白上填充出宁静肃穆的乡村景象。向上延伸的笔直石梯，将目光引向独具马头墙的民居，将想象引向幽静的徽州古民居文化。

中国画之美，源于联合国确立的世界文化遗产——中国安徽古村落西递。西递村因版画家应天琦的这组版画而闻名天下，一个村子因一个艺术家而出名。有人说，应天琦对于西递的意义，相当于陈逸飞对于周庄的意义。

1986年，应天琦在屯溪参加中国印刷人代表大会，一次偶然的机会被介绍到这里。从此改变了应天琦的创作生活乃至整个人生，也改变了这个村子。

应天琦留在西递村，画了8年。这个位于皖南古徽州黟县的小村庄之美，被他刻成图版，再用少有人掌握的水印拓印法印成百万画。

应天琦说:“初春的皖南景色，总是湿漉漉的，被细雨湿透。古建筑中斑驳的风火墙，低矮倾斜的木屋以及由此产生的肃穆苍凉的气氛，迫使我去寻找一种更真实、细腻、严肃的表达方式。”水印版画拓片赋予了他这样一种表情，来诉说他对风景的深厚感情。

《西递村印象》在内容上表现了徽州民居的美，在形式上表现了滴水之美、润空精神之美和水印版画的独特印象。

当代著名艺术家徐炳评价说:看了《西递印象》，生活的琐碎和世俗的纷扰越来越远，被剥得很干净...留下的是黑暗，是空的寂静，是我们进不去的西递村，是对观众心理冷淡的控制。

作品:西递村系列之三

类别:水印印花

作者:应天琦

创作时间:1989年

规格:40cm×50cm

作品:西递村系列二十三(可选)

类别:水印印花

作者:应天琦

创建时间:1991年

规格:60cm×51.5cm

作品:《说谎的人》和《告别白马》

作者:苏新平

类型:石版画

规格:50.5cm×62cm

在地球上，人们睡着了。你是累了，懒了还是做梦了？白马醒了，离开人和文明，带着动物的精神独自走向远方。马杵在周围，好像不是拴马，而是套住骑手。

出生于内蒙古大草原的版画家苏新平，身上洋溢着他无法割舍的草原情结。但他画中的草原不是蓝天白云，绿草如花的景象，而是一种孤独空的感觉。他描绘了一片精神草原。

苏新平在20世纪80年代末至90年代初创作了一系列草原题材的版画。《躺着的人和送别的马》创作于1988年，是他早期的代表性版画之一。苏新平在对这部作品的自我解读中说，“一匹慢慢向画面深处移动的马，象征着蒙古族牧民随四季的生活或劳动。马桩的无止境延伸是其历程的象征。画面下方躺着的人，象征着无为的自然意识。投机是在睡觉，梦是不存在的。人与天地的和谐，是人自身的状态。”

苏新平早期版画作品在画面形式上具有突出单一意象、绘画空材质空的特点。他用石版画特有的肌理语言，静静地诉说着草原的欢乐、悲伤和痛苦，在一个主观异化的世界里，展现了蒙古人“沉默”、“沉默”、“孤独”等全部心理特征。空超现实的“客观叙事”背后，是对现实生活强烈的主观洞察和象征性表达。他用现实的再现进行超现实的想象，展现了独特的地域文化，表达了对民族精神的深切关怀。

作品:宁静的小镇(2)

类别:平版印刷

作者:苏新平

创作时间:1990年

规格:69cm×52cm

作品:《宁静小镇》第七部

类别:平版印刷

作者:苏新平

创建时间:1991年

规格:71cm×52cm