一朵棉花的旅行,一粒小种子的旅行，一朵棉花的旅行

陈丽萍

搭绿皮火车建客栈，花两年时间走遍江南考察手工编织。今年开始系统学习如何织布染布。我的生活是如此的洒脱和纯粹。

三月，浦江，火车栈。

折叠丝绸，看看一个棉籽的旅程。

棉花、棉线、棉布；纺织、染色、切割、缝纫...

那些用棉花织成的土布，蓝色或绿色，朴素或花哨，变成了衣服、珠宝、茶垫，甚至是装置艺术…

一切都和一个小女孩有关——白略，“火车栈”是她的青旅空，手织面料是她近两年的收藏。“严格来说，我收藏民宿已经有七八年了，就连这个展览也想了五年。”

吕火车客栈

“男生在铁轨上钉钉子，等火车过了，你就有自己的小李飞刀了。女孩期待火车带她们去远方，她们永远不会嫁给邻居家的小黑人。我们对这么大的铁箱心存敬畏，能跑得这么猛，跑得这么久。”

——周云鹏的“绿皮火车”

今年3月之前，更多人知道白略是她的“火车栈”。

这列火车是一个由餐馆、旅店和艺术空组成的综合体。从远处看，几列绿色的火车站在街上，感觉像是在穿越空。

“这是我父亲的收藏。当时买了几节火车车厢，一节机车。”她笑着说，它已经放在铁路局了。前几年铁路局要求赶紧拿走，不然就报废当废铁卖了。她不得不把它运到这里。本来她也没想怎么办，只是想着不能淋雨，就搭了个大棚。修平台的时候，我就想，既然地面破了，顺便挖个地下室；它看起来像一个火车站，所以建立另一个候车室。后面的马车空开了，你怎么不做餐厅？于是项目越做越大，变成了现在的样子。“前前后后，差不多用了两年。”

火车栈被一个火车头、五节火车车厢和一个玻璃房子包围在一个正方形空的房间里。玻璃屋是前台和酒吧，两个隔间是餐厅，三个隔间是客栈。走进餐厅，有一种误入火车餐车的感觉。车厢比较豪华，按照20世纪30年代欧洲东方快车的车厢设计，有很浓的老欧洲味道。

在绿色列车的站台下，是曾经举办过“丝绸折叠”展览的艺术室空，呈之字形，纯白色。没有展览，整个空房间显得空摇摆。

“希望它成为‘火车栈’最重要的地方，以后会举办很多活动，传递健康的生活方式。”她说，“比如，一个集市可以做成一个长期的、没有噱头的、真正的集市，就像城镇周末集市一样。到时候大家都来赶集买菜喝茶聊天晒太阳。”火车栈没有做任何带有火车主题的事情。她觉得这个主题只是一时的新奇，很难长久。她想要更多:把火车堆变成一个不那么单一、有趣的生活方式空室。

然而，今年5月，白露辞掉了车辆段的日常管理工作，因为她要把更多的时间和精力放在手工编织上。

旅程从一粒棉花种子开始。

“也许你最后看到的是一块棉布，但请你想象一下，那是一场以一颗棉花种子开始的旅程。经过无数双作者的手，终于到了你的手里。多神奇啊。”

-白略

你为什么收集手织面料？我说不清楚。不得不说大概是从小的感情吧。

她是浦江镇人。她小时候每天上学都要穿过一大片棉田。到了收获的季节，棉桃吐出白色的棉团，全村的奶奶们都戴上花袋子到田里摘棉花。这些包包都是浦江镇特有的手工编织面料。

“在我妈的嫁妆里，压在樟木箱子底下的是一卷用红线缝的布，是我奶奶织的。”外婆去世后，她在阁楼里翻出了外婆结婚前做的婚纱。“算了70多年了，还是崭新的。估计我结婚的时候会穿。”

看这些布衣，好亲切好熟悉。“棉花在这片土地上已经种植了700多年。一颗棉种起步不容易，要经过种植、采摘、轧花去籽、弹花、纺纱、染纱、络筒、经编、穿综插筘、打结机编织，最后变成一块棉布到达我们手中。”它们在生活中自然存在，是她和这片土地的纽带。

为什么一定要去农村调查？大约是因为《江南土布史》这本书。“这是吴居石给我推荐的，他也收藏手织面料。是一份前后耗时三十年的江南地区棉纺织实地考察报告。”可惜书里没有图片，提到的很多布的名字都和她现实中见过的不相符。她想自己调查并找到这些衣服。

2010年，她邀请摄影师到原下江南做实地调研。两年后，她走在上海郊区、苏南、浙北的村庄里，敲着陌生的木门，走访了几十个织过布的老太太，向她们询问手织布料的情况，收集了300种上千块的旧布。“收了一段时间，就不想再收了。”白微微笑了笑。“先是占用空和钱，然后才意识到无止境的收藏也是一种无止境的‘占有欲’，这样不好。”后来，她会逐步出售收集的布料。既然她已经做到了“过去有”，就不需要靠“我有很多布”来证明她在做相关的事情。

今年3月的“丝绸折叠”展览是对这些年田野工作的阶段性总结。“参展的艺术家和设计师都非常用心，达到了预期的效果。”看到平时可能被当作废品丢弃的布片，被做成精致的首饰、模块化的家具，甚至是大气的衣服，她感到非常惊讶和高兴。

她喜欢野外工作的过程。对于参观的人来说，编织是一件很平常的事情。男耕女织，所以他们的故事也很普通，没有什么特别的故事。但让她印象深刻的是:我看到了过去的人是如何“珍惜东西”的。一块蓝色印花被用来掉色，打了补丁还在用。最后，它坏到可以用来做尿布..."物尽其用是中国人的生活哲学."

更多手工编织的可能性

“在做实地调研之前，我尝试过手工编织制作一些产品，但并不理想，及时停止了。在对它了解不够的前提下，我觉得还是不要做的好。”

-白略

不再收藏后，白略想做新的手织面料，把古老的工艺和现代简约的设计结合起来。“与独立服装设计师合作，从衣服本身设计面料，而不是一味的编织面料。”

为了探索手工编织的更多可能性，今年，白略开始系统学习编织。“以前是随便一个手势。”其实就算她说“只是打着手势”，她也已经有很多死忠粉了。她学习的地方是金泽工艺博物馆。跟随张喜梅老师，她开始一次又一次地经纱，专注于四综织机能织出多少种图案。

“我之所以喜欢金泽工艺馆，大概是因为这里门槛高，没有门槛。”她解释说，高门槛不是接待与纺织无关的人，无门槛是只要是真正热爱纺织的人，都会受到特别友好和慷慨的对待。老师受人尊敬但不高人一等，有点乌托邦但一点也不矫情。

6月中旬，她在金泽美术馆学习了一周的蓝染。老师是杨建军，清华美院染织服装系的老师。这一周，她系统地学习了从制作靛蓝到染布的整个过程，包括日本、印度和中国的染料以及不同的染缸建造方法。

为什么要学染布？因为她在收集手织面料的时候，发现植物染色和化学染色的价格会低很多，而且目前市面上的植物染色都是鱼龙混杂。“大部分植物都是染色的，都是有味道的。”她学的是蓝染，因为手织面料大多是蓝色的，她想从源头了解手织面料。

在接触了蓝染之后，她发现商家夸大了植物染色的“环保性”。至今保留下来的布料大多是五六十年代和七八十年代的，基本都不是天然的蓝色染料。即使天然靛蓝被自然还原，也会有少量污染，因为兰草发酵后必须制成靛蓝泥，以方便储存和运输，而且必须加入石灰将靛蓝泥还原成染液。她想学会分析和辨别。

“除非现在采摘染色，否则不可能达到所谓的100%环保。”为了解决这个问题，她在家门口种了一大片蓝草。今年7月，蓝草成熟了，她约了几个朋友一起去“摘蓝莓”。摘完叶子，村里的娃娃都来帮忙，孩子们玩得很开心，不断重复着“泡、挤水、氧化”的口头禅。各种操作染出来的蓝色颜色和质地差别很大。她不抗拒化学染色。“她只是想在了解之后，清楚地告诉别人其中的区别。”

张喜梅是著名的纺织研究专家。她是一名教师。当然，她不只是学习如何染布。她要从这里的源头学习布料的纹理走向和编织工艺...今年十月，她将去金泽学习织布。“继续学习。能在有生之年研究出这种布料，已经很满足了。”

采访后记

虽然白略说手工编织其实并没有占用她太多的时间，基本都是利用业余时间，但是每到一个地方，她都会不自觉的看看布，染一下。甚至当她出国时，她也会寻找当地的纺织品和植物染料。八月份去老挝的时候，她忍不住染了布。看她的微博和微信，几乎都是和火车栈、手织面料、染料有关的。这个时髦的女人真的是把他们当成自己的生命，以此为生。