抱琴归去碧山空书法,空山留月听琴

陈丽萍

猴子住在天平山脚下，但不好找，就约在山上。

遇见他时，正在抚琴，双腿盘坐，琴置膝上，随意拨弄间，琴音袭来，只觉万籁俱寂，今夕何夕……眼前这位青年，身着牙白汉服，简单挽了一个发髻，阳光洒在他的脸上，愈显风姿俊朗，好似从汉唐穿越而来的翩翩游侠，要带你携琴走天涯。遇见他的时候，我正在弹琴，盘腿而坐，双膝而坐，随意摆弄。当钢琴响起时，我除了沉默什么也感觉不到...我面前的这个年轻人，穿着白色的汉服，简单地扎了个发髻。阳光照在他的脸上，他越来越帅，像一个汉唐的游侠骑士，想用他的琴带你走向世界。

地平线上，拿着琴，退休了。

浅水扬帆，夜话小雨竹窗，雨后爬楼梯看山。

走在柳荫畔，笑在花坞瓶前，闻着江山寺对面的钟声，月下东方吹着箫，

早上茶香，下午一个藤枕就腻了。开瓮不谢陶，也不穿衣服。

乞求一个名字，鲜花盛开，鸟儿飞翔自言自语，客人来访沏茶，吉泉，他们在那里弹琴，听他们的朋友。

——苏东坡《十六乐》

我认识沃克很久了，经常看到他留着长发，穿着汉服，弹着钢琴，像一个世界大师一样在世界各地游荡。我心里只有佩服:我见过很多人穿汉服，第一次看到有人穿得这么精神。

赴约前，我看了一组他拍的大片，坐在山顶的岩石上，弹着钢琴，忘记了世界。竹林里的雨，撑着伞走，素衣长袍，我实在看不出来；瀑布下，我闭着眼睛坐着，沉睡了十年，在江湖中醒来...我不禁想起苏东坡的《宴十六乐》，的确是“弹琴，听听者知音”。

唱完之后，沃克带我们去了“大休息”。“这是禅师休的墓地。”墓旁的石壁上刻着禅师生前写的一句诗:人弃我取，人取我弃。我和大家都空，一切顺利。“这种境界让我坠入爱河。”当年沃克跟一个老师学古琴，恰好是“人弃我取”。每当他拨弄琴弦，就像在和一位禅师交谈。

大休禅师是民国四大古琴大师，也是一百多年的古琴大师。他隐居在天平山，死在这里。放眼望去，松树枝繁叶茂，鸟儿不知不觉在歌唱。有朋友来访，沃克总会带着朋友们去祭拜，或上香，或扫落叶，或弹琴。

墓地下面，是五音寺旧址，不远处，是白马涧。“是勾践以前养马的地方。”山上，有几百年的枫树和一个湖。白居易和范仲淹都住在山里，弹着古琴，用诗表达心声。“有现代古琴宗师关平湖，在这里学过琴艺。不远处的灵岩山就是石弹琴的地方。”果然是秦家生活的好地方！

闲暇时，沃克会带着古琴进山，或在半山茶室弹奏。当他遇到一个未开放的日子，他找到一条小路，走到种植的罗，盘腿放了几首歌。他最爱《忆故人》，虽然有钢琴师说太伤感了，空在山下月下徘徊，思念已经远去的故人，很失望。然而，他有不同的理解。这首名曲源于蔡仪，音色高洁。天下无不散的宴席，各方欢聚一堂，各奔东西。与其失望，不如放弃悲伤，在悠扬悠远的琴声中彼此珍惜。“况且老朋友也可以理解为古人，可以向往。”

“古琴悦己，古筝悦人，每个人都可以有自己的理解。”在谈到秦乐时，沃克·侃侃谈到了这一点，并提到了与古琴有关的古诗，甚至更为随意。"唐朝以前，文人都弹古琴."古琴作为四艺(琴、棋、书画)之首，早已与禅、画、诗、隐逸融为一体。著名学者嵇康说:在所有的乐器中，琴德是最好的。“对于文人来说，没有琴就很难谈隐居。”

遇秦，折梅泡茶。

躺下，静坐，品酒，品茶，看书，贴帖，画图，念经，吟歌，打鼓。

烧香，赏花，等月亮，听雨，看云，看星，看雪，看鸟，看鱼。

洗泉、洗脚、倚竹、放松、远眺、散步、划船、游山玩水。

访古，求隐居，驱寒，避暑，随缘，忘忧，慰亲，读书，行善，布施。

——人生四十大乐事。

山中岁月易逝，人间盛世千年。

从天平山出发，我们一行人去了他教古琴的地方。他穿着“古装”，用手机联系专车，很熟悉。其实他从来不排斥现代科技，也不认同说自己是活古的人。“然而我遵从内心的想法，穿着麻布衣裳，闲暇时与棋艺书画为伴，在山川中舒展心灵。”

我突然明白了他为什么要把汉服穿成这样的精神，因为他和精神是和谐的。“我不会做古墓派的活死人！”再说，什么是古，什么是今？如果我们的文化传承没有中断，中国人的生活会是现在的行者状态吗？至少琴棋书画不会成为附庸风雅的象征。至少司机在汉服打车的时候不会回头看。

“断了也没关系，捡起来就好。”十几年前，他用了三四年时间游历山川，2005年彻底失去兴趣，开始对中国古代哲学、艺术、古典音乐、武术产生兴趣，尤其是古琴。2007年夏，他去拜访一位友人布衣，布衣修筑的石莲精舍有一间松云琴室，是抚琴的地方。雪山脚下，阳光从窗外洒入，布衣折了几只盛开的梅花，插在花器中，又用炭火铜盆煮起岩茶……此情此景，正好播了一曲古琴《梅花三弄》，好似空谷中的回响，又似梅花绽放的清逸，暗香浮动，一曲入心，恰到好处。“坏了没关系，捡起来就好了。”十几年前，他花了三四年时间游山玩水。2005年，他彻底失去了兴趣，开始对中国古代哲学、艺术、古典音乐、武术感兴趣，尤其是古琴。2007年夏天，他去拜访一个朋友，布依族，在石莲精舍有一个布依族建造的松韵琴室，是弹琴的地方。雪山脚下，阳光透过窗户照进来，几朵盛开的梅花折在布里，插在花盆里，用炭火在铜盆里煮着岩茶...此情此景，一首古琴《梅花三巷》刚刚播完，似空山谷中的回声，又似梅花的清，清香浮动，恰到好处。

“我天生对追求梦想充满热情，我想保持梦想。”那些宁愿进一步与世界脱节，回归内心道路的人，找到了自己的路:拜师学琴，探索一条中国古琴艺术之路，把古琴传承下去。

因为热爱吴派的儒雅，行者经常去苏州听琴，听名家指导。2011年正式拜吴门琴社裴金宝为师。“那段时间我定期坐高铁从北京到苏州学琴，两周一次，周五到，周六周日上课，然后赶回北京。”他学了整整一年的《梅花三弄》。

学习钢琴艺术也是学习个性。“弹琴是人生修养和文人生活的常态。你不炫耀你的技术，你不炫耀，你只想不断进步。”一个钢琴演奏者的内在修养，情感，甚至情绪，都会在演奏中转化为钢琴的声音。“什么样的人，就会弹出什么样的琴。”

经过反复拨弄，沃克确定了自己的方向。“要提升自己，只能从富而杂向专而精转变。”他选择了吴派古琴，从北京搬到了苏州。现在，他每天至少弹三四个小时的钢琴，有空的话可以弹七八个小时。不出门的时候就躲在天平山脚下，弹琴，听雨，烧香，喝茶，学画...

再次行走，探索钢琴之路。

门前客少，阶下松竹多。秋色下西墙，凉风入东室。

有琴就不做；如果你有一本书，你不会读它。在中午，我没有欲望。

他需要广泛地生活，而不是存更多的钱。房间可以容纳你，水桶可以填饱你的肚子。

道教无药可治，你被官家管着。不种一棵桑，不锄一垄谷。

到最后，你会有一顿饱饭，死的时候，你会有很多衣服。很容易满足于这些知识。

——白居易《秋菊舒怀》

沃克教古琴的时候是下午。“学钢琴本身并不难。老师怎么弹，学生怎么弹，怎么看琴谱怎么探索，连音乐基础都不需要。”如果你专心学钢琴，一年半后你就会有一个全职老师。

在秦博物馆，我们看到了《中国当代古琴大师行者印象》纪念邮册。这些邮政文件夹都是著名的古琴大师。沃克是唯一一位出生于80年代的钢琴家，也是最年轻的。也许是因为他有《中国古琴大师与流派》的视频记录，所以他有资格。

既然想要专注于古琴，行者便希望学习到更多，他开始研习琴史。整理资料的时候发现，竟然找不到几张古琴和琴家的好图。他找到老琴家，想为他们拍图。老琴家很高兴，“不要小看这件事啊，现在只是拍图，30年后就是历史资料了。”一番话让行者陷入沉思，的确，虽然古琴爱好者逐渐变多，但年轻人注重技艺，甚少去了解古琴文化，而老一辈琴家却在日渐凋零。由于他想专注于古琴，沃克想了解更多，他开始研究古琴的历史。整理资料的时候发现找不到几张古琴和秦家的好图。他找到老秦的家人，想给他们拍照。老秦一家人非常高兴。“不要低估这件事。现在只是拍照，30年后就是史料了。”这句话让沃克陷入了沉思。的确，虽然古琴爱好者越来越多，但年轻人注重技巧，很少了解古琴文化，而老一辈的音乐家却在消亡。

2012年，沃克找到摄影师刘媛媛拍摄的《中国古琴大师与流派》视频录制，努力了两年。这两年，他从北京出发，去了苏州、上海、丽江、成都、杭州、南京等城市，走访了吴派、广陵派、川派等大秦派。寻找古琴台、琴人遗址；收藏秦画、诗词；参加钢琴演奏会，优雅的收藏，看音乐会……这两年，我拜访了十多位古琴艺术家，拍下了他们拨弄的照片。“老秦家很喜欢，还拿它做古琴唱片的封面照片。”最让他遗憾的是，2013年夏天，还没来得及拍摄，林友仁先生就去世了。

再过一个月，猴子的琴馆——金馆就要开业了。此外，他还计划做一本世界古琴目录和一本中国古琴流派的书，然后出一部古琴唱片。“做这两本书一首歌就够了。”从此躲在天平山，成了自己的统一。

即使为古琴而跑，他还是觉得自己是个隐士。“一个钢琴家，一个钢琴家，还必须是一个学者，不仅要研究古琴，还要教授和传承一派琴脉。”沃克说，“要传承，就要去面对，去体验，所以我走出去，去揭开古琴的美，让更多的人看到，听到。”隐士在于“以出世的精神做入世的事业”，隐于享乐，隐于市井，出世于入世，隐而不隐，隐而不孤。