论黎小强少数民族人物肖像画的劲健美

梁东华

在广西当代艺术界，瑶族画家长期以来以少数民族人物绘画为主，以桂北山区的壮、苗、瑶等少数民族为原型，用探索性的艺术语言展现他们独特的民族形象和精神世界。感受到李小强不同于其他少数民族画家的艺术特色，作者曾发表论文将李小强绘画的整体艺术风格概括为“简单的人物”和“坚韧的生活”，认为他继承了汉代的艺术图式，用块状人物和粗犷的笔触描绘简单厚重的少数民族人物，通过饱满的构图突出了他坚韧顽强的民族生命力。

最近，勤勤恳恳的李小强拿出了一批精美的少数民族人物水墨肖像，从线、色、墨等方面提升了人物画的艺术表现力，表现出强烈的健身性和艺术张力。一、大力健美的基础:艺术家对少数民族人物的创作观。

劲健，是一个重要的中华传统美学风格。唐代理论家司空图在其名作《二十四诗品》中，对“劲健”美学风格做了详细描述：“行神如空，行气如虹。巫峡千寻，走云连风。饮真茹强，蓄素守中。喻彼行健，是谓存雄。天地与立，神化攸同。期之以实，御之以终。”由此观之，劲健美包含双层结构：一是作为“美之本”的主体气概，即“行神如空，行气如虹”；二是作为“美之相”的艺术形象，即“天地与立，神化攸同”。对应到黎小强的少数民族水墨肖像画，其内在隐藏的艺术家创作观念以及外在呈现的少数民族人物造型，共同建构出劲健的美学风格，极具审美感染力。

简是中国传统美学的一种重要风格。唐代理论家斯空屠在他的名著《二十四诗品》中详细描述了“金鉴”的美学风格:“可以走神空而行如虹。吴，穿行在云和连的风中。如果真的喝的像女强人，那就留在中间。玉行剑，即存公。和天地站在一起，一起神化。该是真实的时候了，该是结束的时候了。”从这个角度来看，大力健美包括两层:一层是作为“美容基础”的主精神，即“精神如空，精神如虹”；二是艺术形象为“美相”，即“天地站在一起，一起神化”。与李小强的少数民族水墨人物画相对应，隐藏的艺术家的创作理念与外在的少数民族人物共同构建了一种富有生命力的审美风格，极具审美感染力。

李小强关于少数民族人物塑造的观点源于他对少数民族生活状况和民族精神的认识。著名民族人类学家费孝通提出了从民族存在的角度来分析民族文化的研究方法空。他认为“每个民族都有特定的生存时间空”，少数民族主要生活在高原、山地和草原。不同的生存时间空造就了不同的民族习俗和性格。从这一研究视角不难发现，桂西北少数民族大多生活在山区，长期生活在少水少雨、耕地面积少的自然环境中，从而形成了坚韧隐忍的民族性格，同时由于山区之间相对封闭的交通，最大限度地保留了自己的民族习俗和文化特色。桂东南少数民族与汉族杂居在平原地区。因为雨水充沛，种植面积广阔，他们的生活相对富裕。此外，由于东部广东省、南部沿海等有利的地理条件，带来了多民族、多文化的交流。这些因素都培养了乐观外向的民族性格，并在频繁的文化交融中与汉民族文化逐渐融合。李小强在桂东南长大。虽然是少数民族，但他受到生活环境的影响，养成了乐观、勤劳、开放、自信的性格。这种与生俱来的更倾向于汉文化的性格，在李小强从小以画家的身份深入百色德峨等桂西北进行艺术收藏时，与当地富有韧性、生活感很重的少数民族发生了正面碰撞。任何涉及两方的碰撞和对比，最后的结果都不是双方平等的代表，而往往是一方成为配角，衬托另一方的主角。李小强也不例外。采风人所见证的桂西北民族风情，与他们自身的个性形成了极大的反差。相比之下，李小强最终通过桂西北少数民族实现了对少数民族性格和文化的认知，并以此作为艺术创作的对象。李小强曾坦言，他笔下的少数民族人物不是某个少数民族的个别肖像，比如某个单一的壮族或苗族，而是少数民族的整体形象——那些身处艰难环境、历经多重磨难，却始终用自己的智慧化解一切困难、锲而不舍走向明天生活的人。二、大力健美阶段:“线、色、墨交织”的少数民族肖像

创作观念与表现形式，二者相互成就，共同构建出艺术美的呈现。黎小强关于少数民族人物坚韧顽强精神的理解，仅仅构成其人物肖像画创作的基础，他还需要寻求恰当的艺术形式，将创作观念具象表达出来。

观念和表现形式相互成就，共同构建了艺术美的呈现。李小强对少数民族人物不屈不挠精神的理解只是构成了他肖像创作的基础，他还需要寻求合适的艺术形式来形象地表达他的创作思想。

李贤萧蔷是塑造少数民族人物的基本手段。中国书画艺术，从根本上说，是线的艺术。线的运用体现了艺术家的禀赋和基本功。李小强擅长用线。从线的作用来看，他把中国画中的线画人物运用到了极致，不仅用线画出人物的整体形象，还画出人物的头饰、服饰、露脸、四肢等。用几笔，从而建立他们的形状；它还用线条来描绘人物皮肤纹理的走向，如沟壑般的面部褶皱、冷漠的眼神、关节粗大的手等。，细腻地展现了人物的五官和表情，让他们感到自信。从线条本身的审美来看，李小强的线条不是圆润、整齐、弯曲的线条，而是有棱角、曲折变化、任意生长的线条。根据艺术家溢出的情感，顺着少数民族人物的轮廓，任意而为，长短线条的组合，实线与虚线的互补，在画面中自由游动，生出一股雄浑有力的气势，穿透纸背，颇具感染力。

水墨色彩是李小强塑造少数民族形象的重要工具。在李小强的笔下，色彩不仅仅是给图案赋予色彩，更多的时候，它还充当着线条的功能，成为墨线的助手，主要用在人物脸部和手部的描写上。赭石线沉于墨线之下，它用色彩丰富了线条层次的表达，从而构建了一幅视觉感官的人物皮肤画面——赭石线就像皮肤微红的纹理，墨线代表一系列线条。同时，笔墨和色彩也在点线面的构成、黑白密度分布中发挥作用。李小强注重画面位置的管理，在纸上玩点、线、面的多种组合。如果人物的帽子用长线勾勒，留白，那么人物脖子处的围巾会用小短线和实心墨点，增加色块的艺术表现力，从而形成点、线、面的有机运用，富有节奏感和变化性。值得注意的是，在处理色与墨的关系上，李小强达到了“色不碍墨，墨不碍色”的理想境界。两者既相互独立，又相辅相成，形成和谐的画面效果。

总的来说，黎小强的少数民族人物肖像画，以表现坚韧的少数民族精神气质为创作宗旨，通过线墨色的灵活组合及运用，在方寸之间营造出一股生气勃勃、朴实茁壮的劲健美，为广西少数民族人物题材绘画提供了精彩的艺术样本和有益的实践经验。期待黎小强的少数民族人物题材绘画创作，呈现更多的探索性和创新性。

总的来说，李小强的少数民族人物肖像以表现坚韧的少数民族精神为目的，通过线条和笔墨的灵活组合和运用，在方寸之间营造出一种刚健、古朴、浑厚的形体，为广西少数民族人物绘画提供了一个绝妙的艺术样本和有益的实践经验。我期待李小强的少数民族人物绘画创作，表现出更多的探索和创新。

(本文为2019年广西高校中青年教师基础科研能力提升项目、艺术社会学视角下的当代广西少数民族艺术形象演变研究、广西高校千名青年骨干教师培养计划首批研究项目(桂〔2019〕27号)、2020年广西哲学社会科学规划研究项目《西南少数民族艺术发展史研究(1949- 2019

李小强

1996年毕业于广西艺术学院，并留校任教。2004年毕业于中央美术学院中国画学院水墨人物画专业，同等学力；2005年毕业于文化部与哥伦比亚大学联合举办的全国高校艺术教育研修班；2014年获厦门大学硕士学位；2017年，受广西教育厅广西高校优秀教师出国留学资助计划资助，赴英国做访问学者。现为教授、硕士生导师、研究生部主任、中国美术家协会会员、丽江画派促进会常务理事、中央文史馆馆员、中国书画院特聘画家、广西重大历史题材艺术创作项目签约艺术家。2016年作品《跳坡节》获得国家艺术基金艺术创作资助项目，是广西艺术学院杰出人才培养计划“西南少数民族人物题材创作精英班”项目的项目主持人。他曾在北京、青岛、桂林、柳州和英国伦敦举办过个展。作品多次获得国家、省、部级奖项。出版了几本专著。他的作品被许多美术馆和收藏所收藏。