仙袂飘飘的大艺术家走了

列韵白色

张永和，著名剧作家，国家一级编剧，原《新剧本》杂志社副主编，国务院特殊津贴专家。著作：戏曲《烟壶》《龙须沟》《大清药王》（合作），电视连续剧《大清药王》《天下第一丑》（合作）《同光十三絕合传》《马连良传》《京剧的魅力与时尚》等。

张永和，著名剧作家，国家一级编剧，《新剧本》杂志原副总编，国务院特殊津贴专家。作品:歌剧《烟壶》《龙须沟》《清代药王》(合作)《电视剧《清代药王》《天下最丑》(合作)《同光十三绝传》《马传》《京剧风韵时尚》等。

作者说

我从4岁开始看京剧，已经快80年了。我爱她的优雅和意义，我爱她的北京口音和韵律。所以我加入了京剧团，京剧团，新剧本杂志，写剧本，写文章，写书。一个目的是让更多的人喜欢上传统戏曲中的她，祝她长命百岁。

几天前，我得知了杜近芳先生去世的噩耗，除了深深的悲痛和遗憾，我并不感到太突然。因为先生病重，在协和医院住院两年，与病魔顽强抗争也是杜先生坚强性格的一部分。根据国家京剧院公布的讣告，杜近芳先生是一位杰出的中国共产党人和人民艺术家，这是绝对不容置疑的。讣告还说:杜近芳是国家京剧院艺术风格的奠基人之一。对于一般京剧艺人的评价，很少用这个。这是很高的评价。我想就此谈谈我的拙见。一个

国家京剧院在表演剧目方面有自己的特色，主要表现在新剧的创新发展和对优秀传统剧目的进一步加工改编，取得了很大的成绩。对京剧团乃至全国其他剧团都有很强的指导和示范意义。杜近芳先生将这一点付诸实践，取得了出色的成果，并树立了榜样。杜近芳先生出身贫寒，十几岁时就开始学习戏剧。拜访过很多名师，青衣，花旦，鬼门丹，京剧蓝调，努力成为更多的老师。由于他不同寻常的聪明，他年轻时学了很多传统戏剧，他既学武术又学武术。特别是在1945年，我拜访了王瑶卿先生，他被誉为天上的领袖。1949年，王瑶卿先生写了一封亲笔信，拜访了上海四大名家之首的梅兰芳。好老师就是好徒弟，两个师傅教过这个肯学肯钻的好学生，手拉手。在参加国营剧团之前，无论是在谭还是杨挂班里第二张牌，还是在自己班里唱第一张牌，她唱的都是王派、梅派的戏曲。比如王派的所有代表作，如《玉堂春》、《王宝钏》、《大探索二》、《丢西姆的故事》、《孔雀东南飞》、《十三姑娘》、《祭塔》、《祭河》、《金水桥》、《朱宸濠》、《木刻斋》、《春秋大赛》、《汾河湾》等。同时演唱了梅派的《醉贵妃》《凤巢》《生死恨》《宇宙锋》《霸王别姬》《怪双会》《金山寺》，以及昆曲的《春香》《凡凡》。同时，他还与戏班的老师傅唱过《思洛访母》、《红鬃烈马》、《三母育子》、《法门寺》、《桑慧远》等。用她自己的话说，不算她学过的，光是演出的戏就有50部，可谓波澜壮阔。

从20世纪50代初，全国解放以后，杜近芳在新社会和党的文艺政策阳光雨露的感召下，参加了国营剧团，也就是国家京剧院（原中国京剧团）以后，演出的剧目大有改观，所演出的剧目主要是新创剧目和经过整理改编的传统剧目。如《野猪林》《牛郎织女》《柳荫记》《三打祝家庄》《吕布与貂蝉》《玉簪记》《白蛇传》《谢瑶环》《秋江》《桃花扇》《蝴蝶杯》《佘赛花》《西厢记》《桃花村》《周仁献嫂》《满江红》《穆桂英挂帅》等新创新编剧目。整理的传统戏，有《拾玉镯》《廉锦枫》《嫦娥奔月》《木兰从军》《梁红玉》等等。而从 20世纪50年代中期以后，杜近芳又积极投入到京剧现代戏的演出之中。如《林海雪原》《柯山红日》《山村花正红》。特别是1958年，杜近芳参加演出的现代京剧《白毛女》，“文革”时期演出的《红色娘子军》，都曾获得了极大的成功，在京剧史上留下了光辉的一页。这一阶段她所演的这些戏有数十出之多。一般的著名京剧旦角表演艺术家是没有这个数量，也没有这个质量的。

年轻时留影从50年代初，全国解放后，在新社会的阳光雨露和党的文艺政策的感召下，杜近芳加入了国营剧团，即国家京剧院(原中国京剧团)，演出的剧目变化很大。他演奏的曲目主要是新创作的曲目和经过改编的传统曲目。如《野猪林》《牛郎织女》《柳荫的故事》《家三拍》《吕布与丢西姆的故事》《玉簪子》《白蛇传》《谢瑶环》《秋江》《桃花扇》《蝴蝶杯》《射赛花》《西厢记》《桃花源记》《周仁进贡》《满江》《传统戏剧拾玉镯》《连进峰》《嫦娥奔月》《木兰从军》《梁红玉》等等。自20世纪50年代中期以来，杜近芳一直积极参与现代京剧的表演。如林园、克山红日、山村百花盛开。特别是1958年，由杜近芳表演的现代京剧《白毛女》和“文革”期间表演的《红色娘子军》都取得了巨大成功，在京剧史上留下了光辉的一页。在这个阶段，她演出了几十部这样的戏剧。一般京剧里的著名表演艺术家都没有这个数量和质量。年轻的时候拍照片

时近“八·一”建军节，我举例谈谈杜近芳演出的现代戏《红色娘子军》，她扮演吴清华，是如何做到有质量的。这个年轻的海南岛上的受压迫、受苦难的女奴隶，最后成为一名红色娘子军，并成为这支红军部队的战士。虽然过去杜近芳也演过女军人，如京剧《柯山红日》剧中的女军医黄英，《智取威虎山》中的卫生员小白鸽等等，但那都不是一号人物，是配角，戏份不那么重。但这出《红色娘子军》，则不同了，吴清华是主演，而且歌舞并重。情节的变化非常曲折跌宕，是很不容易演成功的，所以杜近芳在这出戏上是下了苦功的。最初，1963年的中国京剧院，在看完电影《红色娘子军》后，剧院领导就准备移植排演这出戏。当时拟定的演员阵容是非常强大的。除杜近芳扮演一号人物吴清华外，著名文武老生表演艺术家李少春扮演洪长青，架子花脸泰斗袁世海扮演南霸天，小生艺术家叶盛兰扮演阴险狡诈的南府中的师爷。可惜当时由于种种原因这出戏没有投入排演，直到1970年才把这出戏拾起来。1972年，经过两年时间的反复打磨，终于推上舞台，并且拍了京剧电影《红色娘子军》。不过时过境迁，数年后主创人员有了很大的改变。除了一号主演吴清华仍然由杜近芳担任外，青年优秀演员冯志孝扮演洪长青，曲素英扮演红色娘子军的连长，李嘉林扮演南霸天。刚刚解放的李少春，张君秋只担任这个戏的唱腔设计，当然这些老艺术家也发挥了他们的作用。这出戏中的吴清华的唱腔那么好听，就是既会唱又会唱腔设计，还能拉胡琴的张君秋先生创的腔，这些腔留得住、唱得响。当下杜近芳的得意弟子，战友文工团京剧队的丁晓君，还不时演出这出戏以飱部队的战士，并且受到了战士们的热烈欢迎。

杜近芳与恩师梅兰芳先生临近“八一”建军节，我举个例子来说说杜近芳的话剧《红色娘子军》。她扮演吴清华，以及如何实现质量。这个在海南岛饱受压迫和苦难的年轻女奴，终于成为一名红色女兵，一名红军战士。虽然杜近芳过去演过女兵，比如京剧《克山红日》里的女军医黄英，《智取威虎山》里的军医小白鸽等等。，都是无名小卒，但都是配角，场面没那么沉重。但这个“红色女兵”不一样。吴清华是男主角，唱歌和跳舞同样重要。剧情变化非常曲折跌宕，想要演成功并不容易，所以杜近芳在这部戏上下了功夫。起初是1963年，中国京剧院看完电影《红色娘子军》后，剧院领导准备移植排演该剧。当时挑选的演员阵容非常强大。除了饰演的一号外，著名文武双全的老牌表演艺术家李饰演，个性张扬的饰演南八天，年轻艺人在饰演阴险狡诈的包打听。可惜当时因为种种原因这部剧没有投入排练，直到1970年才接演。1972年，经过两年的反复打磨，终于搬上舞台，拍成了京剧电影《红色娘子军》。然而时过境迁，几年过去了，主创人员也发生了很大的变化。除了一号星吴清华仍由杜近芳担任，青年优秀演员冯志孝饰演洪常青，曲饰演红色娘子军连长，李佳璘饰演南八天。在新解放的李，只设计了这部戏的唱腔，当然这些老艺术家也发挥了他们的作用。这部戏里吴清华的唱功实在是太美了，就是既会唱歌又会设计唱功，还会演奏胡琴的张君秋先生，创作了这些蛀牙。这些蛀牙可以留下来大声歌唱。目前，杜近芳的得意弟子、文工团京剧团的战友丁晓君也不时上演此剧，娱乐部队战士，受到战士们的热烈欢迎。杜近芳的导师梅兰芳先生

这部剧最难的地方，用杜近芳的话说，就是她把吴清华演得像个女兵。她说:通过表演现代戏剧来体验生活是非常重要的。举手，走位，坐卧，让观众看到标准的女战士。她讲了一个很有趣的细节。她说:“演现代戏，离不开生活的历练和积累。如果你没有感受到生活中的体验，你的大脑是空。为了体验《红色娘子军》里的战斗生活，上至杨村，下至连队，体验军营生活。在《红色娘子军》中，吴清华想拿枪。如果不是在部队，我们也不会拿这把枪，更别说瞄准了。军人一般拿着枪，一个冲天，一个冲地，就算走火也不容易出事。《红色娘子军》开头，我侧着枪走出来。知道的人都会知道，我没当过兵，没打过仗。根据我在军队的经历和训练，吴清华持枪面对地面是一个标准姿势。中枪和没中枪是不一样的，这一点在表演中可以体现出来。如果我在舞台上持枪的姿势不对，部队里的同志会觉得很假，所以你演现代戏一定要体验生活。不在舞台上生活，就会暴露。”二

在青年学者张正贵和记录的《杜近芳口述实录》一书中，杜老师说，他第一次去、时，两位大师的第一课就是让她熟悉中国经典的《易经》，并记住了里面的八个字:“有退必有进。”杜近芳先生永远记住这八个字来行动和做人。在国家京剧院的几十年里，除了唱主角，她还演过许多配角。如《家三拍》、《野猪林》、《周仁向嫂子进贡》、《秋江》、《满江红》、《现代京剧》、《林元》、《克山红太阳》、《山村花》等。，她的角色不是第一个。也就是说，正如业内人士所说，她并没有站在中间。无论是《野猪林》里的林娘子，《满江红》里的岳夫人，《现代京剧》里的林园里的小白鸽，《克山红日》里的女博士，还是其他剧中的配角。此外，中国经典《易经》中的哲学思想“和”字也深深地印在了她的脑海里。正确处理“进”与“退”的关系，即当主角又当配角，讲清楚了众人拾柴火焰高的道理。一个伟大的艺术家，应该像她的两位老师一样，能够团结剧团其他所有艺术家，而不仅仅是突出个人。杜近芳这么大的角色，她都能欣然接受，并在角色中尽力塑造人物，运用技巧，也给人留下了深刻的印象。说起来容易做起来难，但是在戏班里，一个演主角的人要放下架子去演配角，是一件非常非常难的事情。是后人可以敬佩和借鉴的。三

国家京剧院又负担着将我们的国粹京剧传播到世界上去，弘扬东方文化皇冠上的这颗明珠的任务。杜近芳先生，从年轻时一直到不惑之年，多次代表祖国出访世界各地，不遗余力地去演出。她曾经先后到亚洲、欧州、非州和美州的20几个国家和地区。她既演出歌舞剧《秋江》《拾玉镯》《嫦娥奔月》《虹霓关》，同时又演出以唱做取胜的大戏《白蛇传》《霸王别姬》等，为推动中国京剧艺术走向世界和中华文化的国际传播作出了突出贡献。她在国外的演出，并非三朝两日，有时甚至长达8个月。所得到的收获也要从两方面来讲。一方面把我们的精湛的京剧艺术、京剧文化，传播给世界各地，让国外的朋友们了解我们辉煌灿烂的京剧的美学价值。同时，善于学习和吸纳的杜近芳也汲取国外艺术的精华，以及和她同时出访的国内著名美声歌唱家的科学演唱方法。杜近芳曾经很骄傲地说，经过学习，她能够演唱西洋歌剧《蝴蝶夫人》的一段主唱段。正因为此，杜近芳在近80年的学习、融合、吸纳、转化、创新的漫长过程中，逐渐形成了她自己的独特艺木风格。那就是清新优美、委婉婧丽、端庄大气、中正典雅，从而她每一次出场便婀娜多姿、楚楚动人，似仙袂飘飘而降;歌喉悦耳、形象鲜明，又似仙籁之声曲曲传来，既充满着古典美，又具有现代美。时代感强烈，凸显着东方女性独特的艺术魅力，同时又能与各方面的艺术家合作，从而极大地拓展了京剧旦角的表现能力。

参与电视节目国家京剧院还负责把我们的国粹京剧传播到世界，发扬光大这颗东方文化皇冠上的明珠。杜近芳先生从青年时代一直到壮年时期，多次代表祖国出访世界各地，不遗余力地演出。她去过亚洲、欧洲、非洲、美洲的20多个国家和地区。她不仅表演了音乐剧《秋江》、《拾玉镯》、《嫦娥奔月》、《彩虹门》，还表演了大戏《白蛇传》、《霸王别姬》，以唱功取胜。她为中国京剧艺术走向世界和中国文化的国际传播做出了杰出贡献。她在国外的演出不是三天，有时甚至是八个月。有两个方面可以获得。一方面，我们把我们精湛的京剧艺术和文化传播到世界各地，让外国朋友知道我们灿烂的京剧的审美价值。同时，善于学习和吸收的杜近芳也吸收了外国艺术的精华和与她同时出访的国内著名美声歌手的科学唱法。杜近芳曾自豪地说，经过学习，她可以唱西方歌剧蝴蝶夫人的主唱。正因为如此，杜近芳在近80年的学习、融合、吸收、改造和创新的漫长过程中，逐渐形成了自己独特的艺术风格和木作风格。也就是清新漂亮，委婉优雅，端庄典雅，让她每次出来都是亭亭玉立，楚楚动人，如同仙女一般。声音悦耳，形象生动，犹如天籁之音。既有古典美，又有现代美。时代感强，凸显东方女性独特的艺术魅力，同时可以与各路艺人合作，大大拓展了京剧的表演能力。参加电视节目

我想这就是为什么大家都承认杜近芳先生是国家京剧院艺术风格的奠基人之一。