独树一帜的窑变工艺

王亚克张文健

中国瓷器在初期一直以铁为主要着色剂，瓷器的釉色主要取决于其胎和釉中的铁含量。这一时期瓷器的制作受到当时工艺水平的限制，无法降低胎和釉中的铁含量，克服铁呈色的干扰，所以瓷器的釉色多为青色。

唐代釉瓷通过简单的工艺处理，达到了令人赏心悦目的艺术效果。正如我们在“钧瓷的历史分期”一节中所介绍的那样，唐代釉瓷的装饰技术也遵循着由简单到复杂的渐进发展过程；从可预测的、有规律排列的斑块装饰，到不可预测的、无规律排列的、无缝的窑痕，形态各异，变化多端，给人以清新自然的感觉。同时也可以看出这种色斑装饰对宋代钧瓷的深刻影响以及两者之间的关系，这也是唐代釉瓷被古代陶瓷研究者称为“唐钧”的最根本原因之一。

宋代钧瓷受唐钧色点装饰工艺的启发，通过不断实践和大胆创新，逐渐认识到“铜”在釉色中的巨大作用，并成功稳定地运用于钧釉，创造了享誉海内外的铜红釉瓷器，并由此产生了更为神奇、精彩的铜红釉窑变艺术。这种千变万化的窑变艺术美感，充分展示了钧瓷工艺的无穷魅力。

宋瓷钧釉的主要特征是釉层丰厚，釉质乳浊莹润，釉层纹理深沉多变，釉面有明快的流动感。釉色以红、蓝为基调，熔融交辉，形如流云，灿如晚霞，变幻莫测，具有引人入胜的艺术魅力，古人把这种神奇的现象称之为“窑变”。宋代瓷器钧釉的主要特点是釉层丰富，釉色乳浊润泽，釉面肌理深邃多变，釉面流动感鲜明。釉色以红、蓝为底色，融化闪耀，似行云流水，如晚霞般璀璨，变幻莫测，具有引人入胜的艺术魅力。古人把这种神奇的现象称为“窑变”。

宋代钧窑变色釉的形成机理有其复杂的过程。其釉色，初仍为天青，重而色青，故又有天蓝之称。后来由于人工在釉中添加铜，经火煅烧，氧化还原，与其固有的青色融合，形成了一幅绿中有红，红中有紫，或红、蓝、紫交替的瑰丽画面，似火焰或彩霞，沿之变化，成为窑变。这种蓝紫并重的基本风格，主要以钧台窑为代表，钧台窑是官窑。其风格体现在器内施蓝釉，器外施红紫釉，但也有少数器内外施蓝釉的情况。而且钧台窑钧瓷的蓝釉也没有刘庄窑为代表的早期民窑钧瓷的青釉纯净均匀。大多在深蓝釉上布满白色汗状条痕，有的则布满红紫蜿蜒的蚯蚓泥条痕(这是官窑和民窑最明显的区别之一)，或在红紫底色上夹杂蓝白条痕。这是纪元索在《桃雅》中描述的“内青外紫”“宁君紫汗浸全身，昏成一片”的记载。

众所周知，宋钧釉中的红色是由于还原铜的呈色作用。化学分析表明，宋代钧瓷红釉中含有0.1%—0.3%的氧化铜，还含有一定数量的二氧化锡，而在天蓝釉、天青釉和月白釉中氧化铜的含量却极低，只有0.001%—0.002%，和一般白釉中所含铜量相近。宋钧釉中的紫色变斑，是由于在青蓝色釉上有意涂一层含有氧化铜的釉，在还原气氛中经过煅烧，利用铜、铁两种元素的呈色不同，随着窑室温度的高低和气氛的浓淡而呈现出的变化。其变化之丰富难以胜数，具体表现为红里透紫、紫里有蓝、蓝里泛青、青中透红、青蓝错杂、红紫掩映、宛如蔚蓝的天空中出现的一片彩霞，五彩渗化，交相辉映。古人曾用“入窑一色，出窑万彩”“钧瓷无对，窑变无双”“千钧万变，意境无穷”等词句来形容钧瓷窑变色彩的繁多和灵活、微妙的变化之美。众所周知，宋军釉中的红色是由于还原铜的着色作用。化学分析表明，宋代钧瓷的红釉中含有0.1%-0.3%的氧化铜和一定量的二氧化锡，而天青釉、天青釉、月光釉中氧化铜的含量极低，仅为0.001%-0.002%，与普通白釉中的含量相近。宋代钧釉的紫斑，是在蓝釉上有意涂上一层含氧化铜的釉，在还原气氛中煅烧，利用铜铁的色差，随窑室温度和气氛的浓淡而变化而产生的。其变化之丰富难以计数，具体表现为红中带紫、紫中带蓝、蓝中带绿、蓝中带红、蓝中带红、红中带紫，宛如蓝天中的一朵彩霞空，五彩缤纷，相互渗透，相得益彰。古人用“窑中一色，窑外一色”、“钧瓷绝于窑变”、“千变万化，意境无限”等词语来形容钧瓷窑变色彩的多变、灵活、微妙变化之美。

此外，钧瓷釉中所含的铁经过氧化、还原、氧化、高温焙烧等化学反应后，会在器物的口沿和底部出现铁锈色或褐色，称为“紫口铁足”。如果釉层封闭在胎中，会形成灰黑色，使胎的横切面出现“羊肝色”和“香灰胎”。

总之，宋代钧瓷的铜红窑釉装饰艺术，之所以能引起世人的赞叹和关注，是经过反复实践和精心制作的结果，尤其是在唐华釉瓷的直接启发和影响下，即“唐钧”色点装饰技法，被制瓷工匠不断总结，最终在青瓷体系中一鸣惊人，异军突起。这种绚丽多彩、浑然一体、神奇神奇神奇、艺术魅力无穷的釉料，是自瓷器发明以来，我国陶瓷装饰艺术的又一次大胆而成功的尝试，为我国陶瓷装饰艺术的未来发展开辟了广阔的空空间。

(责任编辑:薛)