段二淼：钟爱与大义之间的理智者

赵伟平

中国戏曲文化以其悠久的历史闻名于世，而在中国戏曲的流传中，唐玄宗李隆基在很多地方被视为戏剧鼻祖。据史书记载，李隆基的戏剧成就得益于庐州。因为，当年，他在泸州当另一个司机。据史书记载，唐玄宗在泸州除了崇尚德行之外，还经常与名士饮酒、作诗、歌舞。诗中说:“宫外有灯有影，街巷有笙有歌。晚霜起床的人少，遇见陌生人喝醉的人多。”当时唐玄宗在党内提倡戏曲，提倡善歌善舞。上党梆子是泸州戏的主要品牌。

因为泸州别称上党，所以泸州的梆子叫上党梆子。上党梆子在戏剧界享有盛誉，以音调高亢清亮、粗犷朴实、音乐曲调丰富、声音强劲著称。在表演上，直白、激烈、活泼，以唱念为主。在约400部传统剧目中，主要题材是古代英雄、忠臣良将、对外抵抗侵略、对内惩治汉奸。很多剧浸透着强烈的爱国情怀，充满积极意义，深受人们喜爱。说到上党梆子，有一个人绕不过去。他就是段二苗。这位曾担任长治上党戏剧学院院长的戏剧表演艺术家，不仅以其深厚的表演功底和精湛的表演在国内享有盛名；而且他的爱国品格和荣誉感更是令人感动和敬佩，他的精神和品格在今天仍然值得发扬光大。

段二苗(1898—1969)，山西省平顺县赤壁村人。他是著名的上党梆子表演艺术家。他童年清贫，父母早亡。9岁时，他跟随叔叔段学习戏剧，后来师从艺术家麒麟。登上舞台后，他与《社堂关》中的杨继业、《破洪州》中的杨宗保、《翠屏山》中的石秀齐名。此后，他从事专业工作，被誉为“活罗成”。之后，我要工作，要出生。他以唱功见长，嗓音高亢，发音清晰，条理清晰，委婉华丽。身材矫健，婀娜多姿，擅长羽化羽毛，尤其是腿上。在《鸡鸣山》、《甘泉宫》、《小宴图》、《雁门关》、《长生殿》和《柳春园》中，成功地塑造了罗成、秦始皇、吕布、杨八郎、唐、、等艺术形象。30岁赴太原演出，一度获得“文门合璧”的美誉。抗日战争期间隐居了四年。1944年加入中国共产党领导的抗日根据地台南胜利剧团，先后出演《白毛女》中的黄世仁、《小黑婚》中的二孔明、《血泪》中的王仁厚等角色。1946年加入中国共产党。作为胜利后剧团的团长。中华人民共和国成立前夕，他出席了第一次全国文艺界代表大会。1958年起任山西东南艺术学校(后更名为山西艺术学校山西东南分校)校长，后任上党戏剧学院院长。山西省政协委员，中国文学艺术界联合会山西分会委员。1963年，山西省文化局和晋东南专署文化局举办了纪念其舞台生涯50周年的活动。代表剧目有《社堂关》、《破洪州》、《翠屏山》、《乌鸦山》、《甘泉宫》、《小宴》、《雁门关》、《长生殿》、《柳春园》、《白毛女》、《小黑婚》、《血泪复仇》等。一个

人生最大的快乐莫过于做自己想做的事，爱做的事;人生最大的成功莫过于自己想做的事，爱做的事取得成功。段二淼一生视戏曲艺术为自己的人生追求，终其一生痴情于此，是他在戏曲艺术上取得成功的一个主要因素。虽然这个追求充满了艰辛与苦难，但对于他来说毕竟是了却了自己一生的夙愿。因为这个钟爱的成功展示的是他人生的成功。

赵树理和段二淼在一路研究修改脚本人生最大的幸福，就是做自己想做的事，做自己爱做的事；人生最大的成功就是你想做的事情和你爱做的事情的成功。段二苗把戏曲艺术作为自己一生的人生追求，一生迷恋戏曲艺术，这是他在戏曲艺术上取得成功的一大因素，虽然这种追求充满了艰辛和苦难，但对他来说，毕竟完成了一生的梦想。因为这个心爱的成功显示了他人生的成功。赵树理和段二苗一路研究修改剧本。

段二淼尽管少年时备受艰辛，但他对戏曲的执着和痴迷以及天资聪颖，却在他的精神世界里感受到的是充实而快乐的人生。他出生在一个贫苦农民家庭，命运多舛。一岁丧父，两岁离母，跟随祖母生活。8岁时因祖母逃荒，又随叔父度日。颠沛流离的生活，贫困的遭遇，终使他没有上学的机会。他的叔父段小章是一个农村的戏曲爱好者，常在戏班里帮忙，因此段二淼也从小就接触了戏曲，耳濡目染，小二淼对唱戏格外钟爱。一个偶然的机会，他的叔父段小章发现了他的戏曲天赋。在一次到邻村看戏赶夜路返家时，段小章意外地发现小二淼竞能将当夜演出的戏名和台词一句不漏地背唱出来，于是就送他开始学戏，走上了戏曲演艺的道路。八九岁时他就学会了《三审》《桑园会》等小戏，十岁时就进了河北省涉县的天益班，后来又到黎城县的公益班，拜麒麟为师。再后来又到襄垣的鸣凤班、合意班、景义班、长子乐意班、平顺三乐班等班社，学艺锻炼。16岁时，他已经在上党剧坛走红。写戏的文约中就有了“二淼不到，扒戏价一半”的内容，可见他当时在上党的影响了。当时段二淼的崭露头角还有一段佳话。他16岁那年，潞安府一大户人家唱戏祝寿，请的是潞州的三乐班和晋城的州底剧团打对演出，州底剧团实力雄厚，台下观众如潮，占尽上风。而三乐班则相形见绌，台下冷清。东家不经意间点名让跑龙套的段二淼出场试试。谁知段二淼登台亮相，身段唱腔，频频出彩，竞倾倒观众，一炮走红，被人称为“活罗成”“活庄王”。此后段二淼成为上党梆子代表人物。1935年，段二淼远赴省城太原演出半年，精湛的戏艺，赢得了省城观众的热烈好评，观众赠他“誉满并门”缎匾，给予褒奖。

段二淼辅导枣梆剧团青年演员张文英段二苗少年时期虽然历经磨难，但他对戏曲的坚持和痴迷，以及他的才华，让他在精神世界里感受到了充实而幸福的生活。他出生在一个贫穷的农民家庭，但他的命运并不幸福。他一岁丧父，两岁离开母亲，跟着奶奶生活。8岁时，她因奶奶而逃离饥荒，与叔叔相依为命。流浪的生活和贫困最终剥夺了他上学的机会。他的叔叔段是一位农村戏曲爱好者，经常在剧团里帮忙。所以段二苗从小就接触戏曲，小二苗特别爱唱戏。一次偶然的机会，他的叔叔段发现了他的戏曲天赋。段从邻村一家剧院晚上回家时，意外发现小二能一字不漏地背出当晚演出的名字和台词，于是送他去学戏，从此走上了表演戏曲的道路。八岁时，他学会了《第三次审判》和《桑慧远》等小戏剧。十岁入河北歙县天一班，后入黎城县公益班，师从麒麟。后来又去了湘源的鸣凤班、何仪班、精艺班、长子乐毅班、平顺三乐班学习技能，锻炼身体。16岁时，他已经在上党戏剧圈走红。在该剧的书面合同中，有“拿不到两苗，戏价减半”的内容，可见他是受了当时上党的影响。当时关于段二苗的出现有一段佳话。他16岁时，六安府一大家子人唱戏为他祝寿，邀请泸州三乐班和晋城州基剧团结对演出。州剧团很强大，观众也很热情。而三乐班相形见绌，观众冷清。主人无意中点名让跑龙套的段二苗来试玩。谁知段二苗的登台亮相，身段唱功，频频出彩，铺天盖地的人气，让他被誉为“活罗成”、“活庄王”。从此，段二苗成为上党梆子的代表人物。1935年，段二苗到省会太原演出半年。他精湛的戏剧功底赢得了省城观众的热烈赞誉，观众们送给他一块“满功名满门”的缎匾，以示褒奖。段二苗老师是皂邦剧团青年演员张的老师。

段二苗在戏剧上的成就，是一个对戏剧艺术痴迷和追求的过程，他对戏剧的痴迷和坚持令人惊叹。9岁时，他开始对上党梆子感兴趣。进入剧团后，他全心全意地学习戏剧。那时候学话剧还得师傅教。他没钱，就偷偷看别人。别人让老师教，他就会趴在窗外偷听偷看，偷偷干他的活。为了学一些好演员的套路，他一个接一个跟着剧团，因为晚上开车走山路看戏，摔断了腿。比如《长生殿》就是他看别人表演学来的。由于段二苗对戏曲的痴心和不舍的追求，他年纪轻轻就崭露头角，技艺日臻完善，最终成为上党著名的戏曲艺术家。

取众家之长，兼收并蓄，为我所用，也是段二苗致力于戏曲艺术的一个方面。他善于向别人学习，他努力学习每个人的长处。赵海是泽州都城的好气派，难得来长治唱歌。段二苗很珍惜这个机会。只要他来，他就会去看，仔细琢磨，死记硬背。当时没有录音录像设备，剧本保密。学习依赖于大脑记忆。凭借超强的记忆力，段二苗居然掌握了上党梆子的整出戏和套路。他在清河桥从赵清海那里得知。《甘泉宫》里的人物和表演都是蒸蒸日上，但唱腔却是蒸蒸日上。“做账”满枝。《小宴图》和《访永宁》都是承袭自故土。有《阿斗》中王晓的功力，有《船上二子》中郎小溪的格局...可以说，段二苗的表演体现了当时上党梆子最好的表演艺术。因此，太行山人民崇拜他近乎完美的戏剧技巧，并给予他们神奇的解释，所以在他的家乡张卓河沿岸流传着“赤壁村有一段二庙，三年没有南瓜生长”的传说。

段二苗既继承了前人的长处，又善于创新发展。他在潜心研究的基础上，从题材、人物等方面进行了改革和创新。他柔和、流水、雄辩、优美的身姿，以及他在继承和创新方面的独特成就，都显示了他在戏曲和上党梆子发展方面的深厚造诣。

对于段二苗来说，他的人生是充实而积极的。他视戏曲艺术为生命，每天痴迷于练习和演唱。歌剧艺术成了他一生的挚爱，也是他生活中不可或缺的一部分。但是，循着段二苗的人生轨迹，我们可以看到，作为一个民间艺人，他之所以能赢得剧场乃至更多人的尊重，除了他精湛的戏曲表演艺术，更应该是他淳朴的民族气节。二

可以说，段二苗的戏曲艺术在当时的三晋是有名的，是领军人物。他精湛的戏曲艺术和赏心悦目的表演不仅闻名于三晋剧院，而且成为中国戏曲文化之一。但是，如果你搜索段二苗的演艺生涯，你会发现，他从登台演出开始，几乎一生都在舞台上度过，但他从1939年到1943年的人生，却是一个舞台空。

根据今天保存的历史记载和当年经历过段二苗风采的农村人的回忆，段二苗在危机时刻表现出了一个民间艺人非凡的民族气节。当时的上党人、陕西人，甚至中国喜欢上党梆子的人，都喜欢看段二苗的表演，把看戏作为一种享受。而段二苗也很自豪的展示了自己的戏剧功底，让人们尽情的看戏。他把唱歌剧视为他最大的乐趣。然而，段二苗出生在耿介，厌恶邪恶，从不奉承别人，在为谁表演的问题上绝对不含糊。他总是拒绝与恶霸、士绅等小人为敌，所以经常被这些无赖欺负，但他从不向这些小人屈服。抗日战争全面爆发后，侵华日军占领上党，时局艰难。伪军和抗日武装的人民力量在这片土地上盘根错节。此时的段二苗正值壮年，在戏曲界风头正劲。上党地区的各种人都以被邀请到段二庙唱戏为荣。这种情况也使得上党地区的伪政权和汉奸有了巴结日寇的狂想。1939年，长治郊区官村校长亲自邀请段二苗给日本人唱歌，段二苗断然拒绝。后来段二苗不为所动，照常去壶关表演戏曲。会长维护了一阵没意思，但还是不放弃，眼见软的不行了，来硬的，便来阴的，要让段儿苗就范。于是，在壶关唱戏的时候，有人在台上开炮。与此同时，段二苗也收到了维护总裁的消息:唱戏就要唱给日本人听，除非不唱戏！段二苗反复权衡，作为一个民间艺人，他显然缺乏对抗敌人邪恶的资本，但他宁愿不唱戏，也不愿出卖灵魂去讨好敌人。于是，他毅然带领徒弟文和回到未被日军占领的老家平顺县赤壁村隐居，以表达对敌人的怨恨。

那段时间，段二苗面对的是破碎的河山，国人的生活十分窘迫，于是整天在田里劳作，以解心中的忧虑和愤怒。在他极度沮丧的时候，同村的朋友宋钊在山洞里抽烟，有一次他站在张卓河边，对着河水发呆很久。是的，作为一个歌剧爱好者，那种折磨是残酷的，是对一个人灵魂的强奸。但在为谁唱歌的选择上，段二苗是理智的。不与出卖灵魂的人为伍，不复仇的血性，最终让他在这样的煎熬中感到平静。

直到1943年冬天，段二苗认识了山西农民作家赵树理。他们在赤壁村朝夕相处，聊生活，交流戏剧和艺术，他们成了亲密的朋友。赵树理还在赤壁村河婆窑门口写了《小二黑的婚事》。段二苗在赵树理的指导下，于1944年加入抗日根据地台南胜利剧团，摆脱了日寇的统治和扫荡，重返舞台，回归了自己在舞台上驰骋的本性。但他在个人爱情和国家大义之间的理性选择，自然是被人们所推崇和尊重的。三

如今，上党梆子这一奇葩依然在中国绽放。作为一个时期上党梆子的杰出代表，段二苗给人们留下了不可磨灭的记忆。当我们今天重新审视段二苗的时候，依然能感受到民族之光照耀在这位民间艺人身上。

我们评价前人，看重的不仅仅是人才，更看重的是人的品德和精神。吕布可谓三国武术家，但与关羽大相径庭。都说吕布的武功绝不逊于关羽。不然怎么会有三次英国对吕布的战争？但关羽是受人尊敬的，几千年的关羽忠义文化在中国一直传承着。可见，人们认可的不仅仅是天赋和技能，还有精神和品质。段二苗在国家危难之时，能够坚守国家底线，不为权贵所屈，其高尚的品行令后人景仰。他的人生因为四年的割爱而更加灿烂，更加有魅力。

段二苗弃剧回乡的心路历程我们无从考证，但我认为从总经理时代开始，段二苗就痴迷于戏剧，追求戏剧艺术，取得了一定的成就，直至占据了上党歌剧院的全部浪漫利益。由此可见他对戏剧表演的热爱和执着，这是他一生的追求和精神支柱。这四年间弃剧务农，完全是出于一个忠诚艺人的情怀，一个艺人的人格立场，也是一个艺人坚守道德的最后一道精神防线。

可想而知，段二苗在家乡赤壁村，用了四年的时间，潜心耕垄，耕耘嘉禾。这种近似隐居的生活，抹不去他胸中的块头。在中华民族面临生死存亡的日子里，他不能像陶渊明那样享受“采菊东篱下，悠然见南山”的田野乐趣。他当然不能像他的同乡上党抗日先锋岳增玉那样拔刀悲壮。但就他一生对戏曲的热爱而言，他能毅然离开舞台，避免仇富，坚守道德底线，足见其民族气节。正直艺术家的心清晰可见。他的选择，是太行山人民乃至每一个有良知的中国人面对国难的不屈抗争。虽然那段时间，段二苗并没有在舞台上痛斥奸夫、对抗邪恶的那种崇高而肃然起敬的姿态，那是一种无言的捍卫尊严、守护灵魂的抗争。没有全能剧的淋漓展现和一扫恩怨情仇，这是一首维护正义、威武不屈的艺人宏歌。从他身上，我们仿佛看到了中华民族历史上的屈原、文天祥等人。

时代早就过去了，段二苗也早就离开了我们。希望人们还能记得段二苗。不仅仅是在戏曲艺术的范畴，在做人做事的生活中，国家荣誉感都不应该只是挂在人们嘴边的好听名词！