爱德华蒙克的呐喊属于什么主义(爱德华蒙克作品赏析)

曼青

画家简介:

爱德华·蒙克(1863-1944)，挪威表现主义画家、版画家和现代表现主义绘画的先驱。他是爱德华·蒙克(edvard munch)艺术史上最令人难忘、最具标志性的面孔的创造者，表现主义艺术之父，被誉为“挪威的梵高”。爱德华·蒙克(Edvard munch)的绘画带有强烈的主观色彩和悲伤抑郁，他对心理痛苦和强烈召唤的处理方式对20世纪初德国表现主义的发展产生了重大影响。主要作品有《呐喊》、《生命之舞》、《卡尔·约翰街的夜晚》等。

1863年，蒙克出生于挪威的克里斯蒂安尼亚，在他的家乡，路德教会控制着生活的方方面面，蒙克渴望逃脱。他反对严格的教养，与一群波西米亚作家和艺术家一起，试图揭露有序表面下的焦虑和虚伪，他们公开批评社会并倡导自由恋爱。由此，蒙克形成了充满激情和动荡的性格，这为他的作品提供了艺术灵感和情感强度，塑造了他的创新符号。蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材，用对比强烈的线条、色块、简洁概括夸张的造型，抒发自己的感受和情绪，他的画风是德国和中欧的表现主义形成的前奏。

1863年，蒙克出生在挪威的克里斯蒂安尼亚。在他的家乡，路德教会控制着生活的方方面面，蒙克渴望逃离。他反对严格的教养，与一群放荡不羁的作家和艺术家一起，试图揭露有序表面下的焦虑和虚伪。他们公开批判社会，提倡自由恋爱。由此，蒙克形成了热情奔放、动荡不安的性格，为他的作品提供了艺术灵感和情感力量，塑造了他的创新符号。蒙多以生、死、爱、恐怖、孤独为主题，用对比鲜明的线条、色块、简洁夸张的造型来表达自己的感受和情绪。他的绘画风格是德国和中欧表现主义形成的前奏。

在他开始制作版画之前，蒙克主要是绘画，但他出色的彩色版画和不同寻常的“拼图”式木刻很快得到了认可，这有效地确立了他作为艺术家的声誉和国际声誉。他早期的油画《生病的孩子》、《床边》和《母亲之死》大多是对童年和少年时代的回忆。1890年圣克罗伊的油画之夜和1892年卡尔·约翰街的油画之夜标志着他风格的转折点，显示了他作为表现主义画家的特点。他在19世纪90年代最具代表性的作品是《春情》和《呐喊》。前者描绘了人们对幽闭恐惧症的恐惧，后者描绘了人们对孤独和死亡的恐惧。他于1894年开始创作版画，在木刻、石版画和铜版画方面有独特的创作。他的版画题材多取自油画，其中《生命》是最好的组画，被他自己称为“生命、爱情和死亡的诗”。

在蒙克的画家生涯中，他多次改变自己的艺术风格。在19世纪80年代，蒙克是一个自然主义者和半印象派。1892年，蒙克建立了一种独特而全面的原始绘画风格，色彩成为一种符号和承载元素。19世纪90年代，蒙克倾向于选择景深较浅的画室空，他经常把画中的人物放在前台。

蒙克一直想表现人物的心理状态，出现在他画中的人物呈现了最能表现这种状态的姿势，这种安排让他的画带来一种好像人物、空气、记忆、动作和时间在一霎刹那间凝固的感觉，那也许正是人物内心活动达到顶峰的一瞬间。蒙克所画的人物，犹如舞台剧的各个角色，很可能一种特定姿势就代表一种特定情绪，类似于某种身体语言。由于他所画的人物都承担着表现一种特定心理状态的使命，所以他创造的男人和女人不是现实的。蒙克坚称，印象派并不适合于自己的艺术，他对描写现实的任意一个断面也不感兴趣，他要描写的是那种充满情绪内涵，且具有巨大传神力的状态。

蒙克一直想表达人物的心理状态，他画中出现的人物呈现出最能表达这种状态的姿态。这样的安排让他的画感觉好像人物、空气、记忆、动作、时间都在一瞬间凝固了，这可能是人物内心活动达到顶峰的时刻。和尚的角色和舞台剧里的所有角色一样，很可能以某种姿势代表某种情绪，类似于某种肢体语言。因为他画的所有人物都承担着表达特定心理状态的使命，所以他塑造的男人和女人都不现实。蒙克坚持认为印象派不适合自己的艺术，他对描述现实的任何横截面都不感兴趣。他要描述的是充满情感内涵和巨大力量传递的状态。