地铁壁画设计

安然无恙

说起北京地铁对你的印象，相信很多人会从不同的角度给出不同的答案。可能是一整天繁忙的通勤，也可能是地铁里的偶遇，产生了甜蜜的故事...我对北京地铁的印象始于童年，从青年一直延伸到中年。印象中的“英雄”有着独特的艺术气质，却很容易被整天与之擦肩而过的你所忽略...它们是地铁里的壁画。地铁壁画中的无价之宝

追根溯源，北京地铁的壁画诞生于上世纪80年代，当时还年轻，恰好处于学前班的读图阶段。给我印象最深的是建国门站内以中国天文历史和四大发明为主题的壁画。因为画面内容是女神补天和后羿射日的故事，再加上四大发明中展现的生动场景，所以特别吸引我的注意。另外，东四十条站壁画的颜色也给我留下了深刻的印象。我记得那是一幅以运动员和体育为主题的壁画。抽象的人物设计，加上鲜艳的配色，直接让我想起了绘本。

随着年龄的增长，我对北京地铁壁画有了更丰富的认识。比如建国门站离古天文台比较近，所以选择相关题材进行创作。东四十条站毗邻北京工人体育场和体育馆，所以选择了体育壁画这个主题。除了现代体育，当时很新鲜的花样竟然都是中国传统体育，而且都是出处不错的。比如战争中的人物材质来自汉代画像砖，渔猎人物则来自中国最著名的彩陶。童年总是容易对丰富多彩的事物产生兴趣，留下印象。在这方面，西直门站的壁画并不占优势，所以我对它的记忆只是一幅黄色的中国山水画。然而，当你对它的历史了解得越多，你对它的爱就会越强烈。这幅壁画在当今可算是真正的无价之宝。

让我们把时钟拨回到1984年国庆节之前。地铁2号线作为赠品项目，即将开通。曾经创作过北京首都国际机场壁画的著名画家张定接到了北京市政府的创作任务，希望为西直门地铁站创作两幅壁画。接到任务后，一支优秀的中国山水画家队伍迅速诞生。让我们大致了解一下他们的名字:龙瑞、姜宝林、王勇、赵薇、赵准王、陈平……时至今日，我们依然可以看到这些名字在中国画坛的辉煌成就。张定先生在画坛的影响更大。曾任中央工艺美术学院院长，中国人民政治协商会议会徽设计者，中华人民共和国国徽设计的提出者之一。

西直门的这两幅壁画，一幅叫“去大江东去”，一幅叫“燕山长城”，为了创作这两幅巨幅壁画，可谓煞费苦心。首先，在收集资料方面，他们现场勾画了长城。在当时的条件下，设备并不优越，很多画师也不年轻了，就一路跋涉，把长城最壮丽的姿态展现给世人。

另外，因为创作空间有限，团队被安排在八大的一个军队招待所。画家们发挥所长，根据画中的元素，各自分工，巧妙配合。这不仅避免了长卷风格的不统一，也极大地展示了艺术家们最完美的创作状态。

在创作的过程中，有一个有趣的小故事:这幅画经过画家几易其稿，最后到了审画阶段。但是对于一幅3米高70米长的初稿画来说，客房里没有足够的空间挂。要知道，如果看不到整体效果，又怎么能发现问题并放大，从而创作出正式的草稿呢？于是，我们集思广益，把立面改成平面，把画铺在招待所楼前的地上，观者站在阳台上往下看。除了创作团队自己认真审核外，李可染、吴作人等老艺术家来到现场协助审核并提出建议，画家进行调整。最后终于完成了一幅大家都满意的画。经过邓小平同志的批准，它得以在西直门地铁站与世界见面。

值得一提的是，之所以称之为无价之宝，除了众多画家的努力和众多大师的参与，我们今天看到的每一笔都是原创，而不是后来烧制的。资料显示，当时的工艺采用环氧树脂技术，将巨幅画作分割成小块，并进行编号。环氧树脂是一种近乎透明的粘稠液体，干燥后非常坚硬，加工好的画按照顺序贴在墙上。据统计，燕山长城长69.8米，高3米，分成852块拼出全貌。《长江东行图》长71米，高3米，拼出全图需要840块。今天，摆在我们面前的原创作品，每一幅画，都见证了艺术家们对这座城市的祝福。新地铁给壁画带来新气象。

北京地铁的壁画艺术并没有因为当年的大制作而有所发展，于是上述三个车站的壁画成为了北京地铁壁画艺术的时代代表，近20年后，随着北京地铁线路建设发展期的到来，地铁壁画家族有了很多新成员，增添了很多新的味道。

地铁6号线壁画主题与车站周边文化巧妙结合。印象最深的是北海北站，那里一幅名为《北海的春天》的壁画没有采用写实手法，而是应用色块设计，展现了九龙壁、小西天、白塔等北海公园的典型景观。设计师将60多种石头按照各自的颜色拼接在一起。

在金台路站，有这样一幅壁画，夕阳西下，俯瞰京城。前面层层密林，中间亭台楼阁，远山披上金衣。这个梦幻般的幻影通过特殊的彩色玻璃和LED灯与现代科技元素的结合来讲述过去的故事。值得一提的是，遗址中的另一幅壁画《金台求贤》，讲述了燕昭王建造一个高高的平台，在上面放置一千美元，吸引了世界各地的名人。墙面由压碎的鸡蛋皮和鸭蛋皮制成。不看说明书，真的想不到这么简单的原材料就能做出眼前的精美壁画。

另外，我特别喜欢地铁8号线天桥站的一幅充满生活气息的壁画，画的是老天桥市场的各色人等。它是一个穿着巨大袍子的古代色彩杂耍者，我面前的金鱼缸可能就是从袍子里神奇诞生的。还是那个旁边拿着大叉子的家伙。上下翻飞的钢叉赢得了不少掌声。这里的表演很精彩，那里的食物也很活泼。热水从大铜壶里涌出，碗里的茶汤弥漫着味道的诱惑。后面的小鸡被菜里的灌肠吸引住了，似乎看到了专注在食物上的眼睛…

北京是一个不缺故事的地方。贯穿程楠的北京地铁7号线就像这座城市的气质，充满了宣南的味道。

可以说地铁7号线是书法爱好者的胜地，几乎每个车站都能欣赏到著名书法家题写的站名。资料显示，其中包括纪晓岚第六孙、岳薇草堂书画院院长纪清源、北京画院院长王明明，以及著名书法家张士军、张友清、薛夫彬书写的站名。

北京地铁10号线完美复制了原来2号线的环城理念，一定程度上体现了城市循环发展的步伐。在三元桥站，一幅幅世界地图壁画展现了新时代中国的世界面貌。10号线金台路站的壁画充满了现代感。蓝天下，标志性的高层建筑充满了现代城市发展的眼光，这就是CBD的景观。在6号线西延伸段的金站，运动员的滑板似乎出了名，正是因为这个站靠近冬奥会组委会驻地首钢公园。今天的发展就是明天的启示。

北京地铁壁画艺术发展至今，令人欣慰的是我们看到了越来越多具有城市符号和地域特色的元素。值得一提的是，新材料、新设计、新理念也给大众带来了不一样的北京地铁壁画体验。比如有的站点融入线条设计，用立体线条勾勒出北京建筑，给人立体感和新鲜感。比如一些网站借鉴纸艺中的纸张开发技巧，用色彩和线条构建一个童话般的梦幻世界...

在北京地铁壁画艺术蓬勃发展的同时，我们也应该冷静思考一些问题。地铁空如何更好地满足大众对自然和人文历史的需求？如何让这些设计元素更加“贴近”大众？原本简单的展示，可以从更多的维度，以及对原有壁画的合理保护和对“北京地铁壁画文化”的梳理与传承，容易被大众接受。

让我们把视野移到台湾省的宝岛。高雄美丽岛站的“光之穹顶”是由被称为“水仙大师”的意大利艺术家NarcissusQuagliata建造的。耗时近4年，用了4000多块彩色玻璃。世界上最大的单片玻璃艺术的设计理念融合了人类的美好愿望和神秘的大自然，展现了浩瀚宇宙中万物的盛衰。一蓝一红两根柱子也体现了阴阳的文化观念。

瑞典首都斯德哥尔摩有108公里的地铁线，被称为地下艺术博物馆。设计师让地铁站看起来像一个独特的地下洞穴。在略暗的地铁站里，不显眼的颜色反而给乘客一种神奇的活力。

当我们把视野放在更广阔的空房间时，会发现设计的空房间还是很大的。虽然北京地铁的壁画已经走过了起步和发展阶段，也有很多让人眼前一亮的案例，但是这样的公共艺术和城市还有很长很长的路要走。北京有丰富的人文历史和自然资源，我相信这将成为设计师取之不尽的灵感宝库。如何整合它们？如何创新？可能怎么解读呢？如何保护？如何继承？