画女生的画家(美丽的画家画的女生)

张东亮

一个只上过五年学的闽北山村女孩，一个30岁开始学画的北漂餐馆打工妹，离艺术家之路有多远？王华用她的生命反击证明了:任何有梦想的人都是伟大的！在狭小的地下室里蛰伏多年潜心作画后，她终于在2016年一鸣惊人——在收藏王华的一幅作品时，京华时报美术馆出了15万元的高价！根据他的事迹改编的纪录片获得了法国纪录片奖。如今，画风清丽的她不仅成为了签约艺人，还在追梦的路上练就了一身风尘气质，被粉丝誉为“美貌与才华兼备的神仙姐姐”。

一个流浪的“疯”女孩的艺术，是她生命的光。

王华，本名纪红艳，1981年出生于福建南平浦城县的一个小山村。有青山竹林，风吹稻浪，绿叶翻滚。但这个穷人家的孩子，只想翻越崇山峻岭，欣赏外面广阔的世界。才上小学五年级，王华就因为进不了书而辍学了。

16岁开始在全国各地打工，在福州做保姆，进广州鞋厂，在深圳做服务员...她艰难地与生活作斗争。但面对命运的大手，这个年轻的女孩往往充满了无力感。

换了很多工作后，王华陷入了迷茫，不知道自己能在这个城市做些什么。回到农村的家中，她感到无所适从，觉得“找不到生活的出口”。王华对她父母的强迫婚姻感到恼火。她能理解老人的心情，但坚持“感情关乎缘分，婚姻大事不能操之过急。”

一天，王华在摊位上看到了纽约摄影学院的摄影教科书。一天，王华突发奇想，在一本书上画了一个现代女性。画画的时候，她眼里有些灰暗的世界仿佛在发光！从此，她一发不可收拾。

就这样，已经30岁的王华开始用画笔构建一个黑白线条的世界，来发泄她内心的压抑。渐渐地，她感受到了绘画的美好:她可以用画笔直接快速地表达自己的内心，但摄影器材会受到自身功能的限制，它和内心之间总会有一层阻隔。

正好表妹结婚，王华在家里挂了七八幅新“烤”出来的画，来来往往的客人或真诚或客气地说好看，让她很开心。

王华独自漂泊到了上海。在一家公司经营的艺术展厅里，她一呆就是几个小时。而且周围已经有无数波了，只是来看看的游客。这期间，她学习了工作人员的样子，用正式的方式向别人解释那些雕塑的含义。这种神经质的热情给了王华在这个美术馆工作的机会！

之后，她开始尝试创作长卷画。王华画作的笔芯是一支50美分的油性钢笔，0.5毫米细。每天下班后，她都会把15米长的画纸铺在画廊走廊上，趴在地上画画。看着一朵花、一阵风和一片海在他的笔下倾泻而出，王华能感到一种难以形容的喜悦和满足。为了方便画画和节省房租，她干脆买了一个睡袋，每天晚上住在博物馆的走廊里。有时候她会一直画到凌晨四五点，连隔壁的艺术家都惊呼“这是个疯子！”

她没有主题，没有做稿子，也没有专业学过绘画。她甚至不知道每件作品最后会是什么样子。但王华独创的线描方法很特别，无数密密麻麻的线条构成了她奇特的想象空。“我可以把一切都看成一条线，不管是舞蹈还是音乐，包括我听到的声音。”

杨梅的“励志姐姐”得到了大师的肯定。

在看过王华的作品后，我在美术馆的同事们都很惊讶。首先，他们不相信她从未学过绘画。最后，他们诚恳地劝她，“其实上海不适合搞艺术，你还是早点离开的好。”

2012年，王华再次来到北京。她去参观了中央美术学院。图书馆里堆满了各种艺术书籍，她立刻喜欢上了这个地方。为了追求艺术理想，她在画完一幅17米长的画后，签上了“王华”的名字，正式与昔日的纪红艳分道扬镳。

为了维持北方的生活，王华去找中央美术学院的食堂经理说:“我想找份工作，只要有吃有住，不需要工资。我只想留在这里。”由于她以前做过服务员，经理留下了她。但她说她只能工作半天，因为剩下的时间都要用来画画。经理也同意让她负责送餐和打扫卫生，月薪只有1000元。

王华在美院附近租了一个简陋的地下室，10平米的房间，带床和柜子，而且住满了。但是每月200元的房租让她很满意。

王华每天早上5: 30起床，穿上食堂的制服去上班。经过半天的工作，王华长舒了一口气，因为他自己的绘画时间到了。放学后干净的饭厅桌子和教室，成了她爱怎么画就怎么画的地方。

每月1000元的工资，除了房租，还要买画笔和纸，让王华的生活一直很拮据。但是画画总能让她忘记所有这些。一幅30米长的画，要用钢笔画一整年。但是她画了一幅又一幅像这样的画...当她假期不工作时，她可以从清晨一直画到深夜。

王华也喜欢参加学校的专业课和名家讲座，记笔记比谁都认真。“我在这里找到了共鸣。虽然一个人在北京流浪很艰难也很孤独，但我内心感受最深的是满足感。”

但是来到中美洲图书馆的王华，曾经被薄薄的借书证难倒。学校是有规定的。如果你不是学生，你不能进入图书馆。无奈，她挨个办公室敲门，请老师和院长帮忙盖章。

获得准入证后，图书馆成了最吸引王华的地方。她不懂任何经文，甲骨文和玛雅，但她喜欢字的结构和线条。一边看书，她一边在本子上练习，一天抄十几遍。她可以阅读雕塑、哲学、政治和美术方面的书籍，也可以借助字典阅读不同风格和内容的画册。然后，我用自己的方法训练自己的视觉，把从书本和生活中收集的素材，转化成丰富多彩的线条画，用心、用手去表达。一次偶然的机会，一个学生把王华带到了中央美术学院教授袁运生那里。老艺术家盯着她的画看了很久，直到抽完烟才慢慢开口。他说，在他所有的教学生涯中，他从未遇到过如此独特的学生。“很有天赋，而这种天赋是专业训练得不到的。”王华泪流满面，喃喃自语:谢谢，谢谢。她万万没有想到，自己喜欢的画会得到大师的肯定。

2013年春天，央视的张南听说中美洲食堂的服务员在画画，就找到了王华，拍了一部纪录片。后来这部名为《我的生命线》的电影获得了法国阳光纪录片最佳提名奖！张南总结道:这是一个出身卑微的女工的故事，她用自己对艺术的信念独自对抗整个世界

一幅15万元的作品，一个打工妹变身美丽的画家

2015年6月，一个学生看到王华在饭厅桌子上画画，忍不住用手机拍了一张她的作品，并发出一条微博:“小学毕业的杨梅一食堂漂亮的女服务员，没上过什么美术课，却画出了一幅让我这个专业的学生汗颜的好画。”王华独特的线描虽是国内外独树一帜的创新绘画方法，但在其蓬勃的艺术风格背后，也多少透露出受“中美洲画派”影响的影子。她知道如何使用大规模，复杂的纹理，和灵活的装饰线...这让网友惊叹不已。短短几天，这条微博就被转发了六七万次，王华也因此成为风靡网络的“杨梅励志姐姐”。

后来有人表示愿意提供场地，让王华能有更好的绘画环境；有人想帮她办画展，把她的作品放在画册上。而北京现代美术馆要以15万的高价收藏她的一幅“业余画家”的画！然而，面对个人和机构伸出的橄榄枝，王华的第一反应是断然拒绝。

周立波也被她拒绝了。《中国梦想秀》节目组曾邀请王华“圆梦”。一出场就像一尘不染的“神仙姐姐”。35年过去了，她的脸上似乎没有留下任何痕迹。当王华在现场展开她长达30米的长卷，说出自己“美院食堂服务员”的身份时，观众们惊叹不已。这幅长卷用标志性的笔画，线条流畅得惊人。梦境观察者周立波说，这幅画的神奇之处在于，它不是在一天之内完成的，而是似乎一气呵成，没有局部停顿。最终，周立波在舞台上提出个人出资20万元购买王华的长卷，以改善自己和家人的生活。

这个励志故事似乎已经达到了人们期待的高潮。但是王华拒绝了周立波的提议。“我这辈子最大的愿望就是画出我想画的画。其他的我都不在乎。”她用倔强的语气说道。

王华一直抵制艺术的商业化，尽管她的生活非常穷困潦倒。几年来，她一直租住在不足10平米的地下室里，埋头画画。而她所有的家当就是房间角落里那个破了口的编织袋，里面装着春夏秋冬所有的衣服，外加一床被褥用的被子。

生活如此艰难，王华拒绝了举办展览和出售画作的机会。朋友和老乡都说她迂腐，但王华觉得她比经济条件的改善更需要艺术观念的突破。面对世俗的眼光，我觉得痛并快乐着。“痛苦是因为现实问题，快乐是我心中真正的快乐。我找到了自己真正的幸福，但是周围的人都觉得我很惨。其实我过得挺好的！”

2016年初，父亲生病住院，她不得不卖掉几幅画，把钱全部带回家。事后，我为收藏她的画的机构感到惋惜:“我总觉得那些作品不够完美。”但是，一位著名的艺术评论家说，王华的作品充满了混乱的气氛和宗教的审美元素，那些线条没有起点也没有终点，就像各种各样的生活。

2016年4月，北京一家美术馆终于发现了王华这个“很有潜力的业余画家”，并把她从食堂兼职变成了签约艺术家。6月，策展人刘怡人带着王华的长卷作品去了798业余艺术群展，随后公司为她举办了个展。在这两次展览中总共卖出了17幅画，为王华带来了数十万元的收入。但她捐了20万元给北京的一个艺术基金会。女孩说，很多中国艺术家和美院师生用文化和知识滋养了自己，她也想回馈社会。

如今，签约画家王华每天上午10点出现在美术馆，伴随着咖啡的香气和轻柔的音乐，创作出世界上只有她能做到的“线条画”。纸握笔，线条从笔中倾泻而出，如行走与呼吸般自然，或起伏，或澎湃，或平静如水，仿佛朗朗乾坤都在她的笔下。

从一个食堂打工妹到一个闪耀着励志光芒的美丽画家，王华并没有把自己人生的蝶变归功于天赋。她说:只要能坚持把自己喜欢的事情做到极致，就能成为所谓的“天才”！